增强高校舞蹈教学效果的几点经验

　　在高校艺术教育中，舞蹈一直是对学生进行美育教育，陶冶情操的一种理想方式，它集技巧性与实践性为一体，是提高学生整体素质必不可少的技能课和修养课，也是高校素质教育的重要组成部分。然而，在实际的舞蹈教学过程中，仍然存在着一些问题，阻碍着舞蹈教学的顺利开展。如教学内容过于呆板、教学方法过于老化、理论与实际脱节等，这些问题在一定程度上抑制了学生学习舞蹈的兴趣，无法调动学生的学习积极性，严重影响了舞蹈教学的效果。那么，如何才能改变这一现状，更好地开展教学呢？以下是笔者结合自身的教学经验提出的几点看法。

　　一、激发学生对舞蹈的学习兴趣

　　对于刚进入高校学习的大学生而言，由于入校前接触的舞蹈训练较少，部分基础较差的学生极易产生紧张、厌倦、烦躁等不良反应，加之舞蹈课程比较辛苦，很多学生常常对此提不起兴趣，课堂参与意识较差，无法发挥他们的主观能动性。作为舞蹈教师，我们必须在教学中积极培养学生对舞蹈的学习兴趣。那么，应该如何做呢？ 首先，要将学生的积极性调动起来。在整个舞蹈教学过程中，教师可以通过游戏、表演等形式，使学生忘记疲劳和训练的痛苦。其次，要选择适合青年学生特点的音乐。对于舞蹈教学而言，恰当的音乐伴奏同样十分重要。作为教师，我们应为学生选择适合他们年龄特点的音乐类型，让学生在音乐中深刻感受舞蹈的律动。

　　只有这样，才能有效培养学生对舞蹈的学习兴趣，提高表演能力及音乐感受力，从而使学生爱上舞蹈课。

　　二、加强必要的基本功训练

　　在舞蹈表演过程中，能否流畅、优美地完成表演，很大程度上取决于基本功是否扎实。因此，在实际的舞蹈教学中，教师应重视基本功训练，通过循序渐进地基础训练，帮助学生掌握正确的姿态，改正日常行走、站立、手势的各种不美观之处，同时训练学生肢体的柔韧性，让其能够自由地控制关节的力度。一般而言，舞蹈基本功主要包括力量训练、柔韧性训练、控制力与稳定性训练、协调性与灵活性训练几方面，教师在教学时应积极运用各种方法帮助学生进行基本功训练，让舞蹈基础参差不齐的学生尽快达到舞蹈界常说的“直、绷、软、开”状态。为了让基本功训练更加有趣、高校，教师还可在训练中适当增加花样，如引入双人瑜伽的动作，让学生结成对子，互相借力，训练韧性。久而久之，学生的舞蹈水平必将得到有效提升，在这一基础上的教学也必将获得事半功倍的效果。

　　三、努力提升学生的文化素养

　　在多年的教学实践中，我发现总是存在这样一种现象：舞蹈生的文化成绩大多较差。而在我国舞蹈界也有这样一个共识，习舞者的文化程度普遍偏低。对于舞蹈专业的学生，并不是拥有了扎实的基本功底就能演绎出舞蹈的精髓的，文化基础是否扎实同样关乎他们今后艺术道路的成败与否。可以这样说，没有文化的舞者，只是舞蹈的“机器”“匠人”，这样的舞者注定难以达到舞蹈的最高境界。因此，在舞蹈教学中，广大教师必须要加强对学生文化素养的培养，以此提高学生的文化水平和能力。比如，在开展舞蹈教学的基础上，适时、适量地增加一些文化基础课，让学生深入欣赏一些经典的文学作品，必要时教师也要对这些作品进行适当的剖析和讲解，让学生可以更深层次地认识生活，感受不同的生活形式，这样就能在促进学生吸取文化精髓的同时，提升学生的艺术品味和文化素养。诚然，对于舞蹈专业的学生来讲，他们的主攻方向应该是舞蹈，但在学习舞蹈的过程中，若能将文化与舞蹈相结合，一定可以培养学生的创造力、想象力，提升学生的舞蹈表演水平。

　　四、积极运用现代化教学手段

　　在激发了学生的学习兴趣，帮助学生掌握了舞蹈的基本功，提升了学生的文化素养之后，教师可在后期的舞蹈教学中适时运用现代化的教学手段，如电视舞蹈教学和DV拍摄等，这样可以将教学内容以直观、形象的画面精确地给予表达，改变原本沉闷的课堂氛围，让舞蹈教学变得灵敏而富有生气，加深学生对舞蹈的了解和记忆。如当学生进行舞蹈表演时，教师可用DV把学生的动作拍摄下来。之后，在课堂进行播放，并对学生的面部表情、动作、外型进行有针对性的剖析和指正，这样可以让该学生更加直观地理解自己的优势和不足，同时也为其他学生提供了一定的借鉴，有利于学生舞蹈技能的提升。
　　
　　五、重视舞蹈实践训练

　　鉴于课堂授课时间有限，不可能面面俱到，课堂教学需要更多的课外实践时间进行补充，特别是高校舞蹈课程具备应用性特点，更加需要学生的舞蹈实践能力。这就对广大舞蹈教师的教学提出了更高的要求。那么，如何才能做好这一点呢？首先，为学生开辟“第二课堂”。众所周知，舞蹈的实践能力来自于课外。

　　所以，广大教师在教学结束后，应积极指导学生自行组成团体，参与课后训练、编排动作等过程，然后在课堂将自己排好的舞蹈展示给老师和同学看，这样做可以有效补充舞蹈课程的不足，提升学生对舞蹈的感悟能力和实践能力。其次，组建舞蹈表演团队。在实际的教学过程中，教师可为学生组织舞蹈表演团队，通过联系校内外各院系和社团，为学生争取各类演出的实践机会。

　　如此，就为学生重建了一个展示才能的窗口，不仅能够增强学生的自信心，提升学生对舞蹈的学习兴趣，还可以提高学生的舞蹈能力，增强舞台感。需要注意的是，在这一过程中，舞蹈教师必须打破门户之见，允许不同年级的具有一定舞蹈能力的学生参与其中，让学生之间可以相互切磋、相互交流，共同提高。与此同时，教师也要时刻关注舞蹈队成员的表现，并适时地进行纠正和总结，提升学生的表演技能。

　　总之，实现教学效果的提升，教学方法是重点。作为高校舞蹈教师，我们要不断更新理论知识，积极改善教学方法，将教学理念与教学实践同步结合，使得舞蹈教学的作用最大化。只有这样，才能全面提升学生的舞蹈技能和艺术修养，为高效课堂的实现打下坚实的基础。

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