第四章 韩国流行音乐对中国流行音乐的影响和启示
4.1 韩国流行音乐的正面影响。
在分析韩国流行音乐推动"韩流"文化发展的原因后,和中国流行音乐相比,我们知道除了韩国流行音乐在音乐本身有鲜明的韩国特色与之外,还有我们所缺乏的市场推广、制度完善、文化立国政策等方面的原因有关。
中国的经纪公司只负责签约歌手和后期包装,但韩国许多大型的经济公司不仅仅只是一家娱乐公司,同时还具备很多功能很多方面。他同时拥有教育机构、营销公司、唱片制作、电影制作等功能。从选秀到培养,再到制作专辑出道、市场开发,推广宣传,形成了一套完整科学的造星流水线,每个程序,每个环节都很专业。把公司形象和歌手形象联系在一起,把选秀进来的练习生培训教育要成为一名优秀的歌手,在得到广泛的认可后,也提升了公司的知名度,提高了公司的声誉。但音乐质量永远放在第一位,更高质量的表演和歌曲是公司和歌手树立品牌的最主要途径。
韩国流行音乐产业发展比中国要成熟,思维也更开阔。首先,人们娱乐消费上的意很强,公众渴望从事流行音乐产业,有不断的资源,也提供了产业化基本的商业氛围;其次大众媒体和娱乐产品有着强大的生产力,能够为韩国流行音乐的发展提供宣传通道;同时,韩国流行音乐版权保护机制完善,盗版等情况较少,有良好的音乐制作环境;开阔思维,不能简单地以专辑销售作为主要收入来源,演唱会、周边产品等副业的也拓展盈利的渠道,降低了歌手因资金周转带来的风险。此外,韩国音乐市场不同于我国,有着激烈的行业竞争,促使韩国娱乐公司在推出流行音乐产品前更注重质量。从前期歌手的选秀和培训,再到根据市场需求的包装,每个方面都严格把关。
4.2 韩国流行音乐的负面影响。
我们也能从这些年韩国流行音乐发展中找出问题。首先,在这种模式下,由于较高的投资成本,音乐公司的权利过大,往往与歌手的合约大多很不合理,例如时间长、利润分配等,并不顾歌手身体情况,强制安排大量演出和其他工作,用强大的工作量和压榨分成来盈利,使投资取得快速回转。这种不合理的合约,虽然为韩国音乐产业创造了巨大利润,但歌手的健康和生存也受到了威胁。东方神起三名成员的诉讼解约,组合Superjunior 和 EXO 的中国成员韩庚、鹿晗、吴亦凡相继与 SM 解约,以及人气男团 B.A.P因活动密集,造成身体无法负荷提出与公司解约等,这些都表明这种不平等合约的不稳定性,这对于音乐行业的形象和长远的发展是不利的。
其次,因为经纪公司要根据市场需求,制定歌手的计划,所以容易造成同一时期同种风格的聚集,引起审美疲劳。而随着竞争的日益激烈,韩国流行音乐也逐渐注重视觉冲击,忽略音乐本身质量。歌手的低龄化、女生出位的性感表演、男歌手秀肌肉等,成为最近形成韩国流行音乐歌手们跟风模仿的情节。虽然专辑和音源的销量是对歌手最主要的评价,但由于需要投入非常多的精力、财力和创新力,有些公司和偶像歌手开始"投机取巧",在视觉上引起人们关注,放弃了音乐上的努力。这种现象将会降低韩国流行音乐的根本质量,也会阻碍"韩流"文化的发展。
4.3 韩国流行音乐推动韩流文化走向世界对中国流行音乐的启示。
在经济全球化的今天,经济的背后是文化,文化的未来是经济。发展中国流行音乐是夯实文化的基础,起到发挥中华优秀传统文化的作用。流行音乐产业起源于欧美国家,韩国流行音乐在发展模式上充分的借鉴,并在借鉴传统模式的基础上,根据韩国本身市场需求特点进行了改进。但韩国经济公司无论产业如何发展,都将音乐作为流行音乐产业的根基与核心,其他都是环绕着音乐开展销售。中国流行音乐如果想走出自己的风格特色,也需要在音乐产业的各方面更加严格,更注重音乐和歌手的质量。
4.3.1 保证音乐质量。
在信息化和视觉消费的时代,歌手作为流行音乐产业的重要组成部分,已经成为吸引公众关注的最重要因素,并与音乐的其他衍生产品,形成了一条不可分割的流水线。
在歌手培养方面,中国应该借鉴韩国的经验。中国流行乐坛近年来出现了一批一夜成名的"选秀歌手"和"网络歌手"."网络歌手"由于歌曲质量较差,无法通过传统途径发行,从而利用网络传播。有些歌曲内容恶俗、旋律简单、歌词混乱,给中国流行音乐带来了不健康的引导。通过海选、投票层层选拔出的"选秀歌手",具有广泛的群众基础,拥有超高人气。但歌手的实力却难保证,有些凭借个人魅力、凭借出色外貌等,在演唱实力上严重缺乏。并且选秀歌手在比赛之后,很容易没有代表作品和经纪公司而昙花一现。在韩国,歌手要经过 2-5 年培训才能出道,值得我们深思。歌手作为维持音乐产业消费者的重要因素,应该得到重视和严格培训。
