绪 论。
1 研究背景及意义。
1.1 研究的背景。
环境设计是一门发展十分迅速的学科，在其支撑体系中除了实用艺术之外，还有技术是非常关键的一环。发展到现代环境设计内涵已十分广泛，根据环境设计的风格的不同，环境地域文化的不同，环境所处在的社会背景不同，雕塑在环境中运用的表现形式也是多种多样的。在欣赏品种繁多的雕塑表现的同时，不得不让我们感受到，这个具有悠久历史的艺术形式的魅力所在。社会快速发展的今天，人民的审美水平也在不断提升，人类改造自然的能力也日渐增强，我们的固有的空间感受也在悄然的发生变化。在这样的情况下，我们再因循守旧，不求变、不求新，很可能我们也会被抛弃，功能空间中的布局、艺术作品的表现都成为了环境设计中的关键的一环。雕塑自然成为了环境中提升品味的非常重要的元素。那么，在当下环境设计中，什么样的雕塑表现形式才能更好的融合于所处环境，怎样使雕塑在所处空间中表现得淋漓尽致，如何让二者更好的满足人们的需求，空间中如何更好的承载雕塑艺术，雕塑艺术如何为空间增彩，达到真正的浑然天成[1].
雕塑是一门传统的造型艺术，他主要的特征是物质形态对实际空间的三维占有，并具有影响环境和改善环境的特质。它是一门三维的艺术形态，当欣赏者欣赏雕塑的时候，要想获得讯息，就要通过动态的观察，从其空间、形态、体积、色彩等等诸多方面获得感知，更使我们的公众在感受艺术作品特征的同时去感知作品的思想内涵。雕塑关乎材料、关乎手段，雕塑关乎自然、关乎社会，关乎人文。雕塑艺术的发展本身也有所指向，时代在变迁，雕塑艺术的韵味也自然丰富。随着人类思想维度的扩展，人类所掌握工具、材料及制作手段的拓展和进步，我们观念中的雕塑，早己经与千年之前的人所认为的雕塑概念有了天壤之别。一切历史都是当代史，我们对雕塑史的构造，从不同角度对雕塑类型和形态的解读，都深刻的体现出我们当代人对雕塑概念和雕塑特征及元素的全新理解。任何事物的发展都不会是凭空的，我们要相信艺术的发展也是历久弥新。它们受到时代因素的涤荡洗礼，也有延续自历史的隐秘伏笔。观念的进步必定要重新审视历史，否则一切进步都是倒行逆施。环境设计的本身就是空间中多种元素在艺术与科学的指导下美的融合，有着很大的范畴和综合性。雕塑艺术在环境设计中具有十分特殊的地位，是环境设计中最主要的构成要素，也是环境设计中的点睛之处。如果缺少了雕塑艺术，环境设计必然索然无味。
1.2 研究的意义。
作为环境设计的重要组成部分，雕塑有其独特的魅力。现代环境设计当中，不但要关注外在的感官上的美，还要注重设计与人的和谐、人与自然的共生，实现设计与人、设计与自然的天作之合。摒弃了过去的功能主义、实用主义和以功利为目的的观点，将人们生活的世界看做整体来考虑，真正意义上的做到使艺术走向生活，使生活成为艺术。
而对于环境设计中重要元素雕塑，其表现形式也要遵循以人为本的准则，只有这样的设计才是为人类需要的设计、美的设计。从这点出发，此次课题的研究重点放在了雕塑的完成过程与自然环境设计的结合，除此之外，还分析了外在美观与环境的密切关系，力求研究公共雕塑的表现形式如何更好的与环境有机结合，创造出最适合人生活和居住的空间；同样，环境中的雕塑在不断影响人们物质生活的同时，还逐渐进入精神文化领域，雕塑作为一种相对永久性的艺术，自始至终，其都发挥着重要的观赏价值和文化价值，从文化价值的角度来说，其历史意义又不言而喻。研究雕塑在当今环境设计中的表现形式，既是对这古老造型艺术的热爱，更是发扬和传承雕塑的文化精神。环境艺术的完美体现，缺少了雕塑艺术的融合，几乎是无法达到的[2].
2 国内外研究现状综述。
2.1 国外研究现状综述。
雕塑艺术的分类有很多种方法，从其所处的国度来分一般可以分为欧亚雕塑、非洲雕塑以及美洲雕塑等等；从其历史的发展和文化的起源来分的话，可以划分为东方艺术雕塑形态（其中有中国雕塑和印度雕塑为主体的艺术）[3],西方艺术雕塑形态（其中有古希腊的雕塑艺术和以古罗马雕塑为主体的艺术）。历史发展的过程当中，总会出现文化的消亡，随之消失的自然也会有很多的艺术形态。西方艺术雕塑形态在历史的演化中逐渐独立起来，脱离了原有的思想禁锢，逐渐融合到绘画艺术之中，实现了艺术层面上的又一次升华。在西方文明当中，雕塑艺术的发展最终成为了国家形象的象征，留下了很多以雕塑艺术为代表的纪念。
西格蒙德·弗洛伊德曾经发表过着名的论着，在其《文明与缺憾》中他曾经预测过雕塑艺术的功能形式将会发生很大的变化，尤其原有的功能形式很可能会渐行渐远[4].黑格尔，一位集美学与哲学于一身的大师，他在《美学》中就曾经预见，雕塑艺术如果要更大限度的发挥作用，其空间的摆放和位置的选择至关重要。结合雕塑的象征意义，再进行设计和雕刻，使雕塑更好地融合到所处环境中去，二者相互呼应，相辅相成[5].
