在马克思主义看来人猿相揖别的标志，是直立行走，会使用工具。严格说来，这只是丛林生活的终结。
并未完全摆脱贪婪的唯我，兽性的欲求。近现代以来随着传统的人文精神被遗弃，社会愈发达，生活愈富足。人，在变幻莫测，日日翻新的现代科技的左拥右抱中，渐渐失去了理性的自我约束。丑恶、邪恶在放纵中愈加猖獗，愈加泛滥。习非以为是，习丑以为美，几乎成了集体无意识。最先进的享受，最原始的放纵，形成了逆向推动。其实质是，人被欲望裹胁下向着“丛林”回归，向着“非人”回归。人们完全放弃了对造物主的敬畏，唾弃了对天道、人道的敬重。唯我唯上，唯欲是从，人的复杂性正衍化为不可识透，难以招架的卑劣性。
《诗经·大雅·民劳》“民亦劳止，汔可小康”。小康就是生活的康宁。在“民亦劳止”首句之后。又循环往复出现了四次，“汔可小休”、“汔可小息”、“汔可小”“、汔可小安”。这是对“小康”的扩容。归纳起来，民以食为天，不仅求得温饱，使物质生命延续，还包括着休养生息，亦即精神生命的从容、愉悦、进取。这就是我们穆斯林每每见面必道的色俩目在汉语语境中的另一表达。
近百年来，白色恐怖，红色骚动，让我们小康的梦，在血污与狂躁中化为无聊的慨叹，含泪的呻吟，压抑的自虐，吞声的呐喊。那些破碎的历史记忆，对于某些人来说仍是扭曲自我的软暴力。他们仍在继续着歪斜的脚步。
改革开放以来，华夏万里，大地回春。小康社会渐行渐近。小康生活的福祉悄然潜入，润物无声。它，不再只是动听的壮丽口号，不再只是远眺的宜人秀色。
中共十八大，习总书记畅述的中国梦，一扫历史阴霾，心头重负。登高一呼，万民仰首，回眸那远去的红旗漫卷西风，跨出那小心翼翼的摸索过河。十八大，留给我们的似梦非梦，应是清醒中的认知，向往中的真切，幸福远景的透视，希望之门的洞开。从庄严的报刊、闪亮的荧屏到尽情引吭的网络，都在畅述着震烁古今的我们向往久久的中国梦，并从不同角度，建构着我们殷殷期待的，显示着社会主义核心价值体系的中国梦。
回回民族七百年来的崎岖仄径，举步维艰，温饱难求。对于梦中的小康社会，我们期待得过久，回望眼，那只是无望的追求，无尽的幻灭。
小康，既是运用经济杠杆着眼于物质生活的提升，不可忽略的又是整合心灵，对美丽、自由、和谐的精神生命的重构与完善。唯有二者的兼容、并举、互动、制约，才能完成“小康”的既是凿凿事实的，又是空灵廓大的这一重大命题。换言之，“小康”当是我们大写的人在物质世界、精神世界的充分享有中醒神，不断升华中自警。中国梦，小康梦，应是物质与精神二梦的重合。舍弃或忽略其一，都是对“小康”的误读、误判。
回族由于历史的原因文化不昌，声闻不彰。七百多年，回族在社会生活的演进中，我们只是事实的存在。而在中国历史的长卷中，却没有独立篇章。仔细在历史的缝隙中搜寻，才有我们似有似无的身影。读读眼前的几本《回族人物志》，那是在凄凄惨惨戚戚的历史残片中，一些有心人甘于冷冷清清、历经寻寻觅觅之后，才完成的一部简陋的“纪传体”回族史。每每捧读，令人感慨万端，心有不甘。
回族，是以伊斯兰信士为主体逐渐形成的一个民族。世界各个民族几乎都是民族实体形成之后，才接受了宗教，至少是民族形成过程中，宗教信仰才由蒙而具体。唯有回族是个特例，她是由于回族初民归信伊斯兰，这超越生死的同一性、两世憧憬的凝聚性，才使分散多元的个体，渐渐发展成为一个民族。没有伊斯兰教，就没有回回民族。那种硬把回族与伊兰教剥离，以及回族人可以不信伊斯兰教的说法，不仅是反科学的伪命题，也是对回族大众心灵的伤害，并对回族内部的团结及中华民族的互信与和谐造成不可估量的危害。