4.3.2 培养新生代歌手。
中国流行歌手的一个重要特征是高龄化,在热烈的年轻一代,出现了歌手断层、偶像断层,于是一部分年轻人选择了"欧美风",另一部分人选择了"韩流".目前我国较有影响力和号召力的流行歌手年龄都在 30 岁以上、普遍偏高。近年来,随着电视综艺节目的发达,大众选秀逐渐进入了人们的视野,加入了一些低年龄的歌手。一方面,这一现象与我国流行音乐注重抒情风格有关,抒情风格的歌曲需要更多的人生阅历和感情,年轻歌手不易掌握,年轻听众关注度不够。另一方面,一些实力派歌手,由于作品优质,长时间活跃,年轻的歌手发展空间相对较小,从而导致歌手更新换代的较慢。抒情风格与老牌实力歌手占据"半边江山"深受年轻人喜爱的舞曲风格变得极为欠缺,这也是我国流行音乐今后要探索的方向之一。
4.3.3 利用新媒体推广宣传。
宣传是流行音乐产业的发展的重要环节,也是塑造流行音乐消费市场发展的关键因素。中国也有一些高质量的音乐,由于没有对外强打宣传牌,因此埋没了许多好的歌曲。
目前我国流行音乐发展和宣传比较滞后,不注重创新,音乐产业营销推广方式也比较单一。新闻炒作成为常用的宣传手段,为了提高知名度与扩大影响力,不惜发布一些假新闻、排闻等负能量宣传方式。宣传是歌迷了解歌手和音乐的重要途径,因此中国流行音乐产业模式,应该利用电视台、社交软件、社区网站、视频网站、电台等现代化媒体,注重这些因素,才能使我国的流行音乐"走出去".
4.3.4 注重文化输出人才培养。
自我国提出文化"走出去"战略以来,我国文化的对外发展也出现前所未有的活跃,但我们可以看到效果并不突出,在传播方面还存在许多问题。在我国,首先缺少文化输出的人才。文化输出需要打造超国界的文化范围和政府的大力支持。在全球文化流行中,民族与文化的界限相对模糊,韩国在吸收欧美文化的时,也注重加入韩国色彩重新包装。
"韩流文化"发展近 20 年,韩国经济实现了飞跃,大量的年轻人走向世界,输出本国文化,带回先进文化,使"韩流"文化发展迅猛。韩国政府不只是把"韩流"现象作为一个简单的文化推广,而是将它成为亚洲文化的标志向世界进发。"韩流"开始之后,韩国很多知名高校开设了"韩流"文化研究生课程,为"韩流"文化的输出的提供人才储备。
4.3.5 制定相关发展政策。
韩国流行音乐产业的快速发展正是得益于韩国政府所制定的发展政策。韩国政府意识到文化产业所带来的巨大的经济价值,因此采取了一系列的措施,包括制定相关的法规政策、建立组织管理机构、培养专业的人才队伍等来为文化产业的发展创造一个良好而健康的媒介生态环境。我国流行音乐产业与韩国流行音乐产业相比还不很成熟,虽然市场体系已经基本形成,但是还处于发展的初期阶段。
为拓宽输出渠道,可设置海外发行机构,加强海外发行环节;利用我国在境外的落地媒体进行推广,提高中国流行音乐在海外的知名度;鼓励中国歌手多参加一些国外、政府主管部门或电视台组织的国际音乐节、音乐类节目等。参加海外活动,一来可以宣传自己的作品,增强宣传实效;二来可以使国际市场了解并关注中国的音乐,加强与海外音乐上的合作。中国的唱片公司也应该积极采取一些措施,加强国际间的合作,拓宽流行音乐的输出渠道。韩国政府对流行音乐产业的扶持为我国流行音乐发展提供了一个很好的借鉴,我国政府也应该为我国流行音乐的发展制定良好的产业发展政策。
4.3.6 形成中国特色流行音乐。
韩国由一个文化弱势的国家,借由"韩流"一跃成为在世界上具有文化影响力的国家,其成功经验借得我们借鉴。韩国流行音乐在创作的过程中,找准了东西方文化的契合点,既立足于民族,又融合了西式文化。其次我们不难看出,中国流行音乐在推动中国文化发展中起到的作用并不大。单纯的音乐本身来看,还处于内地模仿港台,港台模仿日韩为主。没有形成自己的风格特点。中国流行音乐要想真正地走出海外,一味地模仿是无效的,必须树立自己的风格,传播中国的特色文化。其实,中国的流行音乐其实也可以抓住一些特色,比如周杰伦、胡彦斌掀起的"中国风"等,我们可以借鉴韩国流行音乐产业的发展模式,把富有中国特色的流行音乐传的更远,在现代社会中,让中国传统文化在现代重现风采和魅力。