动漫配音论文第八篇:我国动画配音的不足及其新媒体再创作
摘要:动画配音是一种艺术形式, 配音演员在动画中加入声音, 令动画中的人物更加鲜活生动, 并塑造了动画中角色的人物形象, 从而吸引了观众的注意力, 使其产生共鸣并逐渐喜欢上动画。从上世纪开始直到今天, 动画配音的历史悠久, 并且发生了很大变化, 随着社会的不断发展, 动画配音也从以前所处的传统大环境向新媒体时代转变。动画承载了一代又一代人的童年记忆, 其老少皆宜的特点, 使得其深受广大民众的喜爱, 配音演员用声音塑造的每一个生动形象的角色也成为民众喜欢动画的最重要的原因之一。那么在新媒体形势下, 动画配音需要有哪些转变才能适应时代潮流呢?本文将结合实际情况对其创作层面进行研究。
关键词:新媒体; 动画配音; 创作; 发展;
动画作为一种虚拟的艺术形式,动画配音是使动画生动表现出来的一种重要的艺术手段。其所有的人声包括角色对白、旁白、内心独白等均需要配音演员进行配音表演来完成。配音使得无声动画变得生动形象,其塑造的每个角色都活灵活现,与观众进行了丰富的情感交流,这也是为什么动画经过一个世纪还深受广大民众喜爱的重要原因之一。但是在新媒体形势下,动画若不进行创新,依旧和传统动画大致相同,则很容易被时代淘汰。本文将从动画配音的重要性、目前我国动画配音的不足和在新媒体形势下动画配音的再创作三方面进行研究,望给动画工作者一些参考与启示。
一、动画配音的重要性及成功要素
(一)动画配音的重要性
在动画中,一个好的配音演员能为动画效果加分不少,劣质的配音效果不但会导致动画效果失色大半,同时还会影响观众的观看感受。观众在观看动画时不仅仅只关注剧情,更多的是观画闻声,在动画中自我代入,因此配音效果的好坏将直接影响着动画质量的高低。
笔者在校主要负责动画专业大四学生的配音实践教学,对影视动画作品中的角色配音进行了研究。笔者认为,动画配音演员的专业性是配音效果达到预期期值的关键,而动画创作者对角色声音的精准把握又为配音演员提供了专业的依据。每一个配音演员对动画进行配音时,其专业的配音效果塑造了该角色的形象,使之成为一种经典,令该角色的个性特点生动形象的向大众展示了出来。但由于配音演员在配音前无法对每一个角色的不同个性特点进行深入的了解,这就容易造成配音演员的配音效果千篇一律,从而很难让观众感受到每个角色的不同性格及风格,所以不同角色之间的差异是需要动画创作者对声音创作的专业性来进行实现的。其之间的差异可以使观众更能清楚的认识每一个角色,保证了动画的新鲜感,例如动画里的经典角色柯南、蜡笔小新、麦兜等,观众闻声则知其“人”,这就是好的动画配音效果的呈现。
(二)动画配音的成功要素
好的配音效果的呈现,是在动画内容的基础上加以台词叙事,需要配音演员用独特的声音来塑造每一个角色,展现其独特的个性特点,来讲述故事吸引观众。那么成功的动画配音需要注意什么要素呢?
