前 言
一、研究背景。
现代环境设计作为人类生存与发展不可或缺的精神活动，它是一种令人愉悦的大众艺术。现代环境中舞台灯光在调节气氛方面起到不可替代的作用。但是，在现有环境中的舞台灯光设计，只是单纯的空间与实体之间的设计，并没过多的考虑到人在其中的感受，所以往往就显得较为缺乏生气和互动的效果。从技术上来讲，较多集中在照明方面的考虑，并没有体现其构成的空间效果。鉴于此，本文希望通过对舞台灯光设计的研究，能够更好的把它应用到现代环境设计中去。
二、研究目的及意义。
本论题的研究目的在于揭示了舞台灯光在现代环境设计中光与色的运用原则、方法和思路，并结合具体案例分析了现代环境中舞台灯光设计的策略。研究的理论价值及实践价值如下：
理论意义在于丰富了舞台灯光设计及应用的研究领域，从现代环境中舞台灯光应用的角度对这一研究领域进行了深入的探索。此外，本文对现代环境中舞台灯光控制系统、照明灯具以及采光、照明效果等内容进行了分析，为学术界今后展开同类研究提供一定的理论支持。
实践应用价值在于相关的舞台灯光设计的观点及策略可为舞台灯光设计师们今后在现代环境中设计舞台灯光时提供一定的实践参考。此外，本文结合现代环境中的舞台灯光设计案例具体分析了舞台灯光在各个环境中的应用。
三、国内外研究现状。
（一）国外研究现状。
随着人们对现代生活环境不断的追求，舞台灯光已不仅仅只限用于舞台之上，它已经普遍运用到我们的会展中心、广场、酒吧、游乐园等环境中。其实国外舞台灯光设计师们很早就对不同环境下的舞台灯光照明技术知识和人的视觉关系等方面进行了深入的研究。通过大量的实践，分析了人在观赏过程中不同的照明方式给人们带来的空间效果和身心感受。当下，欧美设计师更加提倡绿色照明的理念，同时，对舞台灯光运用时还考虑到环保、节能的问题。
（二）国内研究现状。
目前国内学术界对于舞台灯光的研究主要集中在两个方面：
舞台灯光的作用黄焱（2013）《浅谈舞台灯光在舞台表演中的作用》一文在对"舞台灯光"进行概念界定和"类型"阐释的基础上，较深刻地分析了舞台灯光在舞台表演中的重要作用。
文章指出，舞台灯光是舞台的一个重要组成部分，它除了让演员的面部表情、神态和动作得以清晰展示外，还在塑造人物、表现空间、转换节奏等多个方面发挥作用，在营造氛围、推动情节、强化演出效果上作出贡献，让剧场演出的短暂瞬间成为观众心中不变的永恒。
抚州市文化活动中心的曾志伟（2014）在《浅析舞台灯光的作用及其效果控制》一文中指出灯光是舞台环境组构的重要元素也是保障塑造舞台艺术形象的重要手段，它对整个服装表演活动往往起着画龙点睛的作用。灯光不仅能够创造舞台气氛而且在演出风格的形成上也起着巨大的作用。
舞台灯光的设计及应用济南广播电视台的李伟（2012）在《舞台灯光的设计及应用》一文中从舞台灯光设计前期准备、灯光系统整体设计、灯光艺术设计注意要点、光色艺术功能等几个方面对舞台灯光设计进行分析，指出在舞台灯光设计前要与导演组充分的沟通、进行舞台场地的勘察和技术准备，灯光系统应从配电、硅箱、调光台、灯具等方面进行技术设计，从主光、侧光、逆光、特殊效果光、空间造型光等角度进行灯光艺术设计。
于利（2013）《论述舞台灯光设计中光色的运用》一文从"光色的情感象征"、"光色的运用要点"和"光色艺术功能的体现"三个方面分析了舞台灯光设计中光色的运用。
文章认为：色彩能够引起人们的审美体验，让人们产生同类联想；光色运用要遵循"一色为主，它色附之"的原则，同时要讲究对比、起伏变化，控制好舞台的尺度与画面色彩的总体和谐，使其具有现代、独特和个性化的元素特点；其次，光色的艺术功能体现为构成画面、展现空间层次和时间变化、烘托气氛和诠释主题等多个方面。
戚江涛（2010）《试论舞台灯光在艺术实践中的运用》一文对舞台灯光的艺术实践的布光和色彩进行了分析，指出：舞台灯光在舞台上布光必须注意"五性"（布光的目的性、灯光的效果性、布设灯具的合理性、布光的程序性和用光的完整性）、"两个基本点"（基本照明和基本造型）和"设计方案"等三个环节，光、景融合可以形成统一的演出风格，表现和传达出作品的精神内涵；同时，舞台画面的整体色调最直接地影响着戏剧的情绪表达和观众的视觉感受，设计灯光时需要根据作品的内容确立主色调，用好色彩，实现"戏" 客观物象和"人"主观情感的有机统一。
（三）研究述评。
从上述研究来看，目前关于舞台灯光的设计的研究主要集中在舞台灯光的作用和舞台灯光的设计。而且随着舞台灯光理论的发展以及在各方面应用的增多，未来舞台灯光应用的发展趋势是在各个具体环境中的应用，例如：开幕式、游乐园、主题性创意园、博物馆、大型的会展、橱窗展示及酒吧环境等。但是，从目前已有的研究整理来看，仅有吴俊华（2007）在其硕士毕业论文《现代休闲娱乐空间室内光环境的人性化设计研究》
