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【题目】萧芳芳的表演魅力探析
【第一章】萧芳芳从影经历及其代表作品绪论
【第二章】萧芳芳香港电影的文化历程
【第三章】萧芳芳的镜头前表演
【第四章】萧芳芳在表演中的动作分析
【第五章】电影演员萧芳芳的魅力
【结语/参考文献】萧芳芳的表演理论和实践研究结语与参考文献
4 萧芳芳在表演中的动作分析
演艺术是行动的艺术，演员是通过她们可见的动作来塑造人物的。小说可以通过文字的描述来展示角色的内在世界，而表演必须把文本中的世界通过具体可见的工作展示出来。选择符合人物性格的动作是十分必要的，这些动作应该是自然的、生动有趣的、富有想象力的，它们能够直接的反应角色的特征，有了这样的动作，才能打动观众。演员用动作来呈现人物的生活和人物性格的方方面面，这些动作通常可以分为：语言动作、形体动作和心理动作。
4.1 语言动作
语言动作在大部分影片都是运用最多的一种动作，这种动作一般是通过对白来表达人物情感、塑造人物形象的。在我们的生活中，任何人都有自己的一套语言习惯，声音的大小、语调的高低、节奏的快慢等等，这种语言习惯受自身的性格特征和生活习惯所至。[14]
同样的道理，每一个角色也应该有它的语言习惯。所以，一个演员在塑造人物形象时，也应该考虑到这个人物应该有一种怎样的语言习惯。一个优秀的的演员应该具有较强的语言塑造能力。萧芳芳在影片《撞到正》中，用一种俏皮、清晰利落、带着一种土气和无畏的语言形象塑造出阿芝这样一个不怕鬼的戏班二帮；在影片《广岛廿八》中，用温柔、纤细、弱弱的语言形象来塑造出一个原子弹爆炸下一代的今井芳子；在影片《林亚珍》中，萧芳芳说话粗声粗气，快人快语；在影片《女人，四十》中，说话刻薄又唠叨；在影片《虎度门》中，她说话中气十足，霸气有余。萧芳芳在每一部影片中都塑造出一个个独立的，新颖的人物形象，这些人物的语言形象也是各有各的特点。作为一个演员，无论她自身的条件怎样，都应该有能力根据角色需要来对自己的语言形象进行塑造，使语言形象和人物形象相符合，语言形象一旦形成就应该保持在银幕上的一致性，成为角色生活中的生活方式贯穿这个银幕。
人物不同的内心感受会有不同的说话方式，而不同的说话方式也传达出人物不同的内心感受和相关信息，演员在创造人物形象时，要善于用不同的语言方式来传达人物情感，要善于分析角色的台词内容和人物内心潜台词，才能准确的表达出人物的思想感情。在影片《虎度门》中，当萧芳芳饰演的冷剑心已经得知阿俊便是自己 20 年前放弃的亲生儿子后，积极的和阿俊去逛百货商店，当三个人坐在饮吧喝水休息的时候，冷剑心一直盯着阿俊看，夸赞他的额头好看，问阿俊的生日，说自己会看相，在这一段中，母子两个人的对话并不重要，它不过是一个表层的语言动作，而在这次见面中重要的是人物内心极度痛苦与不舍以及她竭力掩饰自己内心感受的无可奈何，因此，冷剑心那种殷勤的关切，积极的配合，热情似火的眼神语无伦次的对话都准确的表现了人物此时此刻复杂的心理状态。
