第七章 中日鹤纹在当代的传承与发展
14-19 世纪的中日鹤纹是装饰艺术发展到一定阶段的产物，但中日鹤纹在当代的发展与传承中仍然面临许多问题，如图案过于程式单一化，缺乏创新性，以致于应用范围越来越小等，这就需要我们以动态及发展的眼光看待中日鹤纹。我们应该吸收和学习中日鹤纹深厚的传统文化内涵，发展其装饰艺术形式，为现代设计艺术的发展提供理论参考，以求更好地将理论应用于实践。
第一节 中日鹤纹值得保留与借鉴的因素
鹤纹距今已经有 6000 多年的历史，是一个古老的具有历史文化底蕴的吉祥纹样.鹤纹这种多角度的展示也充分说明中日民族文化的魅力之光。充分保留与借鉴中日鹤纹中的闪光点，扬长避短，然而并不是简单的结构和形式的变化，而是力图重塑鹤文化的精神和内涵，为中日鹤纹注入新鲜的血液，这在今日的社会有着不可忽视的意义。
一、传统与现代的平衡
鹤纹的存在与发展不仅仅是一种艺术形式，更是一种社会文化现象的体现。鹤纹作为大众视觉文化的重要组成部分，反映了现代社会与传统文化的联系，新的图形不是凭空捏造的，而是在民族文化积淀的基础上进行再创新，以适应这个时代的大众审美观念，如何做到传统与现代的平衡，这对于鹤纹日后的发展具有重要的意义。
新的鹤纹应该是以传统为型，同时添加新鲜与合理的骨血，从而得到符合当代流行趋势的图案。现代是不同于传统的模式，历史与时间的推移会赋予每个时代不同的特质，我们需要迎合新的潮流趋势，但我们不能摒弃传统，鹤纹的发展与创新应当是在传统与现代完美契合下的产物。
二、纹样风格的借鉴
美来源于生活，是生活的产物。不同的历史文化渊源、地理环境、民族特征、审美情趣造就了中日民族不同的鹤纹风格。中日两国的鹤纹虽不尽相同但都具有美感，没有优劣之分。中国鹤纹中仙鹤饱满的造型结构，不拘一格的构图形式；日本鹤纹中其中对造型布局的巧妙设计与安排，色彩的柔和对比与调和，这些都展现出了中日鹤纹不同的艺术美。
以下是我对中日鹤纹的新借鉴所创作的丝巾图案：
第一幅主要将鹤以抽象化的形式来表现，画面形式多为曲线，以体现鹤的优美姿态。整幅画面为一只振翅欲飞的翔鹤，在翅膀的处理上融入一些中国传统纹样要素，如云气纹、卷草纹等，在配色上以经典的黑白为主，穿插金银色，华丽中不失典雅。
如下图 7-1 为电脑线稿，图 7-2 为电脑彩色稿。
第二幅的灵感主要来源于日本的千羽翔鹤，在配以简单的几何元素加以装饰，如线条、圆点等，为了避免画面的单调性，在圆点的大小，线条粗细的排列均有所区别，通过这些元素的排列来营造一种透叠感与立体感。在颜色的处理上依然是黑白与金银色的交差使用，从而达到丰富画面层次的效果。如下图 7-3 为作者自绘大致效果图，图 7-4 为完成稿。
第三幅的灵感主要来自日本的鹤纹家徽图案，以日本的鹤家徽图案为主题，同时穿插一些几何平面图案，以圆形为要素，层层叠加，丰富画面的层次，在颜色上依然运用黑白色系。如下图 7-5 为作者自绘大致效果图，图 7-6 为电脑完成稿。
第二节 中日鹤纹在当代的新发展
一、继承传统
中日鹤纹作为印记着中日民族文明的图案，鲜明地体现了它超然脱俗、天人合一的特性。对于在当代中日鹤纹的新发展，首先我们不能摒弃传统，中日鹤纹在漫长的发展进程中早已被赋予了灵魂。鹤纹作为拥有丰富美感和强大感染力的艺术图案，已经不仅仅是一种寓意和观念的传递与表达，而是在处处营造着一种感人至深的意境之美，无时无刻地体现出其艺术美的本性。
二、置身当代
鹤纹在当今社会中的新发展应该是遵循形式美法则与设计的一般规律的，并能够结合当代社会的流行趋势，符合大众的审美追求。真正让传统鹤纹融入到现代设计艺术中，其发展应该是与时代同步的，并和人们的生活是密不可分的。
三、以人为本
中日鹤纹是比较具有代表性的图案，鹤纹其本身也是高尚的道德情操的表现，道德情操不仅是个人的行为，同时也会影响到他人，影响到社会甚至整个民族。中日的鹤纹都赋予了鹤高尚的道德情操，仙鹤一直是文人雅士的精神寄托。在现代鹤纹的发展过程中，我们应注重鹤纹对人的精神熏陶，其表现为对人的尊重、对高尚品格的追求，以及对人类遗留下来的精神文化现象的高度重视等。鹤纹的发展应始终坚持以人为本，这对于理想人格的全面发展与塑造，弘扬民族文化具有核心意义。
综上所述，鹤纹在现代社会的创新与应用是一个具有代表性的问题，技术的创新和传统艺术思想的互相协调是其存在与发展的必要条件，只有这样，鹤纹才能被注入新鲜的血液，获得全新的发展。