一文中对于娱乐环境的舞台灯光设计进行过探讨，他们研究认为娱乐空间的舞台灯光的设计必须以人为本，利用灯光营造一种愉悦的氛围，从而使消费者在其中能够真正体会到愉悦、轻松的感受。然而他们的研究仍不够深入，仅仅从理论角度对舞台灯光在娱乐环境中的设计进行了分析，缺乏对现代不同环境中舞台灯光运用的案例研究。这是目前研究存在的问题，也是本文研究希望突破的方向。
第一章 舞台灯光设计概述。
一、舞台灯光的概念及作用。
（一）舞台灯光概念。
舞台灯光也称之为"舞台照明",简称"灯光".它是舞台美术造型手段之一。舞台上运用照明灯具、幻灯、控制系统和技术手段，随着剧情的发展，以光色的变化来渲染气氛、突出演员，创造舞台空间感、时间感，塑造舞台演出的外部形象，以此来达到舞台艺术的效果。
（二）舞台灯光在舞台中的作用。
在舞台演出中，灯光是其重要的组成部分，其目的不仅仅是照亮舞台，而且还能够通过一些灯光的变换，达到一定程度的艺术效果。在舞台的艺术表现中，可以通过舞台灯光配合剧情，根据剧情中人物、空间和时间的变化，不断的变换着舞台的灯光。通过这些控制，不仅仅可以将观众带入到虚幻的环境中，而且还能够对舞台上的人物形象进行加强，并且营造出特定的戏剧效果，达到更高的艺术要求。通过这些措施，使得舞台灯光与剧情的发展与演员的演出，最后和观众的感受都融为一体，达到戏剧所要求的艺术环境。而灯光的作用可以表现为：①起到照明的作用，使得观众能够看清舞台上的表演。②可以掌控观众的情绪变化和关注点。③能够很好的塑造人物形象，并且根据剧情和人物感情的变化烘托出人物的情感。④具有空间切割的功能。⑤具有渲染的功能，能够引领舞台的节奏变换。⑥制造意境和幻觉的效果，展现时空变换。
二、舞台灯具。
舞台灯具是一个庞大的体系，就目前的照明功能和光学特性来看，在舞台的灯具中主要包括以下几个方面：一是对于舞台散光照明灯具类。二是舞台的聚光照明灯具类。
三是舞台的特种照明灯具类，各个照明品种之间又可以更为细致的区分，舞台照明散光灯具所具有的特征就是需要照明的范围要大，并且没有明显的菱角，要求边缘要锐化。
例如：天幕散光灯、灯条等。而舞台的聚光灯具则主要是要突出某项物体的特征，因此需要很高的亮度，需要有清晰的光斑轮廓。例如：聚光灯、成像灯等。舞台的特种灯具主要是为了达到某种照明目的所需要采用的一些灯具，包括需要产生各种光的投影，投射出各种光的图像。例如：舞台投景幻灯、扫描式电脑灯。其实舞台的灯具划分并没有明确的界限，如舞台成像灯，它既具备聚光灯的特点，又可投映出各种光的图形。
以下是舞台上常用的灯具及作用效果：
聚光灯（LED spot light）：
聚光灯是舞台照明上使用最广泛的主要灯种之一，它照射光线集中，光斑轮廓边沿较为清晰，能突出一个局部，也可放大光斑照明一个区域，作为舞台主要光源，常用于面光、耳光、侧光等光位。
柔光灯（LED soft light）：
柔光灯光线柔和匀称，既能突出某一部分，又没有生硬的光斑，便于几个灯相衔接，多用于柱光、流动光等近距离光位。
回光灯（LED back light）：
回光灯是一种反射式的灯具，其特点是光质硬、照度高和射程远，是一种既经济、又高效的强光灯，在舞台上回光灯可以产生高效和长距离的灯光效果。
散光灯（LED Astigmatism light）：
散光灯的光照效果光线漫散、均称、投射面积大，分为天排散光和地排散光，多用于天幕照射，也可用于剧场主席台的普遍照明。
造型灯（LED motif light）：
原理介于追光灯和聚光灯之间，是一种特殊灯具，主要用于人物和景物的造型投射。
脚光灯：
脚光灯又称条灯，在舞台上脚光灯的作用效果是光线柔和，面积广泛。主要作为向中景、网景布光、布色，也可在台口位置辅助面光照明。
光柱灯：
光柱灯又称筒灯，目前使用较为广泛，可用于人物和景物各方位照明，也可直接安装于舞台上暴露于观众形成灯阵，作舞台装饰和照明双重作用。
电脑灯：
电脑灯是一种由 DMX512 或 RS232 或 PMX 信号控制的智能灯具，其光色、光斑、照度均优于以上常规灯具是近年发展起来的一种智能灯具，常安装在面光、顶光、舞台后台阶等位置，其运行中的色、形、图等均可编制运行程序。由于功率大小不同，在舞台上使用要有所区别。一般小功率电脑灯只适合舞厅使用。在舞台上小功率电脑灯光线、光斑常被舞台聚光灯、回光灯等淡化掉，所以在选用上要特别留意。
追光灯：
追光灯特点是亮度高、运用透镜成像，可呈现清晰光斑，通过调节焦距，又可改变光斑虚实。有活动光栏，可以方便的改换色彩，灯体可以自由运转等。在演出中跟随演员，强化照明，突出角色形象。
