浅析眼神在戏曲表演中的重要性

　　摘要：在戏曲表演中, 眼睛是最传神的部位, 眼神能起到“画龙点睛”的作用;不同的行当在表演中眼神各有独特之处。文章重点阐述了眼神在戏曲表演中的重要性。

　　关键词：眼神; 戏曲表演; 重要性;
 

　　眼神是演员塑造人物、表达情绪的一种非常重要的艺术手段, 表演时, 演员可以通过眼神与对方进行心与心的沟通, 观众通过变化多端的眼神读懂角色的内心, 这是一种多么奇妙又美好的体验!眼睛, 不仅仅是心灵的窗户, 对于演员来说, 更是一种“道具”。眼神、真神!

　　我从艺6年来, 演过的角色大约有10个以上, 但是在一开始, 我并不怎么懂得如何去运用眼神进行表演, 没有发挥好这个眼睛这个“道具”的功能, 所以我演的角色都缺乏应有的光彩。比如, 在实习期间, 我演任何一个角色都犯同一种错识, 就是眼部肌肉过于紧张, 总是“夹”着眼做着各种表情。作为扮演者的我本身觉得已经有把想要表达的情绪送出去了, 可是观众以及同事都说:看不到你的眼睛。这话让我冷汗直下, 意识到了问题的严重性。我想, 我只有多看戏, 多看好戏, 特别是多看老一辈表演艺术家的戏, 其他剧种的戏, 才能从中汲取营养, 要通过模仿、领悟人物在表演中眼睛的运用, 提升自己的表演艺术水平。

　　在观看潮剧折子戏《回书》, 由著名表演艺术家张长城、郑健英老师主演的视频。剧中有一情节是刘咬脐得知生母李三娘在外受苦时, 一时痛母怜母心切, 不顾养母岳秀英的感受, 哭闹不休, 定要接生母回家奉养。只见张长城老师扮演的刘智远, 眼里满是自责和对孩子的无奈, 郑健英扮演的岳秀英, 眼里写满了对孩子的宠溺, 还有多年来养育之恩不被念及的那种深深失落感。老师们从眼神专递而来的情感给我重重的一击, 那一刻我懂了, 原来眼神的正确运用竟可以给人带来如此强大的情感震撼, 我被两位老艺术家带入戏, 让我第一次真正感受到戏剧演员眼神是最具吸引力的。

　　我在著名导演吴兹明执导的传统戏《汉文皇后》中角色窦皇后, 其中在《别弟》一幕, 里面有几个情节, 窦皇后表演的感情里面的惊、慌、苦、酸、怨, 痛等心里活动, 主要是借眼神传递内在的思想感情, 除了面部表情的抒发, 更重要的是用准确凝练的动作来加以表达。另外吴导给我强调的是如何拿捏人物的性格, 更准确地把人物性格表现出来。还有我通过“音乐”形象, 烘托强化人物的舞台节奏和抒发内心情感冲突, 把整段唱构成了磅礴气势。说到眼神, 吴导对我说:“一身之戏在于脸, 一脸之戏在于眼, ”所以我更明白眼睛的运用原来是如此之重要。

　　在排练青春版潮剧《牡丹亭》, 剧中我的角色是杜丽娘, 其中有一唱词“梦回莺转”, 眼眼应睡意朦胧, 而我却又是眯着眼。吴导说:“你根本没有用到眼睛, ”但我却自我感觉良好, 然后吴导演就一遍一遍的示范给我看, 让我仔细观察他每个眼神的运用和变化。在之后的剧目排练中, 吴导总是很细心地把每一角色的性格特征、情感抒发、眼神运用讲解给我听, 示范给我看, 对我的眼神运用总是不满意, 这时候才感觉到做一个好演员真是不容易, 总有一种声音不断地跟我说好难, 真的好难, 这些声音甚至有让我放弃“做戏”的念头。可每出现找不到感觉而苦恼万分的时候, 一想到老师不厌其烦的教导和启发, 他没有放弃我, 而我又有什么理由放弃自己呢?。

　　在那段期间不断寻原因, 找答案, 不停地观察、模仿之后, 我终于找到了自己错误的原因在哪里了。我主要错在对人物情感的把握缺乏分寸, 对眼神不够放松, 从而导致眼神表达情绪的方式错误, 无法准确地把信息传递给观众, 难怪塑造的人物总是缺乏老师们的那种神韵。这些不同人物的眼神情感表演, 都需要演员用心去剖析, 研究, 探索。渐渐地, 经过各位老师的悉心教导, 在慢慢的积累中, 在自己的不断摸索下, 我终于找到了表演的金钥匙, 心灵的窗户找开了。我学会了正确表达人物情绪的同时放松眼部肌肉, 打开眼睛, 用眼神与观众交流, 把人物的内心情感世界传递给观众, 引起观众情感的共鸣。

　　后来每个角色由于眼神的准确运用, 再加上唱念身段的综合演绎, 我终于把杜丽娘的压抑无奈、钱玉莲的悲伤惊惶、萧素贞的活泼利索都细腻传神地表现在舞台上, 得到了观众和专家的肯定, 我也重获自信, 决心继续坚守在潮剧舞台上, 书写属于我的篇章。

　　舞台上的表演跟生活是一样的, 你看到什么就要恰当地表达出来, 别人才能领悟你的所思所感, 交流才不会产生障碍。只不过舞台是虚拟的, 需要靠演员通过合理的想象, 用夸张的、优美的、程序化的表演手法表演出来。我国的戏曲有着优良的传统, 它给程式表现留下了很大的空间, 程式在塑造人物上和淀着绝好的手段和方法, 戏曲的审美有很大的程度上是程式的到位与超绝的审美。眼神就是丰富的戏曲程式手段之一, 我们演员一定要用好眼神, 用心去感受人物, 体验人物情感, 控制脸部肌肉, 要让立在舞台上的灌注灵魂的真血肉形象去演绎、再现, 去抚摸、愉悦、撞击观众的心灵, 给观众审美的享受。演员塑造人物的过程是艰辛的, 人物塑造成功带来的精神愉悦是别东西无法比拟的, 我很享受这个过程, 也将继续攀登新的高峰, 为戏曲艺术的百花园增光添彩。

　　参考文献
　　[1]顾胜杰, 浅谈“情”与“神”在戏曲表演中的重要作用[J].剑南文学 (经典教苑) , 2013 (01) .
　　[2]孔令帅, 论戏曲表演中眼神的运用[J].戏剧之家, 2014 (08) .