基于上述原因，长期以来回族研究是以回族史和伊斯兰教为发轫、为重心。回族史与伊斯兰教研究，皆属于社会科学门类。近年回回医药、天文、历法等自然科学也纳入视野。社会科学、自然科学都是对于天道与人道理性的逻辑的思考与研究。必须承认，以形象思维方式，以情感为主宰的文学、艺术在回族学的研究领域中并未受到更多青睐。
文学艺术，是一个民族心灵世界的塑造与展示。
敞开心灵大门，走进心灵深处，才能有彼此心灵的交融。人之相知，贵在知心。文学艺术是和世界沟通的利器。她，活泼地、美好地、悄然地启动了闭锁的心门。消解一切隔阂，化解一切陌生，遮在心头的波诡云谲也尽在扫荡之中。
宗教与历史作为理性认知，最终归于对“道”的领悟与恪守。从教义与史训中获得信仰、获得理念，获得理性的升华，获得对两世清醒的把握与自律，应归于“道”。道者，导也，导人德操。
文学与艺术，则别开蹊径，别有洞天，别具效应。
它是以美为引线、为内核、为驱动，使人获得审美享受。艺者，怡也，怡人情性。
我曾在一篇特邀的戏剧论文《国粹京剧的文化之魂与艺术个性》中，写了这样一段话，阐述了“道”与“艺”的关系，抄录如下：
道与艺，不是二元对立。中国戏曲巧妙地使之合二为一，展示出尊道崇艺的创作理想。“道”以“艺”为妙手，凭借机趣，打开心门；“艺”以“道”为春霖，从容润物，潜入性灵。受众通过可感的“艺”，妙悟无形之“道”；通过“道”的潜引，品味有形之“艺”。并形成为中华民族颠扑不破的审美惯性，审美基因。
善与美，是道与艺更为具体的，更深层次上的表述。无论天道人道，都要归结为一个“善”字。作为艺术，“美”是它的本质属性。只有“善”与“美”相绾而融于艺，才使有游戏作用的艺术实现其真价值。善与美虽属两个范畴，二者在艺术实践及其艺术成品中却不可分割。苏格拉底的“善即是美”，孔子的“尽善尽美”，则厘清了善与美的分野及其互生性，并提出了文艺创作必须严守的价值坐标。倘现有艺术门类皆如是，使当代人在物欲的狂欢中退出。或警然内视，归于人性的宁静从容；或豁然放观，寻回人际的和谐与信赖。何愁人心不古，世风沉沦。（载于《民族艺林》2013 年第一期。）上述引文，想说明对文学、艺术不可小觑，它是立国、立人、立族的根本之一。是实现中国梦、安享小康社会必须倚重的审美文化。
先说文学，它是以文字为工具的语言艺术。文学体裁一般分为 8 类：诗歌、散文、小说、民间文学、报告文学、说唱文学（相声、快板、评书、大鼓书等曲艺门类的脚本）、戏剧文学（戏曲、歌剧、话剧等舞台艺术的剧本）、影、视文学（电影和电视剧的剧本）。
诗歌、散文、小说、民间文学是回族文学的主项。
至于其余四类则是凤毛麟角。前些年有一本回族文学概观的书，把后四类文学体裁排除在外。有人代为辩护说“：戏剧、影视怎么能归入文学？”这无疑是把戏剧文学、影视文学与戏剧艺术、影视艺术混为一谈，犯了低级的常识性的错误。
反观诸己，我们回族文学，只是逡巡在诗歌、散文、小说及民间文学的领域中。并取得了相当的成就。
张承志是当代回族文学最有代表性的作家。一部《心灵史》被世界性的阅读之后，回族文学因之在国门之外渐有声闻。
虽然回族众多作家，众多作品问世，在主流文坛上仍是颇觉寂寞。由于文本阅读正在失去受众。回族文学的各类文本在广大读者群中又能有几多阅读者。
由于作家个人的学术修养、人文知性、审美意识及生活积累的备料不足，深度不够、有的叙事作品对于回族生活的描写，缺乏深层的透视，只是把表层的某些“特点”展示出来。往往执着于所谓的乡土特色、回回特色，在不经意中展览落后，披露丑怪。使不知就里的读者误以为老回回竟是如此不堪。
