同时，宗白华还提出了中国青年新生活的构想，他认为中国的青年应该有“新村的生活”和“科学实验室的生活”,这种求真求实的生活理想也是宗白华学术研究的落脚点，他认同经验的重要性，但更倾心经验之上的科学归纳。宗白华看到很多中国的青年暮气沉沉，毫无奋斗和创造的精神，终日过着一种骄奢淫逸的寄生生活，大力提倡要改变这种现状，呼吁中国青年要奋斗，要创新，他在批评中国人的笼统主义和直觉主义“缺乏科学与分析的眼光”,认为“笼统主义是因为脑经简单，没有分析的能力；直觉主义时因为脑经偷懒，没有研究的效力。”[2]95宗白华认为直觉固然重要，但更应该有科学与分析作为支撑和依靠，否则容易变成空论玄想，造成纯粹的直觉主义。因此，他提倡“:注重实证的态度，基础西方科学严格的精神”,“阐发世界真理，建造新学术，新艺术，新伦理，新宗教，以造成中国的新精神文化。”[2]103显而易见，宗白华是主张科学化的直觉感悟，对于文化、生活，乃至艺术研究都要有求实的态度。在美学研究中，宗白华主张搞美学的要重视实物的研究，结合历史资料，与文献相互印证，来解决美学与艺术的实际问题。宗白华这种美学研究方法也是他人生观和价值观的真实写照。
宗白华的“散步美学”讲求在直觉体悟过程中获得启示性的判断，达到“入乎其中”“天人合一”的空灵境界。他的美学研究富有哲人的诗意特征与浪漫主义情调，在审美意识与意境构造的过程中体现出中国特色的美学韵味。他反对用纯粹逻辑主义进行艺术研究，而是倡导在直觉感悟的基础上用审美经验进行抽象的理性思考，达到对艺术的深刻体悟。
三、视野开阔，多重维度。
宗白华自走上美学研究道路以来，学术视野不断开阔，在借鉴康德哲学和《易经》哲学的时空理论基础之上，逐渐形成了自己的时空观，并以此为轴进行跨文化、跨学科等多重维度的美学研究。宗白华运用时空意识在跨文化背景、跨学科形态、跨艺术门类等维度下比较中西艺术特质，是为了更好地系统阐释中国传统艺术的本质特征。具体来说，宗白华在不同维度的视角下主要分析了绘画、书法、建筑、音乐、舞蹈、戏剧表演等领域的艺术特征。
中国绘画领域是宗白华着笔最多的一点，他认为绘画所表现的最深心灵不是以世界为有限的圆满的现实而崇拜模仿，也不是苦苦追求无尽的世界，而是将自然与精神合为一体的充满律动的生命意蕴。宗白华认为中国诗画所体现的艺术境界主要是植根于中华民族的哲学基础，气韵生动的生命主题。中国绘画之所以气韵生动，是因为它凝注了书法的骨感美、音乐的节奏美、建筑的形线美、舞蹈的姿态美。在点线交流的律动中，立体的、静的空间被飞动的物象所代替，空白不再是包举万象的轮廓，而是融入万物内部，构成一种流动的虚幻美。
它以抽象的笔墨把握事物的骨气，描画出物象的内部生命，既加深了画面的立体空间，又照顾了光影明暗，笔笔传神。接着他又从“骨法”的角度阐述中国画中笔墨的特点，宗白华认为书法绘画中的“骨”是一种从内到外的力量，在视觉体验中表现为艺术作品的立体感、律动感。它作为中国传统美学极其重要的范畴之一，被广泛用于绘画、书法、诗歌和文学批评中。书法是中国传统文化中特有的一种艺术形式，宗白华在《中国书法里的美学思想》一文中重点分析了作为空间意境的书法，在用笔、结体和章法方面是如何表现美学思想的。宗白华认为我们应该跨越时间的长河，从古代铜器铭文中探寻中国书法里章法、布白的美，殷代甲骨文、商周铜器款识，形体简约，意味无穷，能充分表现书法家的自由而又严谨的感觉。
