第四章 舞台灯光设计中光与色的情感表达
本章通过理论加案例相结合的方式，分析了舞台灯光设计中光与色的情感表达以及舞台灯光控制设备在现代环境设计中的重要性，为今后舞台灯光能更好的运用到现代环境设计中打下了基础。
一、舞台灯光设计中光与色的情感表达方式。
舞台灯光设计中光与色是具有情感色彩的。这种情感色彩不是通过直接表现而得到呈现，在实质上也不是一种本来存在，它主要依靠"联想"和"象征"得以实现。人们看到光的色彩往往会联想到与色彩相关的事物，进而会产生同类联想，唤起审美体验，生成心理暗示，使色彩具有了情感特征。如，黄色可以让人联想到麦田、稻谷，唤起人们丰收的喜悦，进而具有了"希望"、"辉煌"等感情色彩；红色可以让人联想到旭日、火、血、战争等，经过人们的审美塑造，具有"热情"、"温暖"、"革命"、"恐惧"等感情色彩。光与色的情感色彩，可以增加演出情感的份量，更好地传达出作品的思想内容。当然，情感色彩不是光、色自身的东西，因而具有变异性，不同群体、不同经历、不同习惯和心境的人，对同一种色彩所体会到的情感色彩会有所差异，在创设情境时需要区别对待和思考。
同时，对于舞台艺术来说，灯光设计中的光色运用具有重要的作用，主要表现为：
它可以凸显空间的层次感和表现时间的变化、是展现剧情和表现主题的重要方法、创造舞台艺术效果的有效手段和美化舞台构图的重要途径。
（一）灯光色彩可以凸显空间的层次感和表现时间的变化。
光线具有自身的特性，它不被固定在二维平面上，在同一种均匀物质中可以直线传播，这就使得灯光色彩具有了一定的空间自由性。光与色的灵活运用可以将光色的自由特性表现出来，作用在具体物象上，制造出视觉上的幻觉想象，显现出画面的空间层次感。光色的运用不能只是几种光色的单纯杂糅，是需要显现层次的，色彩堆积只会导致视觉上的压力，不利于舞台效果。光色的有效应用可以激活空间，使舞台具有层次感。
这种层次感主要根据不同光色给人的不同感受，用不同的光色实行对远景、中景、近景、天幕区的色彩控制，或远或近、或轻或重，与舞台布景一起实现舞台丰富的层次感。在具体设计上，远景可用暗、冷、模糊等来表达，近的可以用亮、暖、清晰来表现，实现无限空间的再现。光色还可以表现出时间的变化。每天从早至晚，光线是不断变化的，根据光线的明暗来设计不同的光色，可以表现出旭日初升的早晨、艳阳当空的正午和星光闪耀的夜晚。如，从黎明到天亮，有的灯光设计者就用昏暗的深蓝到明亮的蓝色再到浅蓝色来加以表现。舞台是有限的，而时空却是无限的，通过有限的舞台表现出无限的时空，灯光色彩可以起到很大的作用。
（二）灯光色彩是展现剧情和表现主题的重要方法。
在舞台演出中，故事情节的展开、主题的表达等，除了演员的表演、道具的使用、音乐的渲染外，都需要发挥灯光色彩的辅助作用，利用灯光色彩来推动情节、深化主题来增加艺术感染力，让观众产生强烈的情感反应。
（三）灯光色彩是创造舞台艺术效果的有效手段。
灯光色彩可以增加舞台的丰富多样性，可以增添作品的艺术感染力，它是创造舞台艺术效果的一个有效手段。特别需要指出的是，舞台的整体色调在很大程度上是由灯光色彩来影响或决定的。因此，设计者需要充分认识灯光设计对舞台演出效果的意义所在，注意色彩的灵活运用，控制好舞台色彩，展示作品所包含的艺术情感，创造良好的舞台艺术效果。
二、展示空间中橱窗灯光案例分析。
通过上述理论我们结合舞台灯光在橱窗展示设计中的变化的案例来进行分析。如今我们走在街边映入人眼帘的是一个个精美的商铺橱窗，它俨然形成了街边一道靓丽的风景线。一个优秀的橱窗设计它可以反映出所展示品牌的个性和风格。在国外很多知名的大品牌对于橱窗设计都非常的重视，对于橱窗里的展示品的陈列也非常的考究。而国内的很多品牌在对于橱窗设计相对比较忽视。
现今设计师在对橱窗里的展品进行展示设计时，他们首要考虑的要体现出商品的情感特征，目的是让消费者对所看到的展品产生一定的心理影响。这里橱窗中的灯光就起到了很大的作用，特别是光的色彩会与我们大众自身对光、色的认知感受产生共鸣，从而激发了消费者的联想。
商业橱窗展示空间中的灯光设计一般会依据橱窗里的面积、广度以及顶、脚、侧、背四个角度来设置光源。橱窗中的灯光不仅具有照明的功效，往往为了使其橱窗中原有的色彩产生戏剧性的效果，设计师会为它配上顶灯、射灯和脚灯。因此，在布光的时候还需要考虑到光源的冷暖变化，一般情况下，橱窗里的灯光不会用具有刺激性和复杂的灯光，光线上也会相对于柔和一些。同时，随着商品特点的不同及陈列要求的不同，灯光布置也会做出相应的调整。为了展品能保持其原有的色泽和质感大多数的橱窗都采用漫射光的照明方式。
