第 1 章 绪论
1.1 课题研究的意义
1.1.1 理论意义
研究无彩色系中的黑色、白色和灰色的色彩属性及其在平面设计领域中的实际运用，有很高的理论价值。在画面中，黑白灰元素的排列方式、组织结构的变化会带给人不同的视觉体验。在招贴设计中，黑白灰色能够很好地衔接画面中的各种颜色。黑色具有强烈的沉积感和后退感，将它作为画面的背景色能起到突出画面主题，强化视觉焦点的作用；白色具有很强的视觉扩张性，当招贴中视觉元素较多主体不突出时，白色的合理运用能够使整个画面的视觉空间变大，从而避免画面带给人一种拥挤、不透气的感觉；灰色能通过其自身的深浅和明度的变化从而增加画面的层次。如果在灰色中加入任何一种有彩色系中的颜色，那它就变成了"高级灰",可以使天壤之别的几种颜色在画面里过渡自然。我们暂且把黑白灰色比喻成有自己独特性格的人，那么在包装设计中，它们都能以其自身的性格特点为产品带来独特的魅力。在平面设计中，不论是这三者的单独出现还是共同协作，都能使画面呈现出大气、直率的视觉效果。它们是平面设计中非常有意义的存在。在如今 "简风格"被广泛提倡的今天，无彩色系的运用能够使设计的中心思想在舍弃色环之色后显现出来，所传达的主题也会更具娱乐效果，当然，设计师不用担心这种设计手法会影响到作品信息的传达，因为"简"不是简单，而是简约。
除去黑白灰色自身的色彩属性，呈现在我们眼前的是其结构属性。这种结构属性是指在设计中它们所能营造出的画面层次感和空间效果。即使在由有彩色系构成的画面中，各种不同的颜色要同时兼顾色相和色彩明度上的关系，使画面主体物与背景拉开距离，形成虚实、前后的对比关系，从而突出视觉焦点。这种运用方式符合黑白灰结构属性，因此画面中虽没出现黑色、白色或灰色的任意一种颜色但实际上各种颜色的运用充分遵循了黑白灰结构属性的规律。在平面设计中，黑白灰结构以其自身的明暗对比可以将看似各不相干的设计元素经过重新组织后，形成一种和谐、有联系的视觉样式。经研究，人们在欣赏一幅画面时是有视觉顺序的，往往都是从一个视觉中心出发，然后沿着视觉中心依序转移，最后才对画面有个整体的把握。所以，要想设计出让人们十分感兴趣的画面，那么画面中就必须有一个极具吸引力的视觉焦点，只有这样才能第一时间吸住大众的目光，令其对画面有更深一层次的遐想与关注。
在黑白灰结构中，视觉焦点能否很好的突出，取决于其结构中所蕴含的色彩元素能否合理的进行配合。这种配合就如同在人体中，所有的器官都围绕着大脑进行运转一样；一幅好的平面设计作品不单单是设计师凭自己的灵感、直觉或者遵循一些刻板的理论所得出来的，而是围绕着核心内容及作品信息进行个人创造性思维的行为，这要求设计师要时刻关心黑白灰结构对设计创意内容的影响，重视无彩色系对设计带来的福利。在平面设计中，单纯的为了画面效果而忽视信息的传达是不可取的，同样的道理，设计师只注重信息的传达而忽略画面结构的合理性也是不成熟的。设计师需要将自己的设计思想以一种大众能接受的方式，通过黑白灰结构表现出来。
1.1.2 现实意义
无彩色系中的黑白灰色具有强烈的对比感，它们的运用能使画面营造出一种层次感和空间感，进而拉开主体物与背景的距离，从而更好地突出主题。黑白灰色具有丰富的表现意义，黑色具有收敛作用，可以带给人一种深沉、成熟的感觉；白色具有扩大视觉空间的作用，能够带给人一种清新、纯净的感觉。它的这些优点在女性用品，尤其是在具有美白功能的化妆品包装上较为常见；灰色本身具有一种中庸的思想特质，它是连接各种色彩的桥梁。浅灰色具有一种时尚感，被广泛的运用于电子产品中。作为一种视觉语言，黑白灰色是对其它色彩、图形、文字的高度概括，我们应该充分认识到无彩色系的重要性，并将它融入到我们的设计中去，从而形成一种具有中国特色的设计。
1.2 课题的研究现状
1.2.1 东西方研究现状及对比
在西方国家的平面设计中运用黑、白、灰作为设计元素或至少使用其中之一进行设计的案例屡见不鲜。上至许多着名的设计大师的作品，下至街道小店的产品招贴、包装设计中黑白色灰出现的频率非常高，这不是一种巧合，这与社会经济发展所带给人的精神文化需求的提高和黑白灰所具有的思想性有一定的关系。
在以日本为设计主体的东方国家，平面设计作品中关于黑白灰关系的运用程度远远不及西方国家。日本平面设计大师福田繁雄、原研哉、佐藤晃一等都非常善于利用黑白灰关系进行设计，在他们的作品中至少运用了一种无彩色系颜色进行设计。近年来，随着中国国力的增强，国家大力发展传统文化，推进文化建设进程。
