中文摘要
从上世纪50年代开始,笙开始走上专业演奏舞台,这为笙音乐的创作和演奏技术的发展提供了动力,从数十年笙艺术实践的角度看,最为明显的特点就是笙艺术地域风格的形成.本文以笙艺术中的山东地域风格为例,对其形成背景、音乐特点和代表乐曲的演奏进行了分析和论述,以期能够充分认识山东笙乐风格的特点.本文共分为三个部分,第一部分山东笙乐风格的形成背景,对形成的基础、传播、发展进行了介绍和说明;第二部分从民间音乐资源运用、音乐形象、音乐织体的角度总结了山东笙乐的音乐特点,主要体现在对民间音乐元素的直接运用、变化运用、标题意境性音乐形象和多元化音乐织体等方面;第三部分则是以《微山湖船歌》、《骑竹马》为例,结合自身的演奏实践,对作品中的演奏技巧和音乐表现进行了分析.
关键词:山东,风格,形象,织体,顿气,锯气,历音
abstract
Since the 1950s, sheng began to play professionally, which provided impetus forthe development of sheng music creation and performance technology. From theperspective of decades of sheng art practice, the most obvious feature is the formationof regional style of sheng art. This paper, taking the regional style of shandong insheng art as an example, analyzes and discusses its forming background, musicalcharacteristics and representative music performance in order to fully understand thecharacteristics of sheng style of shandong. This paper is divided into three parts. Thefirst part is the background of the formation of shandong sheng music style. Thesecond part summarizes the characteristics of shandong shengmusic from theperspective of folk music resources utilization, music image and music texture,mainly reflected in the direct use of folk music elements, the use of changes, the titleartistic image of music and diversified music texture. The third part takes the song ofa boat on weishan lake and riding on a bamboo horse as examples, and analyzes theplaying skills and musical expression in the works based on my own performance practice.
Key words: shandong StyleImageTextureDun qi saw qi li Yin
目录
中文摘要........................................III
Abasrac.........................................IV
目录............................................V
引言...........................................1
一、山东笙乐风格的形成背景...................2
1.1基础-丰厚的民间音乐资源...................2
1.2传播-管乐文化的世代传承...................2
1.3基于民族主义的音乐背景...................3
二、山东笙曲风格的音乐特点...................3
2.1民间音乐素材的广泛运用........................3
2.2标题意境性的音乐形象.........................6
2.3变化丰富的音乐织体..........................7
三、山东笙乐代表作品演奏技巧分析................9
3.1"鳞次栉比帆影动,正是撒网好时节"-《微山湖船歌》..9
3.1.1舌颤音技巧与湖水金波意境的创造.............9
3.1.2顿气、锯气技巧对撒网动作的描绘.............9
3.2"妙音出于巧手间,相谐成趣是童真"-《骑竹马》...10
3.2.1民族音乐旋律与西方钢琴伴奏的融合效果.........10
3.2.2历音技巧承载的线性音响与吐音颗粒性音色的结合...11
结语............................................12
参考文献.......................................13
致谢...........................................14
引言
在我国众多的民族吹管乐器中,笙是一种有着独特个性的乐器,其独特性不仅在于其形制特点,而且还体现在演奏技巧和演奏风格方面.从上古神话中的"女娲之笙簧",到《周礼》中的"东方之乐",都赋予了笙这件乐器深刻的文化内涵;从"笙镛以间,鸟兽跄跄"到"我有嘉宾,鼓瑟吹笙",充分证明了笙在运用和流传方面的广泛性和功能性.长期以来,笙广泛存在于民间曲种和乐种之中,由此积累了丰富的民间音乐内涵,到上世纪五十年代中期,在胡天泉、阎海登等笙乐前辈的努力下,使笙重新焕发了青春活力,自此笙独奏成为现代中国民族音乐体裁中一个闪亮的名词.
由于笙长期扎根于民间,在其艺术发展中最为明显的特征就是有着浓郁的地域风格,因此在笙乐艺术研究中,地域风格研究是其最为重要的一个方面,尤其是对地域风格的形成背景、音乐特点的探讨有助于提高笙演奏的发展,本文正是从这一角度出发,以山东风格笙乐为例,对以上问题进行探究和论述.本文的理论意义在于以音乐学的研究方法分析、论述、总结山东笙乐风格的形成背景和音乐特点,以便于对构建地域笙乐理论研究提供一定理论思路; 本文的实践意义在于通过对音乐特点的总结,能够更好的进行山东笙乐作品的演奏实践.
