摘要：小提琴教学是保证小提琴演奏艺术传承与发展的基础。小提琴演奏难度较高,因而对小提琴教师的要求较高。教学过程中,教师要科学选择教学方法及练习方法,以保证学生可顺利掌握小提琴演奏技巧。另外,教师要引导学生正确理解音乐作品,逐渐提升其音乐情感表达能力。学生音乐鉴赏能力将直接影响学生对音乐作品蕴含情感的理解、对作曲家创作意图的理解,因此教学中应重视培养学生的音乐鉴赏能力。本文分析了小提琴基础教学中存在的问题,并探析了小提琴教学中培养学生音乐鉴赏能力的措施。
关键词：小提琴; 小提琴基础教学; 音乐鉴赏; 渗透;
小提琴是弦乐器的一种,且在各国得到推广,小提琴已成为乐队中的支柱。相较于其他乐器,小提琴具有音域宽广、演奏难度高、艺术表现力较强等特征[1]。近年来,学习小提琴的学生在逐渐增多。为将学生培养为合格人才,教师不仅要重视演奏技巧的教学,还要在教学中融入音乐鉴赏内容,培养学生音乐鉴赏能力,进而实现提高学生音乐鉴赏能力、音乐素养的目标。
一、培养学生音乐鉴赏能力的意义
音乐教学过程中,音乐鉴赏能力的培养十分重要。通过课堂教学,学生可学习、了解多方面知识,同时可感受到音乐的美感、提升学生审美能力,并且对培养学生创新意识及创新能力有益[2]。依据新课程改革标准要求,音乐教育中要重视培养学生的审美能力。音乐蕴含着丰富的情感,并不是所有人都可感受到音乐中蕴含的情感。学生只有掌握一定音乐知识、演奏技巧,才能充分理解音乐作品,在演奏中将音乐情感充分展现出来。学生需要经过长期聆听、学习的过程,才能掌握这些能力。德国着名音乐评论家舒曼曾表示,发展听觉才能尽早学会辨别调性及个别音。通过多次欣赏实践才能提升学生的音乐感知能力、音乐鉴赏能力、音乐素养。若学生不具备音乐感知能力,其对音乐的理解也不够深入,不利于陶冶学生情操。由此可见,学生的音乐鉴赏能力将直接影响其对音乐作品的理解及音乐美的感受。
二、调查研究
(一)调查方案
1.调查目的、调查对象及内容
(1)调查目的。
分析小提琴基础教学中存在的问题,探究解决方案,将小提琴基础教学与音乐鉴赏融合起来,以提升教学效果。
(2)调查对象。
选择刚开始学习小提琴的学生及其家长以及任课教师为例进行分析。
(3)调查内容。
主要涉及教学方法、教学模式、学生练习习惯等内容。
2.调查方法
本次调查采用的是问卷调查方式,为学生、学生家长、教师发放调查问卷。调查问卷总共发放100份,回收100份,且所有调查问卷均有效。依据收回的调查问卷分析问题、拟定解决策略。
3.调查结果分析
(1)教师问卷调查反馈与分析。
本次参与调查的教师有5名,教师在填写调查问卷后还参与了访谈。依据调查统计、访谈内容,可获得以下结果:小提琴教师毕业于专业音乐院校;教师教龄在3年以上;学生刚接触小提琴;采用一对一单独授课、大班小组课结合的教学方式;教师很重视学生学习主体的地位;在重视演奏技巧的同时,很重视培养学生音乐鉴赏能力;教师认为学生练习不认真、教师不重视是影响教学效果的重要因素。
(2)学生问卷调查分析。
为95名学生发放调查问卷,95份调查问卷全部回收且有效。调查问卷回收率、调查问卷有效率均为100%。
调查问卷内容主要涉及:学生基本信息;学生对音乐作品知识的了解程度;学生对音乐作品的鉴赏能力;学生是否有喜爱的音乐家;学生喜欢何种音乐;学生练习习惯;学生学习观念等。
表1 学习小提琴原因分析
由表1可以发现,大部分学生学习小提琴的原因是喜欢、兴趣爱好,仅有部分学生表示学习小提琴是因为小提琴携带较为方便、家长为其选择学习小提琴。由此可见,小提琴是一种受人喜爱的乐器。
表2 学生练琴时长
由表2可发现,每日练习时间少于1小时的学生有93名,每日练习时间在1～3小时的学生有2名,没有学生保证每日练习时间在3～5小时。由此可见,学生每日练习时间并不长。
表3 学生是否主动了解作品创作背景及相关知识