LV 的一个封闭式的橱窗展示，这个橱窗通过色彩所体现出女性高贵、优雅、端庄的一面，黑色的橱窗框架就暗示了它想表达的主题、深灰色的背景、在顶灯的照射下两名女模特穿着灰白色的职业装站在橱窗的中央，此情境想表达当今女性独立自主、有文化修养能够在事业上独当一面的个性。同时灯光的设计除了顶部照射外，还在橱窗两侧设计了灯光以加强橱窗内多角度照射、丰富了陈列光的效果，增加橱窗展示的立体感；再者，侧面灯也起到了一种装饰性效果。
图 4-2 是个开放式的橱窗展示，这类型的橱窗由于和商店内部从橱窗外观看的视觉角度来说是一体的，在设计这样的橱窗灯光时，除了要考虑到整个橱窗占店面积的大小，是半开放还是落地玻璃式的，以及整个橱窗的外部框架结构等因素来设置不同的灯光。同时，由于是开放式的橱窗，那么店内部的环境就成了它的背景，此时为了把展品与背景区的东西区别出来，这里就需要靠强灯光的照射才可以突出商品，展现出立体效果。
三、舞台灯光控制设备在灯光设计中的重要性。
舞台灯光是现代环境设计中的一个重要组成部分，它可以营造氛围、创造意境、增强表演的感情色彩、实现不同主题空间的灵活转变等。舞台灯光效果主要通过光线明暗的变化、色彩的调整、投射方向的改变、光束运用等来加以实现。灯光控制设备控制着光线的变化运用，良好的控制设备是实现灯光的自由运转和各种艺术表现的基础，因此，舞台灯光控制设备对于现代环境中的灯光设计来说十分重要，只有有了良好的设备才有塑造灯光艺术的可能，如果没有相应的符合要求的设备，灯光艺术就无从谈起。舞台灯光控制设备的主要功能就是通过实施光线的明暗控制、色彩变化、光束运用等，呈现出想要的灯光效果，增强现代环境的艺术性。
如：在 20 世纪 90 年代初，国内的一些大城市迅速兴起娱乐型酒吧。这种酒吧的服务对象大多是寻求兴奋、刺激的年轻人，在这类型酒吧室内设计的风格是时尚动感，营造一种活泼热烈的气氛，而构成这一氛围的重要因素之一就是舞台灯光的设计和应用。因此，丰富的灯光系统和先进的控灯技术在娱乐型酒吧的设计中占有重要的地位。
在演艺性的酒吧它对舞台灯光系统就比较讲究，演艺吧的主要特点是有小型的舞台以及乐队的伴奏和专业歌手的演唱组合为一体，或者是可以供顾客在里面自由的播放喜爱的唱片或影碟等。
演艺性酒吧里的区域可分为休息区和表演区，所以它的灯光设计应是综合性的，譬如表演区是为演出而服务的则具有很强的娱乐性，对气氛上的要求多是表现为轻松浪漫或是热烈夸张。而让大家休息、观赏区域的氛围则多为温馨、浪漫等。
在灯具的选择和使用上，表演区除了使用聚光灯和泛光灯组合而成的耳光、排光、面光、追光、柱光、天幕光等，还需要加上频闪灯、激光灯、串灯等能够让气氛更加强烈的灯具。同时，演艺性酒吧还有意识的突出照射的光柱及电脑灯等投射在地面上的动态图案。在色彩上多采用较为浓烈的光色，加上走机灯的运用，使色彩千变万化，由一种颜色渐变到另一种颜色上。对于乐队伴奏区域的照明多采用雨灯或是边界灯槽，且亮度上也不适宜太亮。
因此，我们在对酒吧光环境的设计构思时要把技术性和艺术性相结合，并将光的使用价值和美学价值相融合。控光技术意在以灯具为主体，通过不同的控灯方式来营造酒吧丰富多彩的灯光艺术氛围。这需要训练有素的灯光师，从艺术构思、色彩搭配、酒吧氛围等因素来考虑，采用声音控制、程序控制、电脑控制和手动控制等不同的操控手段，以求灯光与音乐的同步和谐。不同的灯光组合形成的环境表现力和变化性，可以为舞池的风格和艺术效果服务。较复杂的多路式程控控制台，它兼有人工点动（轻触式开关）和程控、声控等多功能。一方面，利用点动功能控制本身具有色彩、图案等变化形式的灯具，如各类转灯、聚光灯、泛光灯、追光灯、紫光灯、激光灯、电脑灯等，用它来代替组合开关板，操作较灵活轻便，以此来实现在不同时段也会有不同的灯光效果。另一方面，利用程控和声控等控制手段，操控一些本身不具备变化功能，需借助外加控制设备才产生变化效果的灯具。它们根据舞曲和酒吧环境的需要，使光线或强或弱，或急速突变或缓慢渐变，如雨灯组合、边界灯组合及各种串灯、彩虹软管灯等。同时，这种程控功能不宜用于本身具有变化功能的灯具，例如宇宙灯转 2-3 秒，玻璃球转 2-3 秒，频闪灯又转 2-3 秒，这种与酒吧气氛不相契合，毫无秩序的控灯会使人厌倦、疲劳，甚至以为是灯具出了问题。娱乐型酒吧通常利用调光功能控制舞台和舞池的部分聚光灯、泛光灯和雨灯的光线变化，以营造不同的光环境美感，从而引起顾客的联想和情感的效果。
由此可见，舞台灯光控制设备技术是对光和色表达的保障。
