影视作品配乐中中西方音乐文化的融合

　　摘要：随着人们对影视作品的喜爱, 促使影视作品配乐受到大众的一致青睐。新时期下, 为, 将西方音乐文化融入到我国影视作品配乐中, 能够实现影视作品配乐的创新形式。然而, 基于中西方音乐文化的差异性, 如何将中西方音乐文化相融合, 已经成为当前音乐制作人较为关注的问题。因此, 本文注重分析中西方影视音乐文化发展的特点, 以此论述影视作品配乐中中西方音乐文化融合的必要性, 并提出影视作品配乐中中西方音乐文化融合的途径。

　　关键词：融合,影视作品配乐,中西方音乐文化

　　相比较西方音乐文化, 我国音乐文化具有更为深刻的底蕴。随着数字化的发展, 影视作品已经成为人们日常休闲的必需品, 当我们观看一部影视作品时, 不仅会被其中的故事情节所吸引, 同时还能够被影视作品中优美的音乐所吸引, 这种音乐被称之为影视作品配乐。新时期下, 将中西方音乐文化相融合, 能够对影视作品配乐进行创新, 使两者进行互补, 进而使影视作品配乐更具欣赏性。因此, 将中西方音乐文化作品相融合, 是影视作品配乐发展的必要形势。

　　1. 中西方影视音乐文化发展的特点

　　1.1 西方影视音乐文化的发展特点

　　众所周知, 以往的影视作品都是无声的, 在无声影视作品时代下, 许多西方影院为了能够掩盖观影者的噪音、换片时空白时间、增强影视作品的播放效应, 大都采取留声机或者是与影视作品相符的钢琴伴奏, 例如《列车到达》, 其影视作品在上映时, 就是以钢琴伴奏来提升播放效应的。而随着时代的交替, 促使影视作品的进一步发展, 从以往的无声影视作品变成了有声形式, 并且为了满足观众的需求, 西方影视制作人, 也在不断的探究。到21世纪初期, 信息技术的发展, 促使影视作品配乐迎来了新的发展前景, 《星球大战》的上映, 标志影视作品配乐进入到数字化时代。数字化背景下, 影视作品配乐形式已经成为当前影视作品的重要组成部分, 西方人将以往的影视作品进行改变, 将影视作品配乐完美的融入其中, 促使新的影视作品的诞生。由此可见, 当前影视作品配乐发展特性是数字化瘀流行化。

　　1.2 中方影视音乐文化发展的特点

　　从我国影视作品的起源到今天, 我国影视作品已经走过了100多年的历程了。我国最初的影视作品是无声的, 到1931年开始, 有声电影才问世。随着我国影视作品的发展, 有声影视作品时代才真正的来临。同时, 影视作品配乐也融入到影视作品之中, 并且成为了刻画影视主题、突显人物个性的一种辅助形式, 这种影视作品配乐, 能够带动人们的情感, 使人们很容易将情感融入到影视作品中。到20世纪中期, 由于受到战争的影响, 促使影视作品处于低谷时期, 这段时期几乎没有任何值得记忆的影视作品出现。到新中国成立以后, 影视作品迎来了新的发展浪潮, 受到革命的影响, 相继涌现《党的女儿》、《地道战》、《上甘岭》等影视作品, 特别是《党的女儿》影视作品, 是我国影视作品配乐中的一部力作。到60年代初期, 我国影视作品配乐走上了高峰时期, 《冰山上的来客》《刘三姐》《阿诗玛》等影视作品相继涌现, 特别是《刘三姐》, 其是以音乐剧的形式出现, 其说唱形式, 深受当时民众的喜爱, 同时也促使我国影视作品配乐的进一步发展。直到今天, 随着社会经济的发展, 人们生活水平的提升, 影视作品成为当前喜好的休闲娱乐项目, 为了满足群众的观影需求, 我国影视制作人, 与时俱进, 也在不断的创新、整合、改进, 结合现代化技术, 将影视作品配乐以数字化技术呈现出来, 进而加强听觉效应。例如, 《卧虎藏龙》。新时期下, 基于本国音乐文化的特性, 引入西方音乐文化, 两者的相融合, 促使我国影视作品配乐又走上新的发展历程。

　　2. 影视作品配乐中中西方音乐文化融合的必要性

　　新时期, 在影视作品中, 中西方音乐文化融合是必要性的, 具体体现在以下两方面。一方面是, 因为社会经济的发展、信息技术的进步、交通运输的发达, 促使各个国家的文化在世界各地不断的涌现与传播, 在此背景下, 促使影视作品配乐不得不更新, 将外来音乐文化融入到其中, 进而促进影视作品配乐的发展前景。然而, 在此其中最为直观的就是中西方音乐文化的融合, 例如《功夫熊猫》, 其虽然是国外影视作品, 然而, 由于西方影视作品制作人, 善于挖掘东方的艺术元素, 在影视作品配乐方面加入了我国特色的乐器古筝、二胡, 促使《功夫熊猫》在我国打开了市场, 不仅受到西方人的喜爱, 同时也受到我国人们的喜爱, 并且其在影视作品配乐方面受到较多的好评。由此能够看出, 中西方音乐文化的融合在影视作品配乐中的必要性。另一方面, 中西方音乐文化的融合, 在某种意义上是对影视作品配乐的一种创新。由于我国音乐文化受到儒家思想的影响, 表现形式较为含蓄, 而西方音乐文化与我国音乐文化存在差异性, 其音乐表现形式崇尚自由、开放、直观的形式, 相比较西方音乐文化, 我国音乐表现形式具有深刻的底蕴, 将中西方音乐文化融合在一起, 能够取长补短, 吸取西方音乐文化自由、开放的表现形式, 保留我国音乐文化含蓄的表现形式, 将两者相融合, 呈现出不一样的影视作品配乐形式, 这样的影视作品配乐不仅能够为影视作品增添演绎色彩, 使观众更加喜爱影视作品, 同时还能够创新以往影视作品配乐形式, 给予我国音乐文化创作提供新的发展渠道。由此能够看出, 中西方音乐融合的融入在影视作品配乐中是必要性的。

