浅谈音响设计与音效制作技巧

　　音响设计论文（参考范文8篇）之第七篇

　　摘要：以若干影视、广播作品为例, 分析音响设计的思路, 以及对于真实与虚拟人物、各种特效声音的制作方法和技巧, 从而达到准确表达作品内涵的目的。

　　关键词：音响设计,音效制作,技巧,效果器

　　音响设计, 无论是在影视广播的制作中还是舞台剧的演出当中, 都是至关重要的一环。一个精彩的音响设计, 往往会对整部作品起到画龙点睛的作用。

　　在音响设计中, 既会采用自然界中存在的各种真实的音响, 也会采用音效制作虚构出的特殊音响效果。当无法找到真实音源去实录时, 需要靠音效制作的手法去创造出来。比如, 在很多科幻影片里, 会见到各种各样的怪兽、外星人等等, 他们或它们的声音就需要通过音效制作来创造出来。还有一些情况, 出于艺术的考虑, 一些场景需要特别的音响处理, 这时也需要音响制作人员精心设计。下面以几个较为常用的案例说明音响设计思路、制作方法和技巧。

　　1 人物的声音设计

　　在影视剧, 特别是动画片和广播剧中, 人物的声音造型是很讲究的, 有很多动画片的声音形象已经深入人心, 比如米老鼠、唐老鸭、海绵宝宝的声音等等。一个角色的声音体现其性格和角色定位。因此, 在选择配音演员的时候, 导演可以和音响师一起商量人物声音的造型。

　　如在录制的一个广播公益广告中, 文案中描述了一个有着丰富生活经验的家庭主妇形象。于是, 在设计这个角色的声音造型时, 没有用经过专业播音训练的主持人或专业演播人员, 而是请了一位记者, 录制其没有任何播音腔、舞台腔的生活化演播, 正是这种没有专业打磨的原始音色, 恰当地表现出生活中一位普通街坊大妈的声音形象。

　　在一些带有魔幻色彩的剧中, 尤其需要通过音响设计营造魔幻的氛围。比如, 制作《爱丽丝梦游奇境》的广播节目中, 有这样一段情节:爱丽丝遇到一对双胞胎兄弟, 双胞胎兄弟说话的内容是一样的, 只是音调高低之分。在制作的时候, 实际上只是一个演播者演播, 然后通过后期变调和音色调整等制作, 使之变成两个人的声音。这种手法在很多影片里都有应用, 比如《哈利波特》中的伏地魔、《苹果核战记》中人魔合一的双重声音。

　　2 机器人或外星人效果

　　一些虚构人物的声音设计与制作, 也是经常遇到的。对此可以借鉴电话处理的方法;除此之外, 还有其他一些方法, 比如利用SAMPLITUDE工作站里的VOCODER效果器制作, 它可以将一个声音调制到另外一个声音上去, 使得正常的对白里出现一种特殊的调制声。

　　如制作《变形金刚》中汽车人说话的效果, 先以正常语调录制语言, 然后在后期对声音进行变调, 并加适当混响, 在混响调节上, 要使用短混响时间、中等混响量;在使用EQ (均衡器) 方面, 可以衰减部分高频、增加部分低频, 以获得那种钢铁躯壳里闷响的感觉。需要注意的是, 很多混响软件是立体声的, 但是用在汽车人这里, 就会觉得混响太宽, 感觉声音不是从汽车人身体里发出的, 而是从较宽的空间里发出的, 这时, 还需要用WAVES的S1-IMAGER (立体声扩展) 之类的声场宽度插件缩窄混响的宽度。

　　关于变调处理, 也有一些经验。因为汽车人的声音需要做降调处理, 为了让降调后的声音听起来更自然, 在录音时, 可以让演员采用正常语调, 但语速要比正常的速度稍快一些。在变调时使用resample (重采样) 方式, 这样声音就不会发抖。