语言的动作产生与人物的状态，受到角色人物主观意志的支配：因满意而对其表扬、因厌恶而对其挖苦、因嫉恨而重伤污蔑、因委屈而解释申辩、因惧怕而屈服求饶、因心虚而欺骗遮掩等等这些因果关系词汇，前者是具有目的性，后者就是实质性的动作，找准语言动作，人物就比较生活。另一方面，在某些特定的环境下，人物的语言动作与人物的内心情感并不一致，有的时候那些表面的，随意处理的语言动作，只是在表达人物在规定情境中的外部基本信息，而文字表面的意思并没有真正传达人物内心的真是情感，这使人物的语言动作和心理动作呈现出一种矛盾的状态。如影片《不是冤家不聚头》两人搬出房子的这场戏中的对白。影片中余大地是一个四海云游的跑船者，与老婆离了婚后和女儿借助在阿梅家中，不久之前刚刚在法庭上输了女儿的抚养权。阿梅在本地做古董生意，同时也是牟议员的助理代表，不久之前刚刚因为余大地的离婚事件看清了牟议员的真面目。两个人，一个失去了女儿，一个失去了信任和倾慕的人，两个人都只有搬出这个令他们伤心的房子，大地离开之前，两人的对话是这样的：
大地：阿梅啊，我走了，这些东西没用了，送给你吧。
阿梅：（话哽在嘴边没收出来）
地：房间里边还有一些杂物……
阿梅：我会帮你收拾的
大地：恩（迟疑了一下）哦……我走了，拜拜（伸出手去握手，发现阿梅手里抱着一个箱子，只有转身走）
阿梅：大地啊……
大地：啊？什么事啊？
阿梅：……拜拜
大地：……哦
这段戏，仅仅从语言的表层意义来看，只有一些简单的信息，说的就是两个人告别。可是，如果从人物的内心动作的实质来说，就完全不是那么一回事儿了。
实际上，语言的动作在这个场景中只是一种敷衍，一拖延的方式，我们从人物欲言又止的状态中、拖拖拉拉的形体动作中、内心的潜台词之中，感受到了男女主人公在道别的过程中，两颗伤痛的心灵彼此相互吸引，但又因为各种各样的原因不能冲破这层关系的畏畏缩缩。萧芳芳在表演的过程中，不仅能够恰如其分的体现语言动作的表层意义，也非常擅长挖掘语言动作的内在含义。这段经历的台词貌似平淡，实际上却传到出了人物的多层情感，也展示了人物的个性特点。演员对角色语言动作的把握并不是一件容易的事，如果人物的语言过于直白，就很难塑造出立体丰满的人物形象，如果语言动作过于复杂，又会使人产生一种啰嗦的感觉。因此，演员必须认证分析人物的语言动作，全面的构建人物的内心世界，深入的了解人物内心情感，才能塑造出动人的人物形象。
4.2 形体动作
在现实生活中，人的举手投足等形体动作的表达形式与电影中的人物并无两样。在现实生活中，每个人身体形态的表露方式都是自然生活化的，而在电影中创作角色时，需要设计和想象那些本不属于自己的形体感觉、动作方式，而且需要表现的真是、贴切，一切就应该像是角色自然存在的样子。要达到这样的要求，并不容易。要使自己创造的人物，达到真切、生动，演员就必须具备超出常人的形体动作表现力。演员对人物形体动作的设计相对语言动作而言，自由度相对较大。人物的对白是编剧编写的，而人物的形体动作大部分都是演员自己设计形象。因此演员应该仔细的分析剧本、分析人物，根据不同的影片类型、人物类型来设计居中人物的形体动作。
4.2.1 萧芳芳的形体动作技能
如今，电影作品题材的多样化，对演员的形体提出了更高的要求。演员一定要具有必要的形体动作技能来迎合各种题材影片的创作需要。形体动作技能大概分为三类：第一类是生活中某种动作技能的再现，如驾车、骑马等，以及各种生活技能；二是角色某些形体反应，如伤残、重伤等；三是某些特定形体技能，如武术、打斗等。形体动作技能不是轻而易举就能完成的动作，它是一种技术性非常强的形体动作。