由表3可发现,在学习新曲目时,主动了解作品创作背景、相关知识的学生仅有2名,其余93名学生未主动了解作品创作背景、相关知识。调查结束后与教师进行了访谈,教师认为出现此情况的主要原因为:学生学习积极性不够高,学生对教师的依赖程度较高。总之,大部分学生没有在课堂教学前了解作品创作背景及相关知识的习惯,这对学生形成完善的知识体系、培养音乐素养较为不利。
表4 学生是否认为熟悉曲目学习更为简单
由表4可发现,92名学生认为熟悉的曲目学习起来更为简单,演奏难度较低;2名学生表示熟悉曲目学习难度、演奏难度与不熟悉曲目无差异;1名学生表示熟悉曲目学习难度、演奏难度并不低于不熟悉曲目。综上所述,大部分学生认为熟悉的曲目学习起来更为简单,演奏难度较低。
表5 学生在练琴之余的情况
由表5可发现,有47名学生选择玩游戏,未练习演奏技巧。其余48名学生选择思考如何练习小提琴、看乐曲、听自己的练习曲。
表6 学生是否可正确把握不同作品的风格及情感
由表6可发现,仅可把握熟悉曲目风格及情感的学生有28名,表示对乐曲风格及情感不理解的学生有67名,没有任何一名学生表示自己可理解所有曲目的风格及情感。由此可见,学生对曲目的理解程度不够高,需教师进行引导才能充分了解乐曲风格及情感。
表7 学生是否有喜欢的演奏家、作曲家
由表7可发现,23名学生表示自己有喜欢的作曲家与演奏家,72名学生表示自己没有喜欢的作曲家及演奏家。
表8 学生在日常生活中是否选择欣赏古典音乐作品
由表8可发现,19名学生表示日常生活中不欣赏古典音乐作品,19名学生表示日常生活中经常欣赏古典音乐作品,57名学生表示日常生活中偶尔欣赏古典音乐作品。其主要原因为:受文化环境的影响,学生更为喜爱流行歌曲,对古典音乐作品的重视度不高。
表9 演奏中学生是否善于发现自己的错误并改正
由表9可发现,14名学生表示自己在练习中可发现自己的错误并及时加以纠正,81名学生表示由教师在课堂上指出自己的错误。通过与教师的访谈发现,课堂教学中教师耗费了大量时间为学生指出错误。出现此情况的主要原因为:学生在练习中不能发现自己的错误之处。若学生在练习中未发现自己的错误,将直接影响其对演奏技巧的掌握程度、教学效率及教学效果。
表10 演奏前学生是否会唱乐谱
由表10可发现,38名学生表示自己在演奏前未先唱乐谱,57名学生表示在演奏前演唱乐谱。虽然课堂教学中,教师会引导学生在演奏前演唱乐谱,但是仍有很多学生未养成演奏前演唱乐谱的习惯。
表11 学生认为学习中哪种能力更为重要
由表11可发现,大部分学生认为学习音乐过程中乐感及鉴赏能力、乐理基础、基本功与演奏技巧一样重要。
表12 课上教学侧重内容
由表12可发现,85名学生认为课堂教学中大部分时间用于纠正音准等基本功问题;8名学生认为课堂教学中大部分时间用于纠正乐曲内容;2名学生认为课堂教学中大部分时间用于指导学生情感表达及艺术表情。总之,大部分学生在课堂教学中仅能掌握基本演奏技巧及知识,乐曲情感表达及艺术表情未得到有效指导。
(二)教学中存在的问题
通过对调查问卷的分析及研究可发现,小提琴基础教学中有值得借鉴、肯定之处,也有不足之处需改正。
1.小提琴基础教学中值得借鉴、肯定之处
(1)教学形式多元化。
现阶段,小提琴基础教学过程中教师可采用一对一单独授课、小班小组课、大班集体课这几种教学方式[3]。大班集体课指的是,由一名教师负责教学、一名助教负责辅助教学,以保证课堂纪律、教学效率。采用多元化教学模式,可激发学生学习积极性、培养学生合作意识及合作能力。
(2)重视培养学生多方面能力。
通过调查发现,大部分学生、教师认为教学过程中要重视培养学生乐感及鉴赏能力、乐理基础、基础功与演奏技巧。由此可见,小提琴教师的教学理念、学生的学习理念是正确的,但是实际教学中仍存在需改正之处。