有的抒情作品，流连风景，点染见闻。虽尽力于征辞选字之功，彩绘勾勒之妙，独不见个人性灵所在，智慧闪光。掩卷之后，在心灵上少有激赏的回味，少有世俗沦陷中获得寻回自我的动力。
还有一些作品，纳入眼底却留下某种灼痛：有的只是自我宣泄，悲喜之间无关世态人情。正如一位西方评论家批评说，你像一只鸟儿独立枝头，吱吱喳喳，叫个不停。你叫得再欢与我们有何相干。
有的煞有介事地玩弄笔墨，玩弄情感，这类文字看似多宝楼台，折解开来一片狼藉。游戏人生的轻浮与调侃人生的薄幸混合成一种怪诞，让读者在不可理喻中，导致一些人心灵失衡。有的是正襟危坐，论古说今，博闻强记，如数家珍。
由于自家只是记问之学，以致妄生穿凿，失其指归，让不少读者坠入云里雾中，和作者一样找不到北。上述虽只是“一斑”，而非“一般”，但是，对于回族文学的前景来说非是小事。回族文学创作除上述问题外，在体裁上，说唱文学、戏剧文学、影视文学的创作，我们少有作为。
戏剧文学，抗战时期的话剧剧本《国家至上》填补了回族题材戏剧的空白。但作者老舍是满族人，宋之的是汉族人。我们的回族剧作家曾有评剧剧作家薛恩厚，话剧剧作家沙叶新，遗憾的是，他们未能在回族题材上一显身手。中国戏曲舞台有以海瑞为主角的《大红袍》，马连良最是擅演。解放后，已无声息。又是大师马连良策划主演了吴晗创作的《海瑞罢官》，却成了一场历史闹剧的导火索。两出海瑞戏，又都隐去了海瑞回族身份与回族的个性与人格。
戏剧艺术是借助舞台，综合多种艺术元素和表演手段，直面台下的当众表演。由于它是演员创作过程与观众欣赏过程合而为一。在时间上同步，在空间上咫尺可见。因此，戏剧的艺术感染力最直接，更强烈。
评剧《金沙江畔》、京剧《草原英雄小姐妹》、桂剧《瑶妃传奇》等都有声有色地为一个民族的民族精神讴歌。可是，这一方方舞台却很少见回族的身影。我曾看过一台所谓回族题材的话剧，除了白帽与盖头的标识之外，再无其他。
电影艺术，有过让我们心动的《马本斋》之后，再不见有其他。霍达的《穆斯林葬礼》由于其立意不为广大回族人所接受，据说曾拍成电影，有关部门顾全大局，未能投入市场公开放映。其他少数民族的《五朵金花》《冰山上来客》《农奴》等让我们惊视、惊心。反观诸己，又不免留下了缺憾与不安。
电视艺术，把每个家庭都变成了电影院。它摆脱了电影院里近乎仪式性的庄重，它无须再有电影院里群体约束下的自控。电视成了最普及、最便捷，让受众最自由、最随意，最轻松，足不出户、举手可得的传播媒介。
中国 1958 年有了第一部电视剧《一口菜饼子》，至今成千上万的电视剧跃上屏幕。回族也只有一部《马本斋》，又是几次翻拍。回族引以为荣的民族脊梁，一代英杰赛典赤、郑和、海瑞等似乎与回族题材了无关涉。每年近万部电视剧，供大众观赏，却根本见不到回族题材电视剧。
电视剧每个画面，都是由镜头语言组成的一页页书。把传递着传统精神生活教科书融入在更直观的美的境界中，让我们快快乐乐地读着，轻轻松松地品着，情思荡漾中悟着。在美妙的享受中，与高堂父母，与稚气儿孙，轻啜茶，闲摇扇，不时闲话中，不经意地让我们在陌生的世界里，寻找到别一个自我，在心灵共振中，获得人性升华。
祖国的每一角落都有回族人，对于各民族兄弟来说，身边的回回人，却总让他们有些不解。“不吃猪肉”是重要禁忌，“爱戴白帽”是重要标志。对我们的信仰、文化、历史，他们难知一二。回族人不想说，因为大多数回回人，也是雾里看花，说不分明。我们与其他民族，特别是与汉族人结构成各种关系，形成大大小小的关系网络，我们回回人，却是他们当中的“熟悉的陌生人”。我们难于被人了解，就必然容易被人误解。认知的隔膜，终于成为心灵的疏离。每年都有的类似的摩擦，大多是由于“无知”冒犯，并非出于“有意”挑衅。
