初中音乐歌唱训练中奥尔夫音乐教育体系的运用

　　摘   要：　文章对奥尔夫音乐教育体系进行了概述, 阐述了奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的应用意义, 包括激发学生兴趣, 提高学生课堂参与度;丰富教学活动, 激发学生的创新精神;建立开放课堂, 提升学生的主体地位;多元评价体系, 发挥学生的主观能动性四个方面。

　　关键词：　奥尔夫音乐教育体系; 初中音乐; 歌唱教学;
 

　　自实行素质教育以来, 初中音乐教育受到广大教师的重视。音乐教育旨在促进学生的素质全面提升。通过音乐教育陶冶学生的情操, 提高他们的审美能力和欣赏能力。但是, 在我国的传统教育体系下进行的音乐教学, 绝大部分的教学效果都不理想。学生课堂参与性不高、学习兴趣不够浓厚、学生的创造能力不足等, 这样的教学体系很难培养学生的创新精神, 提高他们的歌唱能力。奥尔夫音乐教育体系逐渐引入初中音乐教学, 它将音乐语言、舞蹈、律动融合到教学中, 更能突出音乐教学的综合性、人文性、参与性与创造性, 能够让学生在学习过程中感受到音乐之美, 掌握音乐的基础理论知识, 提高歌唱技能, 从而全面提高学生的音乐素养。奥尔夫音乐教育体系在现代音乐教学中应用广泛, 它强调的是以人文本的教育理念, 从本土文化出发, 追求音乐教学的不断创新, 从而提高学生的创新意识和创新能力, 达到初中音乐教学的目标。

　　一、奥尔夫音乐教育体系概述

　　奥尔夫音乐教学体系是当今世界上最着名的、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在音乐教学中运用奥尔夫音乐教育体系进行教学, 那么学生就能有更多的机会进入到丰富多彩的艺术世界中。这种教学方式使得音乐变成了与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演、绘画、雕塑等视觉艺术相关联的一种艺术, 不再仅是旋律和节奏[1]。在教师的引导下, 学生去关注特定的声源, 用心去倾听、辨别和想象来自生活中不同的声音。奥尔夫音乐教育体系的教育原理具有综合性、创造性、亲自参与、诉诸感性、回归人本、从本土文化出发、从儿童出发等特点。这一系列的特点使得奥尔夫音乐教育体系更完整、更成熟。其教育体系最大的特点就是关注对学生内心世界的开发, 尽量避免学生把音乐当成负担或功利, 引导学生全身心地投入音乐世界中, 感受音乐、体验音乐、享受音乐。鼓励学生用自己的肢体语言、乐器进行自由演绎, 以独特的方式来抒发自己内心的世界。让音乐真正成为学生自身的需求。这样, 学生才能对乐理、乐感、表演、演奏和语言文化轻松快速地掌握。其次, 奥尔夫音乐教育体系还注重学生创造精神的塑造。在课堂上, 给学生提供无限的个性发展空间, 也让学生在合作与集体表演中提高集体意识与合作精神。通过综合性教学, 使学生积极参与课堂活动, 有效提高学生的语言能力、理解能力和表演能力, 扎实他们的音乐功底, 为以后的音乐学习打下坚实的基础。

　　二、奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中应用的意义

　　(一) 激发学生兴趣, 提高学生课堂参与度

　　音乐的歌唱教学除了要求学生掌握基本的乐理知识外, 还需要学生对音乐内涵有深入的理解。奥尔夫音乐教学体系提倡教师在教授学生理论知识的同时, 也要注重形体教学。通过形体教学加深学生对音乐内涵的理解, 让学生能从内心更加喜欢音乐, 享受音乐。教师可以积极引导学生关注音乐舞蹈或音乐戏剧等, 从而提升自己的反应能力和动作协调能力[2]。例如, 在教学《七子之歌———澳门 (唱) 》这一节内容时, 教师首先用多媒体设备让学生进行歌曲欣赏。也可以让学生观看七子之歌-澳门现场版-容韵琳。从词作者和曲作者入手分析歌曲创作的背景, 了解歌曲背后的真正含义, 弄清楚“七子”是指当时被列强霸占的七块土地———香港、澳门、台湾、九龙、威海卫、广州湾和旅顺大连。然后让学生边听歌边数一数在歌曲中曾几次出现了互换母亲?想一想每一次的呼唤有什么意义?初步学习了歌曲后可以让学生尝试进行作品分析。《七子之歌———澳门》为单二部曲式。第一乐段旋律比较平稳, 仿佛一个失去母亲的孩子对思念中的母亲作着真诚的倾诉, 哽咽着诉说。第二乐段开始处就出现了一个六度大跳, 旋律多在高音区回转, 它好像是在呐喊, 在表现一种盼望回归祖国的强烈感情。第二乐句是稍加变化的重复, 将渴望回归的愿望表现得淋漓尽致。在进行了乐理学习和歌谱、歌唱等的教学后, 教师可以引导学生进入实践环节。男女小组合作: (1) 女组演唱第一乐段第一遍。 (2) 男组演唱第一乐段第二遍。 (3) 高潮部分 (第二段) 两组一起演唱。通过这样的教学, 激发学生的学习兴趣, 提高他们的课堂参与性。让学生通过歌唱音乐, 学习音乐, 明白少年强则国强, 少年兴则国兴!感受音乐传达出的强烈情感, 在音乐熏陶中提高综合素养。