2.小提琴基础教学中存在的问题
(1)未重视欣赏环节。
虽然小提琴教师认为教学中,不仅要重视学生对乐理基础知识的掌握程度、提升学生演奏技巧,同时还要培养学生乐感及音乐鉴赏能力[4]。然而在实际教学中,教师大多要求学生在课余时间自行欣赏音乐。由于很多家长平日工作繁忙、学生课业紧张,学生日常生活中无太多时间欣赏音乐,未养成欣赏音乐的习惯,致使学生音乐鉴赏能力较弱。
(2)对乐曲创作背景了解不足。
学生在学习新乐曲前,未了解乐曲的创作背景,未主动学习乐曲相关知识及演奏技巧,大多依赖教师课堂讲解相关知识。长此以往,学生在学习乐曲时更重视乐曲谱面,不重视理解创作者及乐曲蕴含的情感,导致学生演奏过程中未充分展现其应有情绪。
(3)大部分时间用于纠正错误。
由上文得知,很多学生在演奏乐曲前无唱谱、欣赏乐曲的习惯。很多学生在拿到乐谱后立即开始练习,因而其在演奏中常常出现错误。由于学生专业知识及演奏能力水平有限,其不能及时发现自己的错误,因而课堂教学中教师耗费大量时间为学生纠正错误,严重影响了教学效率及效果。
(4)演奏能力不足。
学生在学习小提琴知识及演奏技巧时,更为重视考级能否通过。因而,学生大多学习、演奏教材中的内容。由于学生练习效果较差,课堂教学中教师需耗费大量时间纠正学生错误之处,导致教师不能为学生讲解更多知识。
三、小提琴教学中培养学生音乐鉴赏能力的措施
音乐鉴赏能力指的是学生、演奏者、聆听者在接触到音乐乐曲后,依据自己的想法对音乐乐曲进行分析、理解。课堂教学中,教师要保证学生掌握小提琴基础知识、演奏技巧,同时要培养学生音乐鉴赏能力及音乐素养,为将学生培养为优秀音乐人才奠定基础。
(一)欣赏、对比
学生学习兴趣及学习积极性将直接影响学生音乐鉴赏能力。为提升学生音乐鉴赏能力、音乐素养,小提琴基础教学中应鼓励学生多欣赏乐曲、多对比分析乐曲,引导学生养成良好的学习习惯[5]。其中,多欣赏指的是教师要鼓励学生在课余时间多欣赏不同类型乐曲、多观看音乐会。只有在日常生活中多欣赏乐曲,才能逐渐提升学生音乐理解能力、乐感,为提高学生音乐鉴赏能力奠定基础;多对比指的是教师要指导学生主动对比、分析不同乐曲,引导学生了解不同乐曲的创作技巧、不同乐曲的演奏技巧、不同乐曲蕴含的不同情感。通过合理、有效的对比分析,可提升学生对乐曲的理解程度及认知程度,进而提高学生音乐鉴赏能力。比如:教学过程中,教师可选择难度相同的不同乐曲安排学生练习,要求学生在练习过程中对不同乐曲演奏技巧及情感表达方式进行对比;多分析指的是学生在学习新乐曲前要充分了解乐曲创作背景,同时教师要设置下一课的问题。由学生在课余时间自行搜集新乐曲的创作背景、乐曲相关知识。学生可在聆听乐曲中进行对比分析,提高其对乐曲的理解程度。通过此种方式,可提升学生思考能力、音乐鉴赏能力及音乐素养。
(二)培养学生即兴演奏能力
小提琴基础教学中,教师要重视培养学生即兴演奏能力,以实现提升学生学习积极性、音乐表现力的目的。同时,通过即兴演奏可提升学生创造意识、创造能力、想象力。学生在学习乐器时,多进行即兴演奏,可提升学生对乐器的了解程度,培养学生音乐思维能力及音乐表现能力[6]。即兴演奏要求学生不仅要掌握相关理论知识,还要具备一定的演奏技巧。即兴演奏过程中,不仅存在模仿行为,也存在创造行为。以往小提琴基础教学过程中,学生需依据教师规定的演奏技巧、演奏曲目进行练习,虽然对学生掌握演奏技巧有益,但是与培养学生即兴演奏能力不利。但是,若完全剔除传统谱面,可能会导致学生演奏无所依据。
