动画毕业设计开题报告范文精选

　　动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。我们在这里整理了一篇动画毕业设计开题报告范文，希望能帮助到你开题报告的写作。
　　
　　题目：日本动画产业特征研究
　　
　　一、研究的意义与目的
　　
　　动画作为一种综合艺术形式，是融合了电影的拍摄技巧、文学的剧本创作、美术的绘画技能、戏曲的舞台场景、音乐的氛围谊染等多种艺术门类，在科学技术高度发展的过程中所形成的一门新的艺术形式。在动画形成之初，动画作为一般电影的加映，主要承担着烘托气氛、娱乐观众的职能，其所具有的娱乐特征成为了动画的重要标示。世纪年代，随着美国迪士尼动画在世界范围内的崛起，动画所具有的商业属性被世界所认同，动画也由一种艺术形式开始向产业模式发生着变化。世纪年代，电视娱乐节目的兴起，为电视动画提供了新的发展空间。日本动画在新的传播媒介的推动下，开始步入了快速上升甬道。从曰本国内到欧美、亚洲各国，日本动画以其独特的风格特征与鲜明的文化表现力征服了世界亿万观众，并成为了重要的产业类型。世纪年代以来，全球性金融风暴席卷各国，揭幵了传统欧美强国产业转型的序幕。在全球文化趋同与“软实力”理论的指导下，动画产业作为一种新型的“无烟工业”,在受到了世界各国的普遍认同与高度重视的同时，也赋予了动画弘扬民族文化、树立国家形象的新的历史使命。
　　纵观当今世界动画领域，美国、日本、韩国被公认为世界动画的三大强国。
　　美国动画产业在迪士尼、梦工厂等产业龙头的带动下，依托于当代数字影像技术，以动画电影为主攻方向，通过精美的画面、幽默的语言以及复杂的故事情节，成为了商业动画电影的领军者。日本动画，相对欧美动画起步较晚，但是发展速度迅猛，目前己经占据了世界动画市场的半壁江山。与美国动画市场的行业垄断所不同，日本动画产业是依托于中小企业的支撑而发展起来的。在创作中在不忽略数字影像技术的同时，日本动画创作更加侧重对传统手绘动画的继承，依靠电影、电视、录像等多种传播渠道，以深刻的内涵表现和特有的风格特征，成为了最具有文化影响力的动画强国。韩国动画的崛起始于世纪年中后期，是在日本动画外包业务扶持下逐渐发展起来的新兴动画强国。在动画产业链中，游戏产业是支撑整个动画产业的主要环节，而动画的创作则对游戏产业前续开发和后继衍生起到了关键作用。
　　在美、日、韩三国中，美国动画更注重动画作品中所蕴含的商业价值，日本动画则更加关注动画的文化传播效应，而韩国动画则重视动画对整体产业的带动作用。
　　在新的时代背景下，中国经济步入快速增长时期，我国开始调整产业结构，大力发展文化产业。在己经过去的“十一五”规划期间，以教育、出版、动漫、广播影视为先导的文化产业全面发展。特别是《文化产业振兴规划》的出台，标志着文化产业作为国民经济新的增长点，已经上升到国家战略层面，成为中国经济的“新引擎”.在“十二五”规划纲要中，更是明确提出了“推动文化产业成为国民经济支柱性产业”的政府规划。按国际惯用标准，当一个产业占比达到以上可以称为“支柱性产业”,而目前我国文化产业仅占我国的。
　　因此要完成文化产业成为我国“支柱性产业”的战略目标，就意味着未来五年内我国文化产业的增速将进入高速飞跃时期。
　　
　　二、研究的内容
　　
　　国内外学术界针对日本动画产业的研宄主要分为对日本动画文化传播效应和日本动画产业模式两个方面；对中国动画的研究主要集中在本国学者从产业政策、产业集群与人才培育等方面入手，相关的横向比较针对性不强、关联性研宄存有不足。
　　本研究主要分为两个环节，即日本动画产业历史的分期研究和纵向线索探寻基础下的当代特征研究。应该说，分期研究是基础，是后期特征研宄的保障，而后期的纵向线索探究是为了理顺特征的渊源与关联，其目的是为当代特征作出理论依据，并以此展开论证性研宄。在两者之间，前者是基础，而后者则为研宄的重点所在。除此之外，还设有两个辅助性内容，即日本动画产业相关特征中的问题，以及相关特征的成功经验对我国动画产业所产生的启示。
　　在分期研究的中，以日本动画历史起源为着手点，将日本动画划分为四个阶段，分别是日本动画的萌芽期：年首部动画的诞生至年日本东映动画公司的建立期间。结合对这一时期相关人士与作品的介绍，发现动画的教育属性、创作模式以及以本土文化为主的文化表现。日本动画的第二个阶段是确立期：
　　东映动画的组建，标志着日本动画开始产业化模式。此章节主要介绍了东映动画公司和以手塚治虫为代表的日本动画人士，分析电视动画创作模式的形成、动画商业属性的意义以及以世界文化为中心的文化表现。日本动画的第三个阶段为起期：年，松本零士的《宇宙战舰大和号》在日本国内受到青少年的追捧，进而形成了日本动画历史中的第二次动画热潮。在本阶段研究中，主要介绍了松本零士以及创作初期的宫崎骇和押井守等动画大师，并提出了动画的社会属性对日本动画的意义，分析了当时的产业模式与文化表现。日本动画的第四个阶段为成熟期：年，庵野秀明的《新世纪福音战士》与押井守的《攻壳机动队》在日本国内与欧美市场取得成功，日本动画开始走向世界舞台。这一时期，除了以宫崎骇、押井守为代表所创作的日本动画被世界所认可之外，“文化立国战略”的出台为动画的政治属性奠定的了基础，也促使了产业模式的转变，日本动画以“和魂洋才”的文化表现成为了弘扬日本文化的重要力量。
　　日本动画特征研究是在横向分期研究的基础上展开的。本研究从动画人物、动画属性、产业模式和动画中的文化表现四个方面展开研究。为了找出相关特征，首先对所研究的特征进行了纵向整理，分别找出了动画人才的三条线索一漫画、风格和人文特性、人才培育；其次，找出了动画属性的三个因素一受众、经济、政策；再次，探寻出产业模式的三个关键一创作模式、传播媒介、衍生品开发；最后，在文化表现环节也找出了三个关键词一固守、借鉴、融汇。并以此为研宄基础，从上述四个方面展开对当代日本动画产业的特征分析。在动画人才方面主要分析了日本动画的三面旗职，即宫崎骇、押井守和大友克洋。研究的重点主要侧重于三个环节一动画理念、动画风格、内容表现；在动画属性方面，在政策面分析的背景下，从文化传播和“动漫外交”两个角度分析了当代政治属性的特征；在产业模式与特征研究中，研究的重心集中在融资模式、作品结构体系和衍生品开发三个因素；在动画的文化表现中，通过对相关文献的查询与动画产业的结合，提出了当代日本动画文化表现的三个侧重点，即宗教意识、武士道精神和物哀审美观。
　　上述环节是本研究的重点内容。在上述研究形成后，作为辅助性研究，也提出了相关特征下的具体问题，并以成功经验为前提，指出了我国动画产业在当前环境下应向日本动画产业学习的具体方向和措施。