由于中国水墨画可以充分体现黑白灰结构的作用，一些日本设计师善于吸收我国水墨画的设计理念并将其作为设计元素运用到设计中去，对此，我们应该充分重视本国传统文化，善于从中汲取营养，使它们能够为我所用，从而丰富画面内容，为设计增加新鲜的血液。
1.2.2 中国研究现状及中外对比
二十世纪上半叶随着外来文化的入侵，北京、上海等大城市的民众对新事物新思想保持着一种乐观、接纳的心态。在那个时期我国的平面设计受到了西方国家设计风格的影响，出现了一些比较不错的平面设计作品。
对于我国来说平面设计算作一个比较新的领域，由于发展时间较短，所以还存在着一些不足之处。我们应该多从自身找原因，而不是一味的推卸则责任只找客观原因，忽视主观原因。我们应该充分发挥大国优势，在对国外优秀设计作品的学习中不断地对自己进行挑战和反思，进而摸索出具有中国特色的现代化平面设计之路。如何才能使中国平面设计领域发挥出自身的独特性呢？最好的答案就是从新的艺术形态角度出发去推敲、去设计。艺术没有国界，我们可以借鉴别人的优势转换成自己的设计语言，只有这样我们的设计水平才能得到提高。
总体来讲，我国学者关于黑白灰结构协调性的理论研究探索还不够成熟；在我国的平面设计领域中，虽然无彩色系中的黑白灰结构被运用到设计中的案例并不在少数，但能出彩的例子却并不多见。正如我们所知，中国水墨、中国书法等设计元素经常会出现在设计大师靳埭强的设计作品中；深爱中国传统文化的中国设计师陈幼坚，能够将东西方设计理念很好的融合在一起，在他的许多作品中充分体现了黑白灰结构，并产生了很大的影响。在我国，部分优秀的平面设计师们虽然能对黑白灰结构的运用轻车熟路，但还需要以一种不断学习、取长补短的态度将我们的民族特色发扬出来。
国外较早的就有了关于颜色属性的研究，并且成绩斐然。在二十世纪七十年代初，日本《东京色彩调研报告》的诞生，预示着对其首都东京的城市色彩规划已现雏形。日本之能够成为国际色彩强国，在很大程度上依赖于其在上个世纪末对大阪和东京进行的国民色彩偏好调研。日本是一个善于吸收外来优秀文化的名族，日本设计师善于从中国书法中找到设计元素，为我所用的进行平面设计。在八十年代，作为韩国色彩研究所所长的韩东株先生主持了一场国民色彩意识调研活动。该活动影响广泛，有约一千二百人参加；作为美国着名的色彩公司——潘东色彩公司，曾做过内容涉及到从职业、年龄、性别、地域、市场到家庭收入和教育程度等各方面的消费者色彩偏好的调查研究。随着人们生活水平的提高，越来越多的重功能性、实用性的设计作品被广泛传播，无彩色系代表着一种悠闲、淡然、与世无争的生活态度，其品质被很好的运用到注重精神生活、重视功能性的设计中。
1.3 课题研究的内容
本文通过列举、分析一些平面大师作品和国内外部分优秀的平面设计作品中黑白灰结构的运用特点，对在平面设计领域中无彩色系中的黑、白、灰色分别发挥的作用进行了论述。详细阐述归纳了无彩色系中的黑白灰色分别在招贴设计、包装设计、广告设计和板式设计中的魅力和应用价值，进而总结了无彩色系在平面设计领域的具体运用方法及其重要性。
本文由七大章节组成，第一章为绪论部分，主要对"无彩色系在平面设计领域中的运用研究"这一课题的来源、背景、研究意义和研究内容进行了概述。第二章论述了无彩色系的概念及分类，并对无彩色系中的黑白灰色各自的色彩意义进行描述，从而加深了人们对无彩色系的认识。第三章为本文的重点，通过结合具体的案例分析阐述了无彩色系分别在招贴、包装、广告、板式设计中所发挥的作用。第四章到第六章结合举例说明的方式分别介绍了无彩色系中的白色、灰色、黑色在平面设计领域中的运用。第四章通过对日本设计大师原研哉作品的分析，提出了白色在精神层面中的意义。第七章为作者本人根据本篇论文的研究内容自行设计的一套烘焙店 VI 视觉展示，取名为 "MY LITTER DEER".此章节介绍了此套 VI 视觉系统的灵感来源、具体应用，进而深化了笔者对无彩色系在平面设计领域中的作用的认识。
笔者希望通过本文对无彩色系概念、意义、在平面领域中的运用等方面的论述，能够促进设计师们的重视，使其吸收无彩色系的优点进而将其融入到现代设计中去。笔者呼吁我国设计师们要汲取我国传统水墨画、书法中的营养，取其精华、古为今用，从而创造出具有中国特色的现代设计风格作品。
