摘 要： 我国的传统戏剧历史悠久,经久不衰,是我国传统文化不可或缺的一部分,是我国重要的非物质文化遗产。传统戏剧在发展过程中形成的独有的表演艺术对我国文化艺术的发展产生了极其重要的影响。在人民精神文化需求日益增长的今天,国家对传统文化的发展越来越重视,大力提倡非物质文化遗产的传承。如何促进传统戏剧的发展,让更多人了解传统戏剧、了解传统文化,成为当下深受关注的社会热点。本文主要介绍传统戏剧表演艺术的传承性及其功能,让更多人可以领略到传统戏剧的魅力和精彩。
关键词： 传统戏剧; 表演艺术; 传承性; 功能;
一、前言
中国传统戏剧历经千年,是中华民族传统文化继承与发展的见证者,被称为我国的“国粹”,它以极具艺术魅力的丰富的表演形式,为历代人民群众所喜闻乐见。但是由于时代的不断进步以及科技的快速发展,与传统戏剧风格迥异的流行音乐文化越来越受到大众特别是年轻人的欢迎,高科技电子产品受到更多人的追捧,这其中的大部分人认为传统戏剧的表演不具有时尚感,不适合时代的发展,再加上很多传统文化的传承无法用文字记录,导致人们对中华传统文化的关注越来越少,中国传统文化在传承的过程中受到了很多的阻力。因此,本文旨在让更多人了解传统文化的价值,为包括传统戏剧表演艺术在内的非物质文化遗产的弘扬与发展贡献自己的一分力量。
二、传统戏剧表演艺术的传承性
(一)文化延续性
中国泱泱五千年的历史文明,孕育了生生不息的中华民族,也孕育了中华优秀的传统文化。作为传统文化之一的传统戏剧,见证了历史的变迁与演变,蕴含着每一个时代不同的特点与特征,它是社会发展的产物,更是我国五千年文化中的珍宝。在实现中华民族伟大复兴的背景下,不只是经济政治的发展,文化艺术的发展也是欣欣向荣,在促进经济发展的同时提升我国的文化软实力。传统戏剧这一表演艺术必须受到更多人的关注与重视,使中华文明得以延续,真正实现文化自觉、文化自信、文化自强。由此可见,传统戏剧表演艺术是历史的不断演变中逐渐形成的一种艺术形式,承载了丰厚的历史文化,具有文化延续性。
(二)精神发扬性
“台上一分钟,台下十年功”,这句话很好地向人们阐述了传统戏剧短短几分钟的表演不仅仅是人们看到的表演者对内容的展示,舞台上的每一个动作都体现了传统戏剧演员非凡的表演功力,表演者只有将自身与表演完美地融合在一起,才能让观众真正体会到传统戏剧表演的魅力所在。这便要求传统戏剧演员必须勤学苦练,发扬坚韧不拔、顽强拼搏的传统戏剧精神。如果表演者没有扎实的基本功,不能在舞台上将传统戏剧的美完美呈现给观众,无法感染观众,便无法将戏剧中忠孝节义、仁义礼智信的中华民族优秀品质传播给观众,也达不到传播、弘扬和发展传统戏剧的目的。传统戏剧不只是作为一种表演形式而独立存在,更有着深厚的传统文化的底蕴,承载着传播中华传统文化的责任。不管是表演者在舞台之下的所经历的,还是在舞台之上所展示的,都体现了传统戏剧表演艺术的精神发扬性。
三、传统戏剧表演艺术的传承功能
传统戏剧表演艺术作为中华传统文化的一种表现形式,其影响之大,具备着很多的作用与功能,而其中最直接也是最重要的一个传承功能便是它的文化功能,包括了以下几个方面。
(一)传承文化遗产,创造文化产品
传统戏剧是我国宝贵的文化财富,经过一代又一代的传承,传统戏剧表演艺术的内容变得更加精湛,更具有生命力,形成了一个完整的艺术表演体系,丝丝入扣、引人入胜,让人们可以从中详细地了解到我国悠久的历史文化,对历史的研究有很大的帮助。