苏格拉底的名言“认识自己”，这是现代、后现代精神失据中，更需要解决的一个重大问题。电视剧，不仅是快乐天使，是知识老人，也是不显山不露水的精神“教父”，更是塑造自我，让各民族兄弟化解陌生、熟悉我们，深入纵深、读懂我们的潜移默化的手段。电视剧以生活本身的形式，化入观赏者一个个生活空间里。屏幕上的艺境，与观赏者的心境，在无数的重叠、互映中，必然形成心灵的交融，达到由陌生到默契的自然转换。我们有这样的优秀人才，却不见他们一显身手。在这个天地里，回族人至今少有踏进。运用电视剧这一最有魅力的艺术样式来“认识自己”及让别人“认识我们”的话语权，并没有充分地为我所用。
回族的文学艺术，家底不薄，活力不足。才人不少，未成一军，视野初开，局面狭促。这一现状由来已久，未见多少变化。令人遗憾的是个别从文从艺者，回回身份给了他们生存的机会，但是，他们的作品并未给母族带来多少益处。耳闻目睹其言其行，他们爱的不是心中的母族，而是爱着母族中的自己。更有人主要精力不是放在创作上，却用尽心机推销自己，大大伤害了回族的文化声誉。
当然主要的问题，是我们文学艺术的不少才人们，对于中国传统文化的学习与认知远远不足。没有深厚的文化功底，创作上就难有大成。古代作家、书家、画家，能沉入历史，显赫今古，有几个不是学问家。
清人周亮工《读画录》中引用了清初着名画家方亨咸的话：“绘事，清事也，韵事也。胸中无几卷书，笔下有一点尘，便穷年累月，刻画镂研，终一匠作耳，何用乎？”说明不肯读书，胸中空空，再努力画下去，终脱不了俗气、匠气。
清人李瑞清在《清道人论书嘉言录》中也说：“学书尤贵多读书，读书多则下笔自雅。故自古以来学问家虽不善书，而其书有书卷气。故书以气味为第一，不然但成乎技，不足贵矣。”说明书法以气韵品味即书卷气为重，并非纯乎“技”。
明人王骥德在《曲律》中云“词曲虽小道哉。倘非多读书，以博其见闻，发其旨趣，终非大雅。”清人沈德潜在《说诗 语》中云：“有第一等胸襟，第一等学识，斯有第一等真诗。”一位曲论家，一位诗论家，都强调了为文，为诗，为曲者必须有深厚的学识。
高尔基在 1928 年第一次提出了“文学是人学”的观点。人学，是一个包罗广泛的复杂命题。涉及关乎人的一切问题。这要求文学家拥有的学识必须较之一般人更为丰厚。纵观中国历史上的文艺大家，无一不是学者型的文学家、画家、书法家。文学的鲁迅、郭沫若……绘画的张大千、徐悲鸿，书法的沈尹默、启功……他们艺术生命中皆流淌着中国传统文化血脉。他们对于近现代中国文化生态的巨大变化，有着深刻影响。
中华民族的文化软实力，建立在传统文化的根基上。文、史、哲是传统文化的主体。它们决定着中华民族传统文化的本质、性质、价值和走向。它是中华民族核心价值体系的重要组成部分。
文，是文学的略称，是以文字为载体的审美文化。
史，沉浮于政治漩涡中的大众的生存史与社会的文化史；哲，是对天道与人道的解读，观照着、指导着、慰藉着百味的人生。
哲，孔孟学说是中国哲学的主轴。孔子思想核心是“仁者爱人”的博爱主义。孟子思想核心是仁政理想，是把“仁者爱人”的济世之心制度化。史，几千年复杂多变的中国历史，主要是爱人与残人，仁政与暴政的相互交攻的历史。文，中华民族的历史光影，折射于、贯穿于丰富多彩的中国文学史中，它是以审美眼光，文学手段，写下的爱与恨纽结着的一切人的心灵史。文学艺术，是以中国传统文化奠基，更具体地说，从文从艺的人必须深入学习与领悟传统文化的基础与核心：文、史、哲。