2.2 国内研究现状综述。
雕塑艺术的发展经历了漫长的发展过程，在发展的过程中也是一个不断汲取精华、去除糟粕的过程，到现在已经取得了很大的成就[6].然而我国学者对雕塑艺术在建筑室内环境艺术中的研究并不是很多，下面对相关研究现状作一综述：
朱毅在 2008 年曾经指出，雕塑艺术中的木雕能够融合人的感情，同时又可以对室内外环境的空间进行不同的风格界限。现在的软装市场逐渐的发展，如果能够实现"软分割",在达到装饰功能的同时，也能够增加其中的空间层次感[7].
姜涛在 2009 年曾经指出，作为景观环境的一部分，雕塑艺术具有画龙点睛的作用，在整个的环境景观中，雕塑艺术具有丰富的形式和充分的内涵，在环境中能够感染受众和环境空间[8].
作者还指出雕塑在创作过程中要与景观环境中的各个要素彼此依赖、相互关联、和谐统一，使其更具生命力和影响力。
汪倩（2010）指出，从艺术的角度来说，雕塑作品并非具有真正的使用价值，而是它能够表达出某种象征意义或暗示出某种对现实解释的真理[9].
王强（2013）对公共景观设计中的雕塑应用作了研究，雕塑放置在空间中，不只是对物理空间的简单占有，而是呈现真理和展现人类精神世界的一种方式[10].
国内其它研究还有：李新华（2005）[11]、黄光武（2008）[12]、吴小刚（2010）[13]、周长积（2011）[14]、梁杰亮（2013）[15]、赵彤，孔超（2014）[16]等，分别从传统建筑装饰雕塑艺术的美学特征、雕塑艺术与博物馆陈列设计创新、现代园林景观与雕塑艺术的融合、建筑室内环境艺术设计的现状及发展趋势、影响雕塑和壁画艺术与公共空间关系的要素等方面作了探讨，从更深层次解读了雕塑艺术的理论，在整个环境设计中，能够发挥独特的作用。
这次课题的研究过程中，我详实查阅了众多的文献资料，众识致广，博览致丰，这从理论层面上也为此次课题的研究奠定了基础。
3 研究的方法及技术路线。
3.1 研究的方法。
（1）案例分析法：通过对国内外一些雕塑艺术在室内环境艺术设计中的典型成功案例的分析，对比国内的设计，总结其设计手法的优劣，找出一定的规律性。
（2）文献研究法：从检索文献出发并仔细研究。通过不同的渠道查阅中国知网数据库，参考万方数据库中的知识，在大量的中文数据库中广泛的找寻需要的知识，参考北京大学学位论文库等知名的数据材料，专门到北京大学图书馆查阅了核心数据，到河北师范大学图书馆我我单位进行了文字数据的搜集。通过搜集资料总结出了现在国内外相关雕塑艺术的研究进程，这也从更加完善的层面上为本文的书写奠定了重要的条件。
（3）归纳总结法：此种方法的研究，都是通过对已经能够取得的研究结果，结合现状进行分析比较，从比较中我们能够得知环境艺术中的雕塑价值。例如，如何创造出富有情趣、吸引力的角落空间，并保证其积极而安全；更好的满足实用的心理和需求。
3.2 研究的技术路线。
4 研究的内容。
本次课题的研究从总体上大致分为了五个主体部分：
第一部分：绪论。从总览部分阐述了课题的研究意义，概况分析了本次课题研究的意义，研究课题的思路，研究的方法、研究的内容以及相关文献的综述。
第二部分：环境设计中的雕塑艺术概述。雕塑艺术的综合概述，分析了雕塑艺术在环境设计中的精华作用，论述了环境设计与雕塑艺术结合的美学取向，重点分析了雕塑艺术的装饰性，雕塑艺术美的感受。
第三部分：环境设计中雕塑艺术的融合特征，探讨了雕塑艺术的雕刻技法在建筑上的运用，并对雕塑艺术与建筑室内空间环境结合作了评价。
第四部分：雕塑艺术与环境设计的结合，环境设计空间与雕塑艺术的关联性。探讨了功能性建筑空间、以及其他建筑空间环境的应用。
第五部分：环境设计中雕塑艺术大发展对策，雕塑艺术如何实现与环境设计的良性发展，对策以及中肯的建议。包括：在雕塑艺术的发展中，如何更好的切合现行的法律法规和政策，艺术从业者如何更好的为社会服务，增强社会责任感和意识。建立当代雕塑空间拓展的平台以及在传统文化中寻求当代雕塑空间塑造的基点，最后进行了总结。