就香港电影而言，动作片多年来长盛不衰。从早期“七日鲜”式的粗略简陋的作坊水准开始，萧芳芳就已经开始在古装武侠动作片中“舞刀弄剑”了。香港动作片的动作设计以戏曲和武术、舞蹈等为基础，这种将戏曲等武打动作按照主题、特征、技术进行分类的思维方式和表演方法，直接启发了导员和演员在动作片中动作场面设计和表演方式。萧芳芳从小便拜在粉菊花门下学习京剧，有较好的戏曲功底。在五六十年代时期萧芳芳就出演过一百多部粤语武侠片，不过早期的武侠片在表现动作上，终究是利用粗糙原始的电影特技来制造效果，表现动作的手段比较呆板，拍摄也只是利用全景来展现人物打斗动作。所以，当时的武打动作场面大多只能靠演员的表演来完成。如在武侠片《如来神掌怒碎万剑门》当中，萧芳芳饰演的小龙女，在剧中具有万箭齐发的功力，她以京剧造型来完成万箭齐发的动作，有变换的掌力配合自己的眼神视线表示万剑齐飞的状态，在武林众人一起对付天残脚的一场戏中，萧芳芳挥舞宝剑，与众武林高手过招，施展计策，与陈宝珠饰演的铜圆对剑，无不展示着萧芳芳舞剑的戏曲功底，动作干净利落、技艺娴熟。
在时装动作片中，萧芳芳也有着不俗的动作表现。在时装片中，很显然已不再是舞刀弄棍的江湖场面，人物也不可能表现出盖世神功的超能力动作，取而代之的是精准的枪法、高潮的车技和近身肉搏等形体动作技能。在萧芳芳主演的影片《金鸥》中，萧芳芳饰演侠女金鸥，为寻回哥哥的宝物展开了一场侦探式的追捕过程。在剧中，萧芳芳具有精准的射击技术和超凡的格斗技巧，常常与数个黑衣人进行空手搏斗。这里边就需要演员掌握搏斗技巧。假打假摔是早期动作片中比较明显的动作安排，由于当时的拍摄技术较差，可能打斗的场面略显失真，不够美观，但是萧芳芳的动作依旧干净利落，具有侠女风采，女中豪杰的气势在打斗中场面中非常精彩的表现了出来。而在影片《佳人有约》中，萧芳芳有展示了她帅气的车技；在影片《方世玉》中，展现了高潮的骑马技术；在《女朋友》中，展现了她做为模特时走台的台风；在《麻雀飞龙》中，展现了她豪气冲天的摩托车技等等，萧芳芳对形体动作技能的掌握天赋异禀，后天的努力也不容小觑。
舞蹈也是动作技能之一，舞蹈动作有可视性、风格性、节奏性等特性，在很多动作片中，武术格斗在表现形式上也带有明显的舞蹈倾向。可见，舞蹈这一动作技能在电影中的重要性。萧芳芳在从影以后，一直都有在学习芭蕾舞等舞蹈基本功，这也对她扩展戏路有很大的帮助。在香港六十年代风靡一时的时装歌舞片当中，萧芳芳载歌载舞，跳出了自己的一片天空。如萧芳芳在《紫色风雨夜》中，她饰演的是歌舞团的头号女明星张紫燕，她在居中从最开始的现代舞，跳到芭蕾舞，在舞台上展现了三段不同风格的舞蹈，有帮助人民脱离苦难的仙女，表演中她善良有爱，每个肢体动作中都透露出超凡脱俗的仙气；有花季中美丽的小蝴蝶，活泼可爱，每一个动作都以拟物的形式展现，表达清晰自然；有即将面对与恋人分离的红衣少女，优雅美丽，在舞蹈中跳出了对恋人的爱和不舍。而在台下，萧芳芳所饰演的张紫燕也无时无刻不透露出一个舞蹈演员应有的气质和身姿。而在《飞女正传》中，萧芳芳饰演的叛逆少女阿飞在影片的一开头就在舞池里欢蹦乱跳，是无忌惮的释放着自己的狂躁与不满的情绪。在片中萧芳芳的形体动作狂躁方式，尽情释放着青春。还有在影片《万紫千红》中，萧芳芳饰演的张仪成为了新一代的舞后，她与胡风饰演的青叶斗舞，在片中大跳迪斯高、踢踏舞等具有现代元素的舞种，展现了他们的青春，同时萧芳芳饰演的主动追求事业与爱情的年轻人无论是做事还是跳舞都有一种用于破坏的精神，敢闯敢冲。