而作为非物质文化遗产的重要载体,传统戏剧在漫长的发展过程中产生了丰厚的文化产品,脸谱、服饰、装扮等及其衍生物品使传统戏剧转化为看得见、摸得着的实物,有利于人们更直观地理解传统戏剧的精神内涵。这些文化产品受到了很多人包括外国人的喜爱,对中华传统文化的弘扬与传播起到了积极的促进作用。
(二)熔铸文化心理,塑造文化品格
真正的艺术中的文化形态与文化品格是不会受时间和空间的限制的,即可以超越时空而存在。传统戏剧的形成与发展,是无数艺术家经过千年的努力、付出最终培育出来的,凝聚了一代又一代人的心血,其中融合了许多的艺术元素,且蕴含了每一时期的人们在这个时代特有的审美观念,承载了中华民族几千年悠久的民族历史文化。在传统戏剧表演艺术传承的过程中,慢慢塑造形成了中华民族优良的文化品格及祖祖辈辈炎黄子孙共同的文化心理,也继承了中华民族自强不息、艰苦奋斗的民族精神。
(三)传承文化传统,强化文化认同
传统戏剧是传承几千年的历史文化,它传承的不单单是唱、念、做、打等传统的表演形式,也不单单是表演时用到的服饰、脸谱、装扮等戏剧表演艺术的构成要素,而是在戏剧的基础上产生的带有传统性质的中国古代哲学思想及其美学特征,贯穿了整个中华传统的文化脉络,是对中华文化传统的延续。传统戏剧中很多曲折离奇的故事情节、穿插变化的结构设计、行云流水般的表演、有趣活泼的对白等,都使传统戏剧更加的丰富多彩、引人入胜,让人感受到综合感官的美,形成了中华民族独有的极具特色的传统文化,强化了人们对中华传统文化的理解和认同,增强了民族自尊心和自信心。
四、传统戏剧表演艺术的发展
我国拥有上下五千年的历史,传统文化的发展与创新是随着历史的演变过程进行的,每个时期有每个时期的文化艺术特色,其表现形式也是各具特点,最终才形成了人们现在所了解的传统戏剧表演艺术,因此,中国传统戏剧表演艺术具有强烈的历史文化气息及时代特色,传统戏剧的传承发展就是中华历史文化的传承发展。
当今社会科技的发展与创新是时代的主题,传统文化的发展与创新也要紧跟时代趋势。首先我国的政府部门要提高弘扬和传播传统文化的意识,重视传统文化的发展,给予资金上的支持,加强宣传力度,采取各种方式进行推广,如电视媒体等,增加人们对中华传统文化的关注;同时加大对传统文化的保护力度及传承人的培养力度,在物质上给予传承人一定的支持,确保传统文化的继承。其次歌曲创作者在创作歌曲时,要尝试融入更多的戏剧的元素,让更多人可以领略到中国传统戏剧的魅力。
五、总结
综上所述,中国传统戏剧表演艺术不仅具有文化延续性,可以载着中华民族源远流长的历史文化不断延续下去;而且具有精神发扬性,将中华民族几千年来形成的艰苦奋斗、顽强拼搏的民族精神发扬光大。传统戏剧表演艺术的不断传承和发展,首先是继承了中华民族文化遗产,创造了丰富的文化产品,对中华传统文化的弘扬与传播锦上添花;其次是熔铸了中华民族共同的文化心理,塑造了优秀的文化品格;最后是传承了文化传统,强化了文化认同,增强了我国的文化软实力。传统戏剧表演艺术若想要很好地传承下去,就必须重视对当下年轻一代的培养,实施真正有效的保护措施,才能使传统戏剧表演艺术真正被现代人接受,真正融入现代社会的文化生活,传承和弘扬中华民族优秀传统文化。
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