学生的即兴演奏能力与学生的创造意识及创造能力具有密切联系,通常情况下即兴演奏并不是有目的、有意识的,且即兴演奏前未进行准备工作。一般情况下,即兴演奏是在一定情景下进行的。因而,在枯燥、单调的教学氛围中,不利于培养学生即兴演奏能力、创造意识及创造能力。教师作为教学活动的参与者及引导者,教师的教学能力、综合素养将直接影响教学效率及教学效果。音乐具有其特定规律,日常生活中学生需多欣赏乐曲,多练习演奏乐曲,长此以往学生可掌握音乐语言,并将其充分应用到即兴演奏中。学生只有积累丰富的音乐知识、音乐语言,才能完成即兴演奏任务。由此可见,要重视培养学生的音乐鉴赏能力及欣赏乐曲的习惯。只有具备创造意识及能力,学生参与即兴演奏的积极性才能有所提升。
(三)优化教学方法
由调查结果可发现,在小提琴基础教学中,过于重视演奏技巧教学,未重视学生对理论知识的掌握程度。课堂教学中,教师大多要求学生依据谱面进行练习,未重视学生对乐曲的理解程度以及学生对乐曲的感悟。通常学生在接触到谱面后,未对乐曲的创作背景、乐曲蕴含的情感加以分析,仅依据谱面进行演奏,导致学生不能充分展现乐曲的情感。因此,在教学过程中,教师要重视培养学生的音乐鉴赏能力和音乐素养。
为将学生培养成为优秀音乐人才,应将音乐鉴赏与小提琴教学融合起来,以提高学生音乐鉴赏能力、音乐素养。主要措施为:
1.引导学生主动聆听
若学生未在演奏前聆听乐曲,将直接影响其对乐曲的理解程度。因而,教师要鼓励学生主动聆听音乐作品,尤其是学生接触新乐曲时更应多聆听。以往,教学过程中大多遵循“看谱—认谱—演奏”这一程序。在学生养成聆听习惯后,教学过程将变为“倾听—模仿—演奏”。学生在聆听小提琴乐曲后,可了解乐曲中的音准、演奏技巧、乐曲节奏等,在潜移默化中提升学生乐感。
2.引导学生充分了解乐曲
以往,学生在接触新乐曲时未主动了解乐曲创作背景及相关知识。在此情况下,教师在设置课后作业的同时要合理设置诸如:乐曲历史知识、乐曲创作背景、作曲家生平事迹、作曲家创作风格等问题。学生在课后可利用互联网查找相关资料,如此可在丰富学生知识的同时提升其综合素养。
3.提升学生乐曲分析能力
在对乐曲进行分析时,主要涉及以下几点:第一、教师为学生讲解曲式结构相关知识,之后由学生自行分析乐曲曲式结构、探析乐曲段落及句式结构。通过全面地分析,可保证学生了解乐曲不同段落及乐曲蕴含的情感,为其演奏提供依据;第二、学生在掌握乐曲创作背景及相关知识的同时,学生要自主探析乐曲蕴含的丰富情感及表达方式。学生可将自己代入乐曲创作背景中,依据作曲家创作意图对乐曲进行分析及演奏。采用此种方式,可充分发挥学生的主观能动性,引导学生形成自己的演奏风格。
4.培养学生唱谱习惯
以往,学生在演奏前未唱谱,因而演奏中常常出现错误。在此情况下,教师应鼓励学生演奏前唱谱。学生在欣赏乐曲后,要先演唱谱面,在脑海中初步形成乐谱的印象。演奏前的唱谱,可提升学生对谱面的了解程度,减少演奏中的错误。
四、结语
综上所述,将小提琴基础教育与音乐鉴赏融合起来,对提升学生音乐能力、提高教学效果具有重要意义。教学过程中,教师不能仅重视谱面的教学,还应引导学生了解作品创作背景、作品相关文学知识等,充分发挥学生创造能力,指导学生主动分析、理解不同曲目、不同作品的处理方式。学生在感受作品蕴含情感的同时,可逐渐提升其音乐鉴赏能力、表现能力,最终实现培养优秀音乐人才的目标。
参考文献
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[2] 李姣楠.高校小提琴演奏教学模式之我见[J].艺术评鉴,2019(11):89-91.
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[4] 丁智勇.聆听醉美音乐,产生情感共鸣——高中音乐鉴赏课中情感教育渗透策略之我见[J].新课程,2017(30):227-227.
[5] 谷芸芸.浅析音乐理论对小提琴教学的重要性[J].北方音乐,2017,37(23):125,127.
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