三、模仿与创意的难题
（一）我国文化创意产业的发展瓶颈
文化创意产业一般是指源于个人的创意和文化的积累；通过知识产权形式的开发与运用；有创造财富并且提供相关就业机会的潜力；有直接提升相关生活质量的效能的产业。
文化创意产业最早产生于英国，成熟于欧美等国，随着全球化发展而逐渐进入我国。2006 年国家出台的《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》第一次使用“文化创意产业”这个名词，并对其相关的形态和业态进行了界定，明确提出了国家发展文化创意产业的主要任务，标志着文化创意产业正式在我国登台入室，成为新兴产业发展的重点名词之一。
在国家的大力推动下，我的国的文化创意产业确实可以说开展的轰轰烈烈，国产影视节目此起彼落，创意园区建设热火朝天，创意市集、创意产品也层出不穷，经过这些年的发展，我们的文化创意产业可以说初具规模，也确实产生了一些让人骄傲的文化创意作品和事件，比如 2008 年奥运会的成功举办，2010 上海世博会的盛大举行，《泰囧》的傲人票房，《舌尖上的中国》的引人注目……但在这些热闹的背后我们冷静思考，也可以明显看到我们现在发展过程中存在的一些不尽如人意的地方，主要体现在以下几个方面：
1.产业化发展程度低，影响力小
“文化创意产业”是在全球化消费社会的背景中发展兴盛起来的，发达国家的经济发展史表明，当人均 GDP 达到 1000 美元时，以独特新颖的设计策划为主要标志的创意性行业在经济运行中的价值开始被关注，当人均 GDP 达到 2000 美元以上时，创意性行业将成为经济发展的重要主导因素之一。
换言之，只有经济发展到相当水平的国度和地区，才可能更具备产生和发展文化创意产业的条件与环境。改革开放以来，我国的经济总量不断上升，曾一度跃居到世界第三。根据国际货币基金组织（IMF）官方网站于 2013 年发布的预测数据显示，2013 年世界各国（地区）人均 GDP 最高的国家为卢森堡，高达 11 万 2135 美元。中国香港以 38797美元排名第 24 位，台湾排名第 38 位。中国大陆以 6629 美元（观察者网注：6629美元是 IMF 预测数据，2013 年中国实际人均 GDP 为 6767 美元）排名第 86 位，只与泰国、安哥拉等国相当。
经济发展总量名列前茅，人均总量却比较落后，决定了我国文化创意产业发展经济动力的不足。据统计，文化产业占 GDP 总量的比重，美国是 25%左右，日本 20%左右，欧洲平均在 10%-15%之间，韩国高于 15%,而中国仅为 3%左右。
经济发展总量世界领先，人均水平落后，文化创意产业发展比重较低，这是我们目前面临的实际情况。
根据中国文化创意产业网通过网络投票、数据分析等方式评选出的 2012 年中国文化创意产业最具影响力的十大城市分别为上海、北京、杭州、广州、武汉、天津、重庆、深圳、苏州、成都。这些城市大多经济发展程度较高，文化底蕴相对雄厚，为文化创意产业的发展创造了双重有利的条件。文化创意产业已成为引领和支撑上海新一轮发展的支柱产业，对上海全市经济发展的贡献率逐年提高，2013 年上海文化创意产业实现增加值 2500 亿元，同比增长 10.1%,占上海全市GDP 比重约为 11.5%,2014 年上海文化创意产业增加值预计占上海全市 GDP 比重的 12%,被联合国教科文组织授予“设计之都”称号。
按照 2013 年北京市统计局发布的《北京市文化创意产业分类》统计口径，全市文化创意产业总收入突破万亿元大关，产业增加值达到 2205.2 亿元，占地区生产总值 12.3%,是第三产业中仅次于金融业、批发和零售业的第三大支柱产业，北京的文物艺术品交易市场还成为了继伦敦、纽约、香港之后的全球第四大艺术品市场。
