在当前舞蹈教学中，由于受到教学观念、师资队伍、教学方法等的制约，存在着情感激发与培养不足的情况，不仅影响学生对舞蹈基本理论和动作技巧的学习，还对提高教学效果产生不利影响。因此，结合舞蹈教学的实际情况，探讨分析情感激发与培养存在的不足，并提出相应的改进对策无疑具有重要的现实意义。
1、 舞蹈教学中的情感激发与培养意义
舞蹈教学过程中，采取相应策略激发与培养学生情感具有重要作用，其重要意义体现在以下几个方面。
（1）舞蹈教学的必然要求。舞蹈教学不仅要教会学生基本动作，激发和培养学生的情感也是不可忽视的重要内容。只有这样，才能加深学生对基本理论知识的理解，掌握舞蹈动作要领，促进动作演练和情感体验的有效融合，这是舞蹈教学的重要任务和基本要求。
（2）有利于教学工作开展。舞蹈教学中通过采取相应的对策，创新教学方式方法，能够更好的调动学生进行舞蹈基本知识学习，促进教学效果提升。如果忽视对情感的激发与培养，往往难以调动学生学习热情，使整个教学过程变得呆板，容易让舞蹈教学变得枯燥无味，影响教学工作效率的提升。
（3）有利于提高教学效果。通过采取相应的教学策略，在重视学生基本舞蹈动作学习的前提下，培养和激发学生的情感，有利于增进学生对舞蹈动作的理解，促进教学效果提升，为整个社会培养更多优秀的舞蹈专业人才。
2、 舞蹈教学中的情感激发与培养存在的不足
尽管在教学过程中，一些教学工作中认识到舞蹈教学中情感激发与培养的意义，并重视采取相应的策略，激发与培养学生情感。但由于受到师资、制度等因素的制约，情感激发与培养中仍然存在不足，主要体现在以下几个方面。
（1）教学观念落后。一些任课老师教学观念落后，没有认识到情感教育的重要意义。依然沿用原来的教学方法，认为舞蹈教学就是进行舞蹈基本动作训练，掌握演练技巧即可，忽视情感激发与培养工作，制约教学效果提升。
（2）师生交流缺乏。学生学习中缺乏情感上的交流与合作，教学过程过于呆板，学生学习往往只注重掌握基本舞蹈演练技巧，缺乏情感体验，对舞蹈和背景音乐了解不足，难以促进教学效果提升。
（3）教学方法单一。教学中往往先进行基本理论知识的讲解，然后由任课老师进行动作演示，再让学生进行排练。这种教学模式过于单一，呆板，难以激发学生学习的热情，也不利于激发和培养学生的情感体验，影响舞蹈教学效果提升。
3、 舞蹈教学中的情感激发与培养对策
为了应对舞蹈教学中存在的不足，更好的激发和培养学生情感，根据存在的不足，结合舞蹈教学实际工作，笔者认为今后应该从以下几个方面入手，采取相应的教学策略。
（1）转变思想观念，重视情感教育。任课老师要转变思想观念，在开展舞蹈教学过程中，既要重视对学生基本动作的训练，也要注重情感教育，通过多种形式和途径，将情感教育渗透到教学工作中，促进教学效果提升。
（2）增进师生交流，注重情感训练。教学过程中，在学生进行舞蹈训练时，要增进与学生之间交流，缓解学生心理上的压力，让他们更好的进行舞蹈练习，获得情感体验。对学生学习中遇到的问题要加强辅导，进行及时讲解和指正，帮助学生纠正错误，促进教学效果提升。
（3）创新教学方法，融入情感教学。教学过程中要注重教学方法创新，增进学生情感体验。首先，要积极将情感教育引入舞蹈课堂教学，激发学生舞蹈学习的热情，使他们通过学习得到情感上的熏陶。努力用积极的心态去学习和观察周围生活，获得情感体验，促进自身综合素质的提高。其次，鼓励学生发挥特长，在舞蹈学习中更好的表现自己，促进学生健康成长。最后，综合运用多种方法开展教学工作。例如，运用参与式教学法、情境教学法、互动教学法、项目教学法，调动学生舞蹈课堂学习的积极性，使他们获得更为丰富的情感体验，促进教学效果提升。
（4）重视二度创作，增加情感体验。舞蹈学习最开始是进行模仿，然后才能进行创造和创新。学生在学习中需要先进行模仿，受到舞蹈艺术的熏陶之后，得到启发，然后进行创新。
因此，整个舞蹈学习过程中都要重视模仿和排练。学生在进行情感训练时，首先要对舞蹈作品有详细的了解，然后根据任课老师的指导进行模仿训练。不同的舞蹈有着不同的情感体验，其训练要求也不尽相同。因此，学生在模仿训练的时候，应该在领悟舞蹈所具有的情感基础之上，模仿演练时所应该具有的气质和精神，进而为进行二度创作奠定基础。进行二度创作的时候，也应该深刻领悟舞蹈的内涵和情感体验，把握动作要领，体现舞蹈所具有的气质和精神，增强学生的情感体验，更好的把握舞蹈教学的要领，实现动作训练与情感体验的融合。
（5）合理融入音乐，激发情感享受。音乐与舞蹈是不可分割的，在激发和培养学生情感方面有着不可替代的作用，因而教学中要重视引入音乐，将情感融入舞蹈教学中，取得更好的教学效果。在开展舞蹈教学过程中，不能单独只是进行舞蹈教学，而应该配上背景音乐，要配上图片、视频、音频来对舞蹈教学内容进行详细的讲解。由于学生的生活经验、音乐基础知识、舞蹈知识接受能力不一样，他们的情感体验也是不一样的。为此，在教学过程中，只有重视音乐背景知识渗透，让学生对背景资料有详细全面的了解，才可能借助舞蹈将作品表达的意思表现出来，从而完成舞蹈肢体动作、情感流露、音乐表现的共同发展，促进他们的融合与统一。教学过程中，任课老师要将音乐的内容、形式、不同音乐种类串联起来，及时采用互联网、课件、视频等资料，帮助学生搜集舞蹈、音乐相关知识，拓展学生的知识面，从而让学生对舞蹈作品有更为全面的了解，实现舞蹈练习与情感表现的统一，从而取得更好的教学效果。例如，学生在演练《欢乐中国年》的时候，可以先给学生演示基本动作，让学生掌握动作要领。然后用图片和视频展示过年的习俗和人们的日常表现，让学生对中国年有更为详细的了解。再让学生说说自己过年的体会和家乡的习俗，最后在开展舞蹈练习的时候，配上音乐旋律，播放视频资料。激发学生对中国年的感情，引起学生对舞蹈学生的兴趣，更好的开展舞蹈练习工作，促进舞蹈练习与情感培养的统一，有利于促进教学效果提升。
在舞蹈教学过程中，采取相应的对策激发与培养学生的情感具有重要作用。因此，今后在教学中，应该认识情感激发与培养存在的不足，并根据舞蹈教学的需要，采取相应的改进对策，在让学生掌握舞蹈基本动作演练技巧的同时，实现与情感的融合，进而促进舞蹈教学效果的提升。
参考文献：
［1］杨红英 . 高职院校舞蹈教学的情感训练探究［J］. 学理论，2013（4）：284-285.
［2］殷广乐 . 试论舞蹈教学中的情感表现力［J］. 大众文艺，2013（4）：220-221.
［3］张大鸣 . 试论舞蹈教学中的情感激发与培养［J］. 大舞台，2014（1）：189-190.
［4］张竹岩 . 舞蹈教学中情感的培养［J］. 教育理论与实践，2014（3）：63-64.