一、山东笙乐风格的形成背景
1.1基础-丰厚的民间音乐资源
山东是齐鲁文化的发源地,也是中华民族优秀文化的发祥地之一.在自然环境方面,由于山东境内地形复杂,平原、山地、丘陵相间纵横,所以形成了地域性的各自方言体系,也造就了民间音乐构成方面的完善性,基本上包括了中国传统音乐中的两大类型和五大体裁',仅在《中国民间歌曲集成山东卷》2中就收录了劳动号子、小调、套曲、风俗歌等共计1108首(有完整记谱),其它如地方戏曲、说唱曲艺更是山包海汇、内容丰富,以上这些资源都为笙曲的创作提供了灵感和素材,如笙乐中的代表作品《挂红灯》、《微山湖船歌》 、《玫瑰花开》 等都是以境内不同区域的民间音乐元素作为主题材料创作而成,其中《挂红灯》直接运用了新泰地区的同名民歌,《微山湖船歌》则是采用了济宁微山湖地区的"端鼓"歌舞音乐,《玫瑰花开》 则是运用了"玫瑰之都"济南市平阴县的民间歌舞音乐《十八大姐斗玉皮》,由此可以看出,这些作品以惟妙惟肖的音乐形象、诙谐风趣的音乐性格和充满质朴醇厚的音乐情感表现出了浓郁的山东地域音乐文化特点.
1.2传播-管乐文化的世代传承
鼓吹乐是山东重要的民间乐种,也是山东民间音乐艺术的重要组成部分.根据地域特点和风格的不同可以分为鲁西南、鲁中南、鲁北三大支系.其中前两者较为着名,在鲁西南鼓吹乐中笙是伴奏乐器,主要为海笛(即小唢呐,民间称谓,音色柔和)伴奏;在鲁中南鼓吹乐中则有笙笛合奏形式(实际上为二重奏性质).在上世纪50年代的"全国民间音乐舞蹈汇演中",袁子文、魏永堂、任同祥、赵仁玉等人以精湛的技艺登上全国舞台,一跃成为山东管乐名家中的代表.其中来自菏泽市巨野县的魏永堂在笙伴奏方面独树一帜、一时无两,其风格黏连火爆,用气讲究,技巧娴熟,由于鲁西南鼓吹乐擅长即兴演奏,因此他可以根据各种民间变奏手法将曲牌进行加花、减花变奏,形成即兴的笙独奏,成为山东风格笙乐艺术的开拓者.
真正使山东笙乐风格形成的践行者为着名笙演奏家、教育家,山东艺术学院教授牟善平,他早年习箫、笛,后在山东艺术专科学校、山东省歌舞团学习、工作期间,师从魏永堂习笙,从此在笙演奏技术方面得到了不断提高.在数十年艺术与教学春秋中,牟善平充分继承和发展了山东风格笙演奏技巧,特别是由他创用的"三大气"成为山东笙乐中的主要表现技巧;在音乐创作方面,他与作曲家肖江等人合作,创作了《挂红灯》、《微山湖船歌》 等历久弥新的经典笙曲,确立并完善了山东笙乐风格体系.随着笙专业音乐教育的发展,相继产生了牟楠为代表的山东笙乐风格传承者,在此不多赘述.
1.3发展-基于笙乐艺术的创新实践
山东笙乐艺术的发展以创作与表演实践为基础,其中最为明显的特点在于创新.首先,在笙的形制方面,牟善平、翁镇法在传统二十六簧圆斗笙的基础上,经过多次试验、论证,研制出了半音齐全的三十七簧传统笙,音域达三个八度(g-g),此笙不仅能够演奏传统曲目,更能够担当现代作品的演奏,其中用D调三十七箦笙演奏C调乐曲成为山东笙乐风格的一大特点,如《骑竹马》、《织网歌》等乐曲就是采用C调演奏,成为传统笙乐演奏中的一大创新;其次在音乐技巧方面,由牟善平创用的"三大气"以及对舌颤音、历音等技巧的灵活、巧妙运用,为音乐形象的表现、音乐意境的创造和情感的抒发起到了积极的推动作用,极大的提高和丰富了笙的艺术表现力;再次,在音乐创作手法方面,牟善平和他人创作的笙曲基本上都借鉴了民间音乐的创作手法,如变奏手法、板腔体手法等,(如《挂红灯》、《山东哕哕调》 )形成整体结构;或运用多声织体丰富音乐内涵(如《玫瑰花开》、《骑竹马》 )等,以上都体现了对山东笙乐艺术的创新实践.