4.2.2 人物形体动作
一个优秀的演员都具有丰富的想象力和形体表现力，能够设计出很多表达人物内心的动作来，使观众通过表面可见的动作来感受角色的内心世界，人物的动作比语言更容易让观众明白人物的真实想法。当你欣赏一个优秀的电影表演时，即使你听不懂居中人物的台词，你还是可以从他们的动作中看出他们要表达的真正意图。萧芳芳在影片《不是冤家不聚头》当中有这样一场戏：在办公室里，牟议员假惺惺的和阿梅说余大地的发明已经被别人先申请了专利了，阿梅发出了一个疑问，之后牟议员又说要去接待老外了，让阿梅倒水进来，阿梅“哦”了下来，当阿梅端着水走进办公室的时候，她突然拿起水壶对着牟议员的脑袋就是一壶冰水，反身又给牟议员的助手脸上一杯冰水，转身关上办公室的房门离开，她一边走一边咬指甲、摸头发、整理衣服，走到办公桌前拿起余大地的发明往外走，头也不回的把办公室的钥匙潇洒的甩在了身后。在这一连串的动作设计中，萧芳芳一个只说了两句台词“昨天才被申请的？”和“哦”,单从台词看，是完全看不出阿梅此时在想些什么，但是在阿梅的一系列动作中，我们可以看到阿梅由对牟议员的质疑转为对他不正当行为的确定，由对事实的不能接受到对事实做出的完美回击，告诉我们一个憨傻的老姑娘也不是那么好骗的，这一连串的动作让我们看到了一位充满正义感的独立的现代女性形象。
电影是视听的艺术，电影演员不但要掌握创作人物形象的语言技巧，也要掌握创造人物形体动作的能力。从影片的叙事角度来讲，有视觉冲击力的人物形象动作会比那些直白的人物语言更具有情感表现力。电影演员应该将有效的形体动作和简明有效的语言动作结合在一起，才能体现电影表演的真正艺术魅力。
4.3 心理动作
对于电影演员来说，展现人物的心理变化是塑造人物形象的重要过程之一。演员是电影内容中最动人的体现者，演员具有独立的表现人物内心的能力。展现人物心理最直接的方法应该是通过可见的人物行动、人物表情来表达。初次之外，演员也可以通过借物抒情方法以及特写镜头下人物的细微动态变化方法来展现人物的心理动作。在影片《女人，四十》中，萧芳芳便借助了一件衣服抒发自己的内心情感，影片中阿娥的婆婆非常突然的过世了，办丧事、处理家事、照顾公公、安抚小姨子另阿娥忙得脚打脑后勺，阿娥在处理丧失的时候非常理性，因为她已经忙得没有多余的情感可以用了。这一天，阿娥来到阳台上收捡晾晒的衣服时，无意间看见了婆婆的衣服在晾衣绳上轻舞，她拿起婆婆的衣服，突然间蹲在地上嚎啕大哭，仿佛一瞬间自己理性的生活已经荡然无存，她的坚强能干都在这一刻土崩瓦解，没有婆婆的日子她变得好累好无助，这种内心感情的抒发是倾盆而泻的，来势汹汹。这一件婆婆的衣服，包含着阿娥丰富的感情，突出了阿娥从坚强刚硬到无助软弱的心理变化，展现出鲜明的人物性格特征。而在影片《方世玉》中，当方世玉的父亲为苗翠花读诗的时候，诗毕，苗翠花便身体飘飘、手舞足蹈，激动的不能自己。这段戏不但运用了人物的形体运动来反应人物的内心行动，也通过了苗翠花身体本身来表达她对老公热情似火的崇拜和汹涌的爱。虽然表现手法有些夸张，但是自有萧芳芳的个人风格，不失幽默可爱，让人无法拒绝。演员在表演过程中，要用心去体会角色，要达到自我与本我的完美融合和，若果不用心去体会，很容易变成“形式化”,用脸谱化的表演取代生活化的表演，那么表演便没有了生命力。