　　3 声音的夸张

　　在一些动画片或者童话剧中, 往往会把一些本来很小的动物拟人化, 此时, 置身于微观世界里, 原本在宏观世界中非常微不足的一些声音就要被夸张。

　　在美国动画片《A BUG’S LIFE》 (《虫虫总动员》) 中, 为了体现蚱蜢在片中那种蛮横凶猛、不可一世的特点, 原本在真实生活中很小的蚱蜢, 配音时故意夸大了它们身上的一些动作效果。比如, 表现蚱蜢的走路, 除了咚咚的脚步体现出身体的沉重外, 还制作出了浑身上下的关节、甲壳都在哗哗作响, 俨然一套武士的盔甲。仅从音响效果上听, 蚱蜢与那些弱小的蚂蚁相比, 变成为蚂蚁们无法战胜的“超级巨兽”。

　　4 特殊音效

　　不同的节目内容, 需要不同的音效, 甚至是特殊的音效。这些音效的制作需要制作人员经验的积累, 富有想象力的创意, 以及细致的打磨。

　　比如, 在《爱丽丝梦游奇境》中, 爱丽丝吃了有魔力的水果、蘑菇后身体随之变大、变小, 这胀大、缩小的感觉凭借音效实现, 声音的设计决定成败。起初, 设想利用吹气球的声音来演绎身体膨胀的效果, 或者利用某种较短促的摩擦声通过变调和混响的搭配, 得到类似的效果。但在经过了几次比较和试验后, 最后采用的是冰刀在冰面上滑过的效果声作为原始素材, 再经过多个步骤的处理, 达到了预想的效果。具体步骤如下:先把立体声的原始素材转成单声道的;第二步, 通过实时变调处理, 做出变大或缩小的效果, 也就是说不是整段素材的音调同时升高或降低, 而是把胀大的效果声做成头低尾高, 缩小的效果做成头高尾低;第三步, 再加上立体声的混响, 同样的混响量也是随之变化的, 从而得到一种由小变大或由大变小的声音效果。

　　5 无声胜有声

　　在音响设计中, 无声或者弱声的表现也是极其重要的手法之一, 在很多场合, 无声的世界反而能给心灵更强烈的刺激。

　　耳朵暂时失聪时的音响效果是什么样的呢?如何用有声的音响效果去表现无声的世界呢?下面分析一下电影《钢琴家》里那段暂时失聪的制作吧。

　　波兰钢琴家住的楼房遭到德军坦克的炮轰, 强烈的爆炸声令钢琴家暂时耳鸣、失聪。影片在这段音响的处理上, 把周围一切声音的高频都去掉, 只剩下300 Hz以下极低沉的部分, 隐约能听出坦克的轰隆声、炮火的爆炸声以及钢琴家在废墟里的蹒跚脚步声;除此之外, 还有一些中高频的啸叫声, 表现耳鸣的效果, 见图1。

　　在电影《无极》中, 也有一段无声音效的特殊处理, 就是昆仑奋力推开宫殿大门, 倾城的马匹鱼贯飞跃而出宫门的那个镜头。前面一直是通常惯用的音效和紧张配乐, 当马跃起的刹那, 突然间一切都安静了下来, 只剩下一段细若游丝的小提琴配乐, 其他音响效果都突然没有了, 几秒钟的慢镜头后一切恢复, 这片刻的宁静, 把这个跃出宫门的动作表现得淋漓尽致, 也算是音响设计中较为特别的一例。类似的手法, 还应用于《蜘蛛侠3》里蜘蛛侠在空中抓戒指的那一段。

　　6 地域特色的声音设计

　　在很多影视和广播作品中, 利用一些带有标志性的、特有的音效代表某个时代或地域的做法也是很常见的。比如, 以海关大楼的晨钟和评弹、紫竹调等音响去表现上海外滩, 以粤曲和茶楼音效去表现广州的市井生活, 以鸽哨、电台的呼号加上晨练的音效表现北京人的日常生活等等。

　　对于这些有地域特色和时代特点的音效的认识与把握, 需要在平时的生活和工作中多留心、多积累, 使用时才能得心应手。

　　结语

　　在音响设计中, 无论采用什么样的手法, 最终的目的是为了准确地表达作品的内涵, 并使作品尽善尽美。笔者撷取了一些广为熟知的影视作品, 以此说明音响设计的方法和技巧。从中可以看到, 有些声音设计是靠演员演播完成, 有些是靠技术人员后期的技术修饰, 而更多的是要多方面配合完成, 还有更多的音响设计手法有待发现开拓。