二、山东笙曲风格的音乐特点
2.1民间音乐素材的广泛运用
在地域风格民族器乐作品的创作中,对民间音乐素材的运用是最为常见的现象,这不仅能够完美的表现地域音乐的特色,对于民间音乐传承和促进民族器乐发展也有着非常积极的意义.在山东笙曲的创作中,也遵循了向民间音乐撷取素材的常规原则,在创作和运用手法上主要有两种形式:
一是在保持原有音乐性格和音乐内涵的基础上运用主题旋律.以牟善平、苗晶、肖江创作于1976年的笙独奏曲《挂红灯》为例,此曲以山东新泰民歌《军属门前挂红灯》为素材(见谱例2-1) ,表现了新春时节到来,人们敲锣打鼓、高挂红灯,慰问军烈属的热烈场面,表达了山东人民拥军优属、军民一家亲的鱼水深情.
从谱例2-1中可以看出,民歌主题共有两个方整型乐句构成,节奏以四分音型与前八后十六音型结合为主,采用了民间的锣鼓点节奏,充满了律动性.在笙曲《挂红灯》中(见谱例2-2),在主题之前,加入了10个小节的引子,切分音型与四分音型的固定节奏反复,表现了人们敲锣打鼓由远及近的赶来慰问和祝贺的场景,然后直接引用民歌旋律,深化了主题.
二是采用了民间音乐中的某些要素,表现了时代主题.上世纪七十年代末,高考制度的恢复和全国科学技术大会的召开为改革开放拉开了序幕.人民群众发家致富、鼓足干劲的精神高涨起来,因此在1978年3月,肖江、牟善平创作的笙独奏曲《织网歌》应运而生,此曲在创作上运用了流行于日照市五莲县一带的地方戏曲茂腔音乐元素,表现了胶东地区的渔民们竞相织网、准备迎接丰收时节到来的喜悦心情.
茂腔音乐最为明显的特征就是在音阶的运用上与方言音调相结合,即在七声徵调式音阶的基础上加入了倾向主音上下行小二度变徵音(#fa) 和倾向属音上下行小二度清宫音(#dol) ,如茂腔《花园会》中的选段《王美容独坐在绣凉亭》中[原板]之前的前奏部分(见谱例2-3) :
笙曲《织网歌》的主题旋律轻快、悠扬,以旋律重复为主要表现手法,其中在音阶的运用上就突出了茂腔音乐中音阶的特点,特别是小二度音程的上下行衔接使旋律整体上诙谐、幽默,富于生活情趣.
2.2标题意境性的音乐形象
山东风格笙曲基本上属于标题音乐体裁,即以具象化的音乐形象表现特定的主题情感,实现了民族性与时代性的结合.首先从标题上看,基本上分为两种类型,一种是以物象为表现对象,抒发了对美好生活的向往和赞美之情.如《玫瑰花开》、《出水莲》 、二是以地域性的生产生活方式作为音乐表现对象,表达了山东人民在致富路上努力拼搏的时代精神,展现了山东人质朴、淳厚的性格特点.如《微山湖船歌》、《织网歌》 、《棉乡美》 、《鲁北秧歌》 等;三是通过音乐形象刻画,表现特定主题情感.如以表达拥军优属为主题的《挂红灯》、以表达儿童乐趣的《骑竹马》等.其次从意境的角度看,山东风格笙曲突出从意境的创设中表现形象,如《玫瑰花开》中(见谱例2-5),乐曲的主题建立在中慢板上,运用柔润的舌颤音技巧使长线条、宽广气息的旋律在mp的力度上营造了一种平静、祥和的气氛,以此来表现羞赧的玫瑰在悄悄的绽放,充满了和谐的寓意.