然而，2012-2014 年度美国《商业周刊》“世界 100 个顶级品牌排名（The 100Top Brands）”中，2012 可口可乐连续 13 年蝉联全球最佳品牌桂冠，2013 年、2014 年则均是苹果排名第一位。前 10 大品牌中，美国品牌总是占据半数以上的优势，显示了雄厚的实力，而我国连续这么多年却一个都没有，反应了我国在国际品牌影响力的缺失与失语。我国上海北京等城市的文化创意发展如火如荼，也相当程度上代表了我国文化创意产业发展的水准，一方面由于这些地方的经济发展水平比较高，为文化创意产业的发展提供了物质条件。另一方面人才的聚集、通讯的便捷以及政府的支持等也为这些地区的文化创意产业发展提供了支撑，这些城市确实在已经远远领先我国西部很多城市的发展。然而，放眼世界，与世界其他文化创意产业较为发达的城市相比，我国的北上广还是缺乏足够影响力的文化产业领域。美国的洛杉矶有影响世界的电影梦之城好莱坞，意大利有闻名于世的米兰时装周，奥地利有享誉世界的音乐之都维也纳……文化创意产业的名城总是有着属于自己的独特的文化产业品牌，并且拥有吸引其他民族以及影响其他民族的力量，而目前，我们挑选出的发展较好的文化创意产业城市，除了拥有或古老或新奇的建筑物资源以及部分旅游资源外，实在难以找到具有国际影响力的文化品创意牌。
2.政府主导为主，同质化严重
文化创意产业要健康发展，自然离不开国家管理部门的监督、引导和扶持。
以韩国为例，自 1998 年遭遇金融危机后，韩国进行创意经济改革，并自上而下地建立起比较完整的文化产业重视机制，从国家政策层面设立专门的奖励机制；出台文化产业振兴基本法；设立文化发展专项基金，动员社会资金，形成官员与民众共同投资；完善经济文化市场，提供优惠政策等，极大地促进了其文化创意产业的发展。
在国家大的政策背景下，我国各地区政府为了更好推动文化创意产业的快速发展，营造集群效应，促进文化创意产业政策的落实到位，开始大规模推广建设文化创意产业园区，到 2010 年全国一度有 1300 多个文化产业基地或园区。这本是国家为了集聚文化产业，扩大其影响力的主要方式，但效果却往往不尽人意。深圳是发展文化创意产业较早的城市，曾提出 “文化立市”、“创意深圳”的口号，积极构建“创意设计之都”,号称“中国现代平面设计发源地”.根据深圳的这个特点，当地政府于 2007 年批准成立了设计之都文化创意产业园，致力于打造一个世界先进制造业工业设计产品外包服务的国家级创意产业基地，成立之初备受关注。如今八年过去了，12 栋设计之都的房子除了少数创意产业企业在里面外，有的已经沦为酒店、茶叶销售、外贸公司甚至的网吧的办公场所，毫无设计之都的文化氛围可言，更别说成为世界设计服务外包所在地。深圳设计之都地处金融核心商圈和 CBD 中心福田区，拥有发展创意设计的得天独厚条件，却没有取得预期效果，值得我们深思。同样处于深圳的世界之窗文化产业园和华侨城创意园，情况稍微好点，世界之窗以旅游为主，华侨城则兼顾了艺术创意与商业经济的结合，却也让我们看到打着艺术创作中心旗号，开着酒吧会所的现状。
这是我国文化产业园区普遍存在的问题，很多的文化创意产业园区存在为产业而产业的现实情况，园区之间同质化严重，特色不明显，没有突出优势的竞争力，甚至有用文化产业园区的名义大兴地产的情况，这些问题的表现和我们对创意产业园区的定位不准确是有直接关系的，面对发展文化创意产业的大好机会，我们更多的应该是从各地优势资源出发，因地制宜，彰显特色，而不是亦步亦趋，大同小异。
