釉雕佛像的制作工艺和技法

　　雕是指在深色瓷器釉面上利用釉釉面层与白色胎体的色差，使用合金刀具雕刻出丰富、细腻的层次表现立体形象，无需敷色。它属于刻瓷艺术中四大工艺之一，也是独具特色的一种分层雕刻工艺，是在传统的点刻、线刻和面刻工艺基础上发展起来的，大约在上世纪七十年代初出现并逐步发展成熟。

　　釉雕佛像是指在瓷器釉面上雕刻的佛像系列作品。釉雕佛像一问世，立即引起了极大反响，其作品多次被邀参展，屡获大奖。而倍受欢迎和关注的原因主要是釉雕佛像这门艺术所独有的特点决定的，其创新的釉雕工艺和技法，增强了釉雕佛像的艺术表现力，增添了一种新的工艺表现形式，丰富了佛像题材的门类，因而具有较高的艺术价值，也是目前世界上独一无二的一种雕刻工艺。

　　一、基本工艺

　　釉雕佛像工艺创作稿一般选用写生素描稿或拍摄的影像稿件。稿件必须具体、详尽、准确，层次清晰度要高。用拷贝或复写的方法创作出精确的线稿。釉雕工艺使用瓷盘创作较多，所以创作稿以圆形构图为主。

　　2、落稿：落稿可根据表现内容、形式及个人的习惯而定，常见的有以下两种方法：用白色特种铅笔在选用的深色瓷器釉面上依照创作稿勾画出表现形象的结构轮廓线，以勾单线为主。在形体转折处、明暗交界线处重点标记。也可以在线稿下面附上红色复写纸，用硬质绘图铅笔复写到选用的深色瓷器釉面上。

　　3、雕刻：传统的刻瓷工艺是在浅色釉面或深色釉面上雕刻后再敷色显形，而釉雕工艺是在深色釉面上的一种分层雕刻工艺。釉雕工艺与点刻、线刻和面刻工艺的主要不同特点有两个：一是在深色釉面上分层雕刻，二是雕刻后无需敷色。也就是说，在烧成以后的深色釉面瓷器大致分三层：上层为结晶的深色釉面; 中层为灰色层；下层为白色胎体。按照釉雕工艺的雕刻程序，根据表现形象的明暗关系和结构特征，首先雕刻亮面，然后雕刻灰面，最后再雕刻暗面。亮面和灰面雕刻到所需要的亮度或层次后，再开始雕刻暗面。

　　（1） 亮面雕刻：就是从形象的亮面高光处开始，由结晶的深色釉面到灰色层，一直雕刻到显露出白色胎体；（2） 灰面雕刻：灰色层具有一定的厚度，先刻除结晶的深色釉面，再层层雕刻出深灰、中灰和浅灰等多个层次。（3） 暗面雕刻：形象的暗面必须谨慎地轻轻雕刻，最暗处需要适当保留深色釉面。暗面雕刻时使用锋利的尖型刀轻轻地刻点，分布成暗调层次。与灰面衔接到最暗处，由密集的刻点逐渐加大点的间隙 （刻点之间留有一个点的间隙）。暗窝处无需雕刻，保留光洁的深色釉面，与亮面形成明暗对比。

　　笔者根据积累的大量实践经验，在技法上进行了大胆的改进和尝试：如亮面雕刻时，首先使用合金平口刀，后用尖型刀。使用平口刀从高光部位开始下刀，雕刻光洁的深色釉面显露出灰色层。接着继续再雕刻几遍，直至微微显露出白色胎体为止，由此逐步扩展亮面面积。

　　然后使用尖型刀改变平口刀雕刻的条状肌理，由浅至深、层层深入，雕刻出纹理清晰、凸起的立体点状肌理。把一个大点破成几个小点，再把几个小点破成更多的点。由灰、白相间的点提高亮度，以此雕刻出所需要的亮面层次。注意使用平口刀雕刻时要留有余地，不能一次性雕刻到所需的亮度。灰面时使用尖型刀雕刻。釉面与胎体之间的灰色层具有一定的厚度，分层范围最大，且层次最丰富。以尖型刀雕刻法雕刻光洁的釉面后显露出深灰色层；再雕刻几遍至中灰色层；然后继续雕刻至稍微显露出胎体即为浅灰色层，但不能刻出白点。

　　通过层层雕刻，灰色层呈现出深灰、中灰、浅灰等多种色层，显现出过渡自然，丰富细腻的层次变化。雕刻浅灰色层时，注意用刀要轻，防止用刀过重损伤灰色层以致崩瓷后直接裸露出白色胎体。

　　二、技法要领

　　釉雕工艺雕刻时，小锤敲击刻刀的频率、力度、运刀速度以及刀迹分布的密度，还有刀刃的利钝等诸多因素决定了雕刻出的层次是否丰富、细腻。需严格遵循雕刻程序，按照雕刻的工艺步骤精心雕刻，避免失误。雕刻时必须下刀准确，一刀下去即成定局，不容修改。一旦失误，即为废品，无法补救。