在《微山湖船歌》中,[撒网歌]部分在节奏.上以复附点音型与切分音型组合为主,通过反复进行体现出了气势恢宏的节奏张力,通过对撒网场景的描绘,刻画和塑造了微山湖渔民不畏艰难、勇于拼搏的形象和勤奋进取、豪爽朴实的性格.
2.3变化丰富的音乐织体
在民族吹管乐器中,笙是特殊的多声乐器,不仅能够吹奏富于歌唱性的单音旋律、和音旋律,而且在复调织体方面也有着广泛的体现.在山东风格笙曲中,复调织体结构的运用是最为明显的特点,主要有固定单音衬托式织体、固定和音伴奏式织体和支声性复调织体三种.
固定单音衬托式织体指的是双声部结构,其中一个声部为主旋律进行,另一个声部以固定的音高或者音型与之相称,使音乐形象或意境的的表现更加的生动、真切.
谱例2-7为笙曲《微山湖船歌》的引子部分,此部分开始处在低音区上以带装饰音的调式主音引入,并在其形成的线条背景中衬托主旋律的发展,其中第一声部主旋律部分起伏较大,而第二声部单音的长时值衬托与之形成了以不变应万变的音乐层次,使"湖水金波"的意境表现的更加鲜明、生动.
固定和音伴奏式织体指的是旋律与伴奏的结构形式,其中旋律部分以单音为主,伴奏部分则是传统的笙和音.多表现热烈、激动的场面,一般多在快板中运用.如《挂红灯》中第三部分快板乐句(见谱例 2-8) :
在上述谱例中,上声 部在高音区以re-sol构成四度和音,以固定八分音型连.接构成统一的律动节奏,下声部为主题旋律进行,两者的结合使音乐的情绪更加激烈、欢快,表现出了"军民一起心连心、共度佳节庆新春"的热闹场面.
支声性复调织体指的是两个声部建立在一个主题的基础上,同时又有着不同结构,在音乐形成的表现上有着相对对立性,但是在情感表现上却具有统一性.如《玫瑰花开》中第三部分中支声复调织体的运用(见谱例2-9) :
此部分为主题旋律的发展,其中两个独立的声部以不同的节奏组合形成了独立旋律,但是在整体上仍然统一于"玫瑰花开"的主题形象与意境,使"玫瑰"的形象更加的鲜明、生动,也使音乐更加的具有歌唱性、抒情性.
…………由于本文篇幅较长,部分内容省略,详细全文见文末附件
结语
综上所述,通过对山东笙乐风格形成背景的论述看,丰厚的民间音乐资源是风格形成的基础,管乐文化的时代传承则是有力的传播手段,而笙乐艺术的创新实践则是促进了山东笙乐艺术的发展;从山东笙乐风格的音乐特点看,主要体现在对民间音乐素材的广泛运用、标题意境性的音乐形象和变化丰富的织体形式这三个方面.从《微山湖船歌》和《骑竹马》这两首乐曲演奏技巧的运用看,作品充分的体现出了山东笙乐风格的演奏技术特点,同时也说明了演奏技巧与音乐表现之间的内在关系.由此笔者通过以上对山东笙乐风格的论述以及代表乐曲演奏技巧与音乐表现的分析,主要得出以下两点启示:一是对于地域风格笙乐艺术的探讨对于作品的演奏而言有着非常重要的意义,特别是对作品创作背景、音乐形象的理解可以把握作品的主题情感;二是要注重平时的基础练习和艺术修养,在进行演奏时才能够实现演奏技巧与音乐表现的结合.
致谢
感谢恩师董青教授在专业学习,上和论文完成期间给予我的谆谆教导,感谢您.在生活上给予我无私的关切与指点,您谦恭宽厚的人格、严于律己的品格和严谨负责的治学态度将使我受益终身.天涯海角有尽处,只有师恩无穷期.向您致以诚挚的感谢.
感谢在百忙之中为我论文的修改与完成提出宝贵意见的评审组老师;感谢父母对我学业支持;感谢朋友们对我日常的关怀.
感谢天津音乐学院,祝愿母校青山绿水春常驻,桃李芬芳满天涯.
参考文献
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