生活是作家赖以生存的土地，学问是作家得以直上艺术长空的翅膀。中国人的文化认同，是团结的纽带，是中国梦的主体意识。回归于传统文化，借助于中国历来的以“复古主义”为名，行开拓新路之实，把中华民族优秀的传统文化，返还给人民大众，传播给西方世界，是文学家艺术家崇高而艰巨的使命。
回族学人应进一步加强自己的文化自信、文化自觉。应警惕尾随人后作附庸，顺眼低眉守小成的不敢作为的自卑心态。回族学界应进一步鼓励不同学术观点的交锋，应支持敢于直抒胸臆，不求苟合的另类发言。回族各类学术会议不少，会，文心相会；议，偏正辩议。这需要与会者秉持良知，不畏攻诽。倘各唱各调，唯是自赏，你好我好，换盏推杯，岂不是徒然地误了光阴。
全国第二届民族题材电影剧本电视剧本评奖，于今年 4 月 20 日在京颁奖，近九个月的评选，在 240 个剧本中，我创作的电视剧本《京剧大师马连良》获得了电视剧本奖第一名。被专家誉为十足“京味”，具有深厚文化底蕴，把握住时代精神，深具回族特色的“国家级”精品。
我所以耄耋之年踏入这个人头攒动拥挤不堪的领域。是因为期待过久……但是，我很自信，这自信缘于我爱我的母族，是被信仰支撑着的抖落杂质后的自信。我更坚信会有年轻人担当起领军者。
我写回回马连良，是因为他在主流社会及主流文化中有着重要地位。这位大师级人物在被誉为国粹的京剧艺术上有着巨大贡献，并从国内到国外受到了广泛的推崇。其声名地位，可与梅兰芳大师比肩。
为写马连良，我首先从学术研究入手。我第一次提出了马连良、侯喜瑞、雪艳琴为“回族京剧三杰”，并将我的经名优素福给予马连良。我写出了多篇研究马连良的论文，从主流文化界到戏剧界完全认同我的观点，而且接受了“回族京剧三杰”说法。更让我高兴的是，一些汉族学者谈起马连良，总缀以“回回名优素福”。一番宣传、造势、铺垫后，我才进入电视剧的创作过程。力图从形象体系中塑造出我心目中的回回马连良。向社会公众宣示，回回人同样为主流文化做出了杰出贡献。
我抓住主流文化中回回精英大做文章，就是借助他们在主流社会的地位与影响，凸显回回民族文化像。显示我们并不寒酸而是精神富有，并非褊狭而是心怀中华。我笔下的马连良，他内在的伊斯兰人格，外在的穆斯林的佳美言行，献身艺术的崇高品质及伟大的爱国主义情怀都淋漓尽致地、艺术化地体现于电视文本中及将来的镜头里。让大众从“个别”透视出“一般”，从而重新或加深认识我心魂系之，须臾看守着的我的崇高信仰、我的伟大母族。这也是我久久沉积心底的虔诚的举意。我写马连良，有一种“炫耀”心理，但并非藉马连良“炫耀”自己，而是炫耀我的母族因信仰伊斯兰而无比优秀，因坚守正道而对伟大祖国的耿耿忠心。
回族必须在主流社会主流文化中一显英姿。运用一切传播媒介，掌握多样艺术样式，挺入一切文艺领域，为让回族摆脱一切因不知而误读造成的伤害，因疏离而造成的陌生化，隔绝感。真诚地与各民族兄弟在彼此文学艺术之魂的相知、相爱、相融中，协力同心将中国梦化为彩色纷披的现实人生。中国梦的实现，是以 56 个民族十三亿人的团结为根基。共同富裕，绝不是民族团结的唯一纽带。真正的、不可摧毁的团结，是基于文化的认同。每个民族都应认同五十六个民族共同创造的中华民族文化传统，每个民族也应认同其他兄弟民族各具优长的“这一个”文化。钢浇铁铸的民族自信，赫赫巍巍的民族自觉，必将在这文化认同中扎下深根，结出硕果。共和国期待着回族文学艺术春天的到来。