　　釉雕工艺创作时，雕刻亮面所用的时间要比雕刻暗面用的时间长。为节省时间，先使用平口刀把应刻釉面刻一层或刻两层，再使用尖型刀层层雕刻，不能图省事以平口刀代替尖型刀。只有使用尖型刀层层雕刻所产生的点状肌理才能产生丰富、细腻的层次。另外，还要注意留有余地，不能一次雕刻至所需的亮度，要比预计的亮度“欠”一个色阶或两个色阶，等最后全面调整时再整体提高亮度。

　　釉雕工艺与点刻、线刻、面刻工艺不同，主要特点是在深色瓷器釉面上利用釉面层与白色胎体的色差雕刻出丰富细腻的层次表现形象，分层越多，层次越丰富、越细腻，其表现力就越强，视觉效果越佳。尤其注意灰面部分使用尖型刀雕刻浅灰色层时用刀要轻，避免用刀过重以致崩瓷后直接裸露出白色胎体。

　　所以釉雕工艺比其它刻瓷工艺复杂，创作难度大，制作周期长，付出的精力多。

　　三、艺术价值

　　釉雕工艺是在传统刻瓷工艺基础上，经过长期实践，大胆突破，创造出了多种分层雕刻技法，由于瓷器的硬度很高，从黑、白、灰三个层次增加到五个层次已属不易。但为了刻瓷艺术的突破，提升刻瓷作品的品位及价值，五个层次已经不适应表现形象的需求，1995年开始，笔者开始改进工具，突破技法，创新刀法，多种刀法并用，提高了分层雕刻技术，从在1毫米左右釉面上雕刻出五个层次增加到七个层次。为了用超写实的方法表现肖像，又将七个层次增加到十个以上，大大提高了釉雕作品的表现力。以此技法雕刻出的作品，在表现形象的细部结构关系、质感和量感上有很大突破，创作的佛像系列作品水平达到一个前所未有的水平。

　　如作品《大足之魂》，就是运用釉雕分层雕刻工艺和技法在深色瓷器釉面上利用釉面层与白色胎体的色差，使用合金刀具雕刻出丰富、细腻的层次表现立体形象，无需敷色。准确表现出雕像的质感和量感，以独有的刻瓷釉雕绝技和西方绘画的光影造型技巧，表现了大足石刻佛像所特有的神秘、崇敬的形象。此作品2012年在中国（青岛）工艺美术博览会上获2012年金凤凰创新产品设计大奖赛金奖。

　　又如作品《日月观音》（直径1米），作品取材于重庆大足石刻，以独有的刻瓷釉雕绝技和西方绘画的光影造型技巧，表现了大足石刻佛像所特有的神秘、崇敬的形象。综上所述，釉雕佛像是在传统刻瓷工艺基础上形成了刻瓷艺术的一个工艺品种，它的价值就体现在这是一种独具特色的分层雕刻工艺，并且雕刻后无需敷色，体现了纯粹的刻瓷艺术。瓷器本身抗氧化，耐酸碱，方便永久珍藏。因此，无论从工艺方面，还是从艺术效果方面都决定了釉雕作品的收藏价值更高，升值空间更大。

　　釉雕佛像突破了传统的刻瓷工艺，丰富了传统刻瓷工艺的技法，增强了刻瓷作品的艺术表现力，同时，也提升了刻瓷艺术的地位和价值，在工艺美术中独树一帜。釉雕佛像艺术具备一定的审美价值，而且具有浓郁的精神内涵，具有内在的生命力。是刻瓷艺术的一次突破，也是刻瓷艺术发展史上的的一个里程碑。釉雕佛像是具有创造性的独特艺术品，自问世以来屡获大奖，参观者无不称奇叫绝，交口称赞。同时也得到了工艺美术界、收藏界专家的高度评价，收藏一件釉雕佛像成为许多人的愿望，因此，釉雕佛像具有较高的艺术价值。

　　艺术贵在创新，重在突破，尤其在工艺形式上的突破更为可贵。釉雕佛像以独特的工艺提升了传统的刻瓷艺术的地位和价值，以其独有的艺术表现力和工艺价值丰富了工艺美术的门类，随着收藏价位的不断提高，获得了在刻瓷艺术中独立存在的价值，为传承和发展刻瓷艺术奠定了良好的基础。以其独有的艺术表现力丰富了工艺美术的门类，促进了刻瓷艺术新的发展，提高了刻瓷艺术的品位，促进了刻瓷艺术新的发展。因而，这种在传统刻瓷工艺基础上发展起来的新的刻瓷工艺具有极强的生命力，将会被越来越多的人去接受、去实践。