4. 苗族纹饰的雕漆工艺表现手法实践
具体操作阶段，在经历过制漆、制玻璃胎、髯漆等工序之后，重点与难点主要集中在雕刻这一工序。这是一个不断探索与尝试的过程。
描白。在髯好的漆层上需要用白色广告画颜料细致地勾画出之前设计好的苗族牡丹纹样。这一步骤要求绘制的图案纹样线条流畅、轮廓清晰、结构严谨，需要注意双线间要连接到头，否则在雕刻的时候容易剔除不到头，不符合工艺要求。
雕漆的雕刻工具均为自制的刀具。有刺刀、片刀、起子、铲刀、勾刀、刮刀等等，这些刀具形态各异，大小也各异，个个都“身怀绝技”.根据不同的图案内容，使用不同的刀具以完成各种复杂的形象塑造。
刺。用细长形的刺刀先以垂直于漆面的角度、沿着绘制好的线条慢慢地刺开漆层。
这个过程中要注意以下三点：第一，在刺刀扎下漆层的时候，需要留有一至二毫米的厚度，否则把漆刺透了，等漆完全干以后容易开裂。第二，运刀到线条交汇处时，应该留意不可“过刀”,否则容易出现缺口或破损。
第三，持刀要稳，尽量流畅顺滑地推动刀，力求做到不重刀，否则剔除掉多余的漆以后，露出的边缘会有转折棱角，不圆润，影响整体效果。
起。灵活使用不同大小的起子，把纹样上没有图案内容的部分干净利落地剔除掉，形成“底”.然后再由下及上，从漆面的不同部位入刀，逐层按照需要起出初步层次。要注意每层之间留出足够的厚度，形成台阶状的高低关系，体现出立体感。
片。是用片刀修整细节、平整漆层表面。
这包括片除掉漆层侧面根部多余的漆料，修理漆面及轮廓边缘、使其变得平滑，调整纹样的高低层次关系，增强立体感等内容。需要注意的是，传统雕漆技艺通常需要根据塑造对象的自然形态规律与穿插结构来进行判断，以决定如何处理纹样的起伏高低和空间关系，讲求一定的写实性。而为了保留苗族纹饰淳朴的符号性印象，我尝试着对牡丹进行平面化处理，即每片花瓣和每片叶子都不再添加自然起伏的立体变化，保留形体平整块面的效果，只通过每个层次间明确的高低厚度来体现空间关系。待干。由于调入桐油的大漆干得比较缓慢，所以需要将作品静置一段时间，在天气好的时候拿至室外“风吹日晒”,便于加快漆表面的自然硬化程度。
勾。待漆面硬度达到要求以后，先再次用白色广告画颜料勾勒出每片花瓣和叶片上的花筋叶脉，再用专门刻细部线条或纹理的勾刀在每片花瓣与叶面上进行流畅、均匀、细致、方向统一的！雏刻。勾活属于阴刻，所刻出的纹理是凹进去的。
在雕刻这些花筋叶脉时，要避嫌生硬感，笔者尝试勾出线条以后，再用小片刀在线条两端片出前后微妙的变化。
由于笔者没有设计背景纹样或局部的锦纹，因此不需要进行下手活。雕刻工序基本完成。
整体来看，雕刻是一个从整体到局部、从概括到细节的过程。一开始要大刀阔斧、干脆利落的剔除出大的立体关系和层次关系，然后再不断深入，精雕细刻，使纹样效果愈加精致和完善。 推磨。俗话说“一雕二磨”,雕刻制作完成以后，要进行推磨工序。这是因为雕刻阶段会在漆面上留下不同程度的刀痕和刀锋，因此需要将漆面推磨至平滑光润，这样才能凸显出作品材质与工艺的美感。另一方面，推磨的作用还体现在经历过打磨以后的立体效果会更加明显，整体层次会得到加强。具体操作步骤是，先用不同大小、型号的刮刀顺着形体表而慢慢刮磨，直到漆面上不平的地方变得平滑。然后再使用400目至2000目的水磨砂纸由粗及细地抛磨。这个步骤需要注意的是，砂纸打磨下来的微细粉末会堆积在之前所刻的花筋叶脉的槽里，如果不及时清理，待水干后，堆积漆粉的部分就会变黄，十分影响效果，因此需要不断地用沾上水的软毛牙刷刷出堆积在一起的漆粉积水。待最细的砂纸抛磨完成以后，漆面会呈现出温润柔和的光泽，给作品增添了许多光彩。
封蜡。将作品表面封烫上一层薄薄的蜡层，主要是起到保护漆面的作用，同时，封过蜡之后，大漆的色泽美感能够被完完全全地显现出来，这件精美的以苗族牡丹纹饰为图案的雕漆玻璃酒具作品制作完成。根据大漆和银朱的物理特性，随着时间的推移和人的抚摸，漆色还会越来越鲜亮好看。