建筑与人类的关系极为密切，可以表现出人类社会文明程度、民族文化生活特征、不同时代审美风格等等，宗白华认为建筑是自由空间中若干小空间相联系组成的大空间的艺术。中国古代建筑融绘画与雕刻于一身，建筑上多有飞腾的龙、奔跑的虎、展翅的鸟、游走的蛇等动物作为装饰，整个建筑也着重呈现一种动态的美，如中国建筑特有的“飞檐”.《诗经》有云：“如翚斯飞，君子攸跻。”宗白华以建筑和园林的艺术处理为例，来说明建筑的空间意识。
老子曾说“:凿户牖以为室，当其无，有室之用。”“无”就是老子所说的“道”,是生命的律动，“室”指空间，说明建筑是有生命的空间形态。中国的园林艺术在世界建筑史上都可以占有一席之地，北京的圆明园、颐和园，苏州的园林群等等，各具特色，又能成为整体，宗白华认为可行、可望、可游、可居是中国园林艺术的基本思想。窗子作为园林建筑艺术室内外交流的桥梁，更能突出画面的空间美，从不同角度看去，景色都不同，因而意境也就不同。
宗白华认为音乐、建筑和生活存在这样的三角关系：生活的经历是主体，音乐用旋律、和谐、节奏把它提高、深化、概括，建筑又用比例、均衡、节奏，把它在空间里形象化。这种特殊的表现和深厚的感染力使得古代人民不断探索它的秘密。真正的音乐美是深入心灵把握对象本质的美，如三月不知肉味的孔子，把生活的条理与生命的情趣结合起来。戏剧是舞台表演艺术，常常伴有舞蹈和音乐，宗白华认为中国戏曲和中国画有很多相同的地方，运动是二者的核心要素。为此，他还比较了中西方舞台运动的区别，他认为西方舞台上的动，是局限在固定空间中的，而中国戏曲的空间是随着动的产生和发展的。
宗白华以时空维度为轴，进行跨文化背景、跨学科形态和跨艺术门类等多重维度的美学研究，视野开阔，视角独特，形成了相互联系、不可分割，并且融会贯通的多层次研究方法。宗白华的多维度研究是联系的、开放的、情态化的，把不同艺术种类统一于中国美学的思想范畴，在中西审美比较中发现其艺术特征，用人情化的解读来审视中国传统美学，最终致力于构建蕴含生命意识的中国美学思想体系。对宗白华多维度研究方法的认识和理解，有助于我们把握其美学思想的丰富内涵，使我们站在不同角度重新发掘其美学思想的当代意义，在感悟中国传统美学精深奥义的同时，又启发了我们对当代中国美学研究的方法论思考。
总而言之，宗白华能够学习西方先进的美学思想，从叔本华、柏格森、康德等人那里充分汲取营养，西学中用，在借鉴的基础上不盲从，辩证地与中国传统美学实际相结合，做到兼容并包，并提出自己创造性的观点。同时，他在美学研究中重视体验式的直觉感悟，反对纯粹逻辑思维，恰到好处地将体悟范式与实证精神结合起来，形成了在审美经验基础上进行理性判断的艺术研究方法。他还以坚定的人格魅力和强大的知识素养，站在历史与现实的高度，视野宏大，透视中西美学，这种美学研究方法以时空观为轴，从不同文化背景、学科形态和艺术门类等角度的比较中发掘中国美学艺术特质，具有高度的借鉴意义。宗白华的美学研究方法是多样的、相互联系的、具有生命意识的，它不仅遵循着科学的美学研究理路，而且在不断探索与反思的过程中形成了独具特色的美学思想体系，促进了中国美学的现代化转型与发展，并且具有重要的方法论指导意义。
参考文献：
[1]朱志荣。学术方法[M].太原：山西教育出版社，2013:57.
[2]宗白华。宗白华全集（卷一）[M].合肥：安徽教育出版社，2008.
[3]宗白华。宗白华全集（卷三）[M].合肥：安徽教育出版社，2008.
[4]宗白华。宗白华全集（卷二）[M].合肥：安徽教育出版社，2008:39.