首先要求配音演员具有独特的声音魅力。其声音特色和独特的腔调能更好的塑造一个具有强烈辨识度的动画角色,使观众印象更加深刻。其次,配音演员的台词表达需要与其内容、角色的个性特点相协调,包括语气、台词的停顿、弱读和重读,都需要配音演员系统把握。最后,由于动画表演具有假定性,配音演员配音时其实也是在演一个角色,在角色扮演中,要掌握语言节奏及角色的情感表达,动画配音需比影视角色配音更夸张,而尽可能形象的表达出角色的特点。
二、目前我国动画配音的不足
虽然在新媒体形势下我国动画产业不断发展,动画内容也逐渐丰富,但其中不乏有对动画配音不够重视的情况。目前我国很多动画作品都出现配音生硬、感情不到位、与角色相差较大的问题,配音效果不佳使得我国动画产业的整体水平下降。
(一)声音千篇一律
近年来在新媒体的发展下,我国动画作品数量不断增加,但是配音效果不尽人意,其声音千篇一律,很难让观众听出其不同之处,这就使得角色缺乏个性,令其不能在观众面前活灵活现、生动形象的展现出来。配音不是播音,配音演员需要扮演动画中的角色,才能更好的表达其个性特点。但目前的配音效果,令观众感受到不仅是各动画人物之间相似,还与电视剧、电影中的配音大致相同,虽然风格迥异,但是配音效果的大众化使得动画失去了其独有的吸引力,影响其观看效果。
(二)缺乏感情色彩
动画由媒体制作,与电视剧、电影由演员讲述台词不同,其角色个性特点的生动呈现全部要配音演员根据自己的理解加以诠释。在这种工作量很大的情况下,配音演员很难对角色仔细揣摩,难以用富有感情的声音诠释每一个生动形象的角色,于是就出现了一系列普遍缺乏感情色彩的配音作品。观众对这种很难留下深刻印象的动画作品自然不会关注及喜爱,所以使得我国失败的动画作品逐渐增多。
(三)还未建立动画配音市场
目前国家对动画配音还不够重视,忽略了其在动画产业中的重要性,虽然动画配音能提升动画作品的质量,但是在制作中,对配音的资金相比其他来说投入很少。制作团队对配音的不重视,不愿意费时费力的挖掘角色的人物特点,同时我国目前优秀且专业的配音演员数量少,大部分配音启用的是表演专业的明星或著名的节目主持人,且一个配音演员所分配的角色多,使得观众观看时容易混淆,难以在观众心中留下深刻的印象。虽然我国的动画产业发展迅速,但是对优秀且专业的配音演员需求量不断加大,因此尽快建立动画配音市场是十分重要的。
三、新媒体形势下动画配音的再创作
新媒体形势下,手机应用、网络节目等得到广泛传播与利用,笔者曾使用综艺节目《声临其境》的片段进行辅助教学,其播出使观众真切的了解到配音对动画、影视的重要性,动画是最富想象力的艺术形式之一,其角色的塑造离不开配音演员的二次创作,因此,在新媒体形势下,配音创作在动画中起到越来越重要的作用。
笔者选择《声临其境》的片段辅助教学的原因在于,其节目每期都邀请演员对经典影片或动画片段做配音的再创作,将观众不了解的配音工作搬到了台前,使观众更能清晰的认识到一个优秀的配音演员对影片及动画起到的举足轻重的作用,同时也是从另一个角度显示出国家开始重视起配音演员的再创作,利于在新媒体形势下,动画配音的发展。节目选用经典影视、动画桥段及优秀的专业演员,在给节目增加趣味性,吸引更多观众的同时,充分调动演员的积极性对动画进行配音创作,在没有声音的动画中添加具有鲜明个性特点和专业化的配音,使动画角色在二次创作下被赋予了鲜活的生命力,学生也因此对配音的认识更加深刻。
笔者还鼓励学生用《配音秀》app进行配音实践,由于这一应用配音便捷又有较强的互动性,使广大热爱配音的人能够检验自己的配音技巧并挖掘声音的可塑性,这种无门槛的配音实践让越来越多的爱好者开始从兴趣走向专业,给配音市场打开了一片新天地。
四、结语
在新媒体形势下,影视、动画作品在全球范围进行流通,我国从国外引入的动画作品数量也不断增加,这就需要配音演员进行再创作,对外来作品进行配音制作,解决语言障碍的问题。对专业的配音演员需求量不断增加,促进了配音事业在新时代的不断发展。
配音是一种技术与艺术兼具的表现手段,而为动画配音则对配音演员的专业性要求更高。配音演员在动画配音时所遇到的难度很大,观众看不到其肢体动作表演与神态表情,只能依靠配音演员独特的声音来演出一个又一个个性鲜明的动画角色,其呈现出的平面艺术形象吸引观众进行观看。在新媒体形势下的动画配音中,其创作离不开现实生活,台词中的人物特点、语言艺术均来源于生活,还原了现实社会,使观众能更好的进行情感代入,形成共鸣。
在新媒体形势下,动画配音离不开配音演员对台词的再创作,配音作为动画作品成功的重要一环,也得到了越来越多的重视,潜力巨大。但是我国的动画配音产业还尚未成熟,未实现专业化,所以在新时代背景下,动画创作者及配音演员都应利用好现代科技为我们创造的便利条件,增加实践机会、提升专业水准,相关行业负责人也应加大投入、挖掘人才,使我国的动画配音行业及早向专业化迈进,促进动画行业的良性健康发展。
参考文献
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