　　3. 影视作品配乐中中西方音乐文化融合的途径

　　3.1 确立音乐作品风格

　　影视作品配乐中, 要想实现中西方音乐文化的融合, 首先应该确立音乐作品的类型、风格。确立音乐作品的风格、类型对于影视作品配乐较为重要, 这就好比写文章时, 确立的中心思想, 有了中心思想自然而然就能够写出好的文章, 而影视作品配乐也是如此。例如, 冯小宁导演的《黄河绝恋》该片讲述的是革命年代, 一个外国人与中国人的爱情, 以黄河来衬托他们之间的爱情, 那么这个影视作品的配乐应该较为贴近于生活、爱情、自然、革命, 故而, 该影视作品在配乐中, 以民族特色的五声音创作, 结合西方木管乐器实行配乐, 旋律优美, 在播放中既能够体现主人公的爱情, 又能够通过黄河, 看到革命的坚毅, 而这样的中西方音乐文化的结合, 不言而喻, 是较为成功的典范, 符合观众的审美观, 故而受到观众的一致好评。因此, 确立音乐作品风格, 在中西方音乐文化融合中具有重要的意义, 能够赋予影视作品配乐听觉感。

　　3.2 注重音乐作品的编排

　　影视作品配乐中, 要想实现中西方音乐文化的融合, 应该注重音乐作品的编排, 所谓编排就是当下较为流行的音乐类型“中国风”, 提起“中国风”, 影视作品《满城尽带黄金甲》中《菊花台》就是以“中国风”结合西方音乐文化创作的。当前“中国风”音乐风格较为受到人们的追捧, 而“中国风”之所以受到人们的喜爱, 一大部分是因为其特性, 要想体现“中国风”特性, 应该做到以下几方面。其一, 旋律, 旋律在影视作品配乐具有较高的作用, 好的旋律能够使音乐作品较为卓越, 美妙的旋律能够使人不自觉的跟着哼唱, 体现音乐内在美, 故而, 在影视作品配乐编排中, 应该注重旋律;其二, 编配, 当前最具有“中国风”音乐代表的人物, 要属周杰伦, 看他的作品《菊花台》《青花瓷》在编配上都运用我国特色的乐器, 诸如葫芦丝、笛子, 使其在音乐中具有独特的“中国风”, 结合西方的音乐文化, 促使音乐作品整体而言较为良好, 故而受到人们的喜爱。其三, 歌词, 一首歌曲被人们喜爱与传唱, 极大因素是其歌词较为动人、深入人心, 才能够使人们百唱不厌, 就拿歌手周杰伦而言, 为他创作词曲的都是博学多才的文学家, 具有较强的人生阅历, 他们在歌词创作中朦胧感较强, 故而, 促进周杰伦歌曲演绎的成功。

　　3.3 注重不同音乐风格的融合

　　基于中西方文化的差异性, 促使中西方音乐文化发展也是各有千秋、各有各的风格。受到我国儒家思想的影响, 我国通常以含蓄手法来体现音乐作品, 音乐作品大都是以作者内心世界变化表达的, 通过内心世界传达对外部世界的看法与观点。而西方音乐作品崇尚自由、开放形式, 以外在形式体现音乐作品的风格与情感。新时期下, 为了使影视作品配乐具有创造性, 中西方音乐文化的融入是必要的, 而融合不只中西方音乐风格的融合, 同时也代表中西方音乐的融合, 不同的音乐风格、地域、时代, 所融合的效应不一, 同时也能够融合出别具一格的影视作品配乐。音乐文化是人类必不可少的一种情感体现形式, 故而, 音乐文化的发展一直向前, 中西方音乐文化的融合也是音乐文化的发展历程。基于此, 影视作品制作人, 应该多了解一些不同风格的音乐种类, 并且在音乐创作中具有自身独特的见解, 在中西方文化融入之中, 将自己的想法融入其中, 使其在融入中碰撞出火花, 从而促进影视作品配乐的发展前景。

　　4结语

　　综上所述, 相比较西方音乐文化, 我国音乐文化具有更为深刻的底蕴。随着数字化的发展, 影视作品已经成为人们日常休闲的必需品, 其中影视作品配乐越来越多受到人们的喜爱。因此, 将中西方音乐文化相融合, 能够对影视作品配乐进行创新, 使两者进行互补, 进而使影视作品配乐更具欣赏性。

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