　　(二) 丰富教学活动, 激发学生的创新精神

　　奥尔夫音乐教育体系非常重视培养学生的即兴创编能力, 培养学生的创新能力, 这对提高学生的音乐素养有着重要的意义。在教学过程中, 教师应当丰富教学活动, 不断激发学生的创新精神, 运用诸如音乐剧等综合性的艺术表现形式, 将歌唱、表演、舞蹈等多种艺术融入其中, 提高课堂教学的效果。实践证明, 以音乐剧这一形式进行教学, 深受广大学生的喜爱与欢迎。所以教师可以在教学中尝试组织一场音乐剧来完成教学。例如, 在教学《婚礼进行曲》这一章节内容时, 让学生充分发挥自己的想象, 用各种各样的形式来演奏歌曲。如可以通过编排舞蹈的方式来表演歌曲;也可以用歌唱的方式进行表演;或者利用不同的乐器进行演奏等。除此之外, 还可以组织一场音乐剧, 让学生充分发挥他们的特长, 将歌唱、舞蹈、乐器等都融入其中, 拥有不同特长的学生担任不同的职务, 如编剧、导演、剧务、演员等。在课堂上进行排练。让学生在排练中加强团结协作、共同合作的能力。学生合作协商, 共同创编音乐剧所采用的歌曲、音乐背景、舞蹈、服装道具、人物角色分配、对白等。如此就能有效激发他们的创造欲望, 在合作中提升自身的审美能力、组织能力、团结协作能力及表演、歌唱能力, 最终实现全面发展的目标。此外, 还可以将《婚礼进行曲》与《葬礼进行曲》进行对比学习。《婚礼进行曲》的情绪是欢快、幸福, 速度是中速、稍快, 节拍是2, 4。《葬礼进行曲》的情绪是悲伤、沉重, 速度是稍慢。节拍是4, 4。在课堂的最后唱一唱歌曲, 演一演婚礼场面, 通过亲自体验来感受《婚礼进行曲》所表达的情感, 感受音乐美, 提高音乐鉴赏能力。

　　(三) 建立开放课堂, 提升学生的主体地位

　　奥尔夫音乐教育体系倡导的是发挥学生的主体地位, 发挥他们的主观能动性, 强调学生本位理念, 这与我国现代以学生为中心的教育理念相契合。所以, 初中音乐教师在展开歌唱教学过程中, 应当重视发挥学生的主体地位, 树立以学生为本的新型教育理念, 把学生放在教学的核心位置。注重在课堂上激励学生发挥自主创造能力, 鼓励他们积极展现自我, 从而培养他们的创造精神的创新能力。例如, 在教学《雪绒花 (唱) 》这一章节内容时, 首先, 教师要提高课堂的开放性, 给学生营造一个轻松、愉悦的学习环境。缓解学生的学习压力和紧张感。教师可以在正式上课之前用一首简短的轻音乐或者欢快的音乐来放松学生的神经, 营造良好的教学气氛, 为正式的歌唱教学做好铺垫。其次, 教师还可以让学生在课堂上、教学活动中充分发挥, 即兴创作, 以此来培养学生的创造力。在发声练习时, 要求学生身体端正;气息通畅;口腔张开;发声高位。识谱练习时可以分小组进行, 一个小组练习第一声部, 一个小组练习第二声部, 最后两个小组再一起练习整个乐谱。教师可以鼓励学生通过各种各样的方法来进行歌唱学习。如有的学生通过朗读歌词, 先记住歌词, 然后在歌唱时减少因歌词记不熟而出现歌唱错误。有的学生边歌唱边打节拍, 熟练整首歌曲的节奏。有的学生选择观察和倾听《音乐之声》中《雪绒花》的两次演唱, 一次是欢迎少校回来的聚会时, 一次是敌人占领后的音乐节上。通过观察和倾听, 感受歌曲的情感, 加深对歌曲的理解, 那么在歌唱时就会情绪饱满, 打动人心。通过这样的教学, 能够有效提升学生的创造能力[3]。

　　(四) 多元评价体系, 发挥学生的主观能动性

　　奥尔夫音乐教育体系将学生作为课堂主体, 强调本位理念, 注重发挥学生的主观能力性。除了要求教师给学生营造开放的课堂氛围之外, 还需要建立多元化的评价体系。让学生不仅能接受音乐的熏陶, 还能在多元化评价中认识不足, 掌握歌唱技巧, 提高自身的歌唱表现力, 提升自我的歌唱能力[4]。通过建立包括教师评价、自我评价、小组评价的评价体系, 让学生在评价中找到歌唱存在的问题, 积极与其他学生沟通、交流歌唱的方法与技巧, 大胆地发表自己的观点, 从而提升歌唱水平, 最终实现良好的音乐歌唱教学效果。例如, 教师在教学了“难忘岁月”整个单元的知识内容后, 根据学生的课堂表现、课堂参与情况、歌唱情况等方面对学生进行系统的评价。在评价过程中除了硬性标准外, 还要考虑软性方面, 如学生在平时的课堂学习中有没有积极地参与讨论, 有没有将自己的想法大胆地表达出来等, 这些都是评价需要考虑的地方。通过教师评价学生、学生自我评价、小组成员之间相互评价等多种评价方式, 最终综合评价的结果, 找出学生存在的不足之处。如有些学生对音准、气息把握不准;有些学生歌唱时的情绪、感情拿捏不当;有些学生不能根据歌唱谱出乐曲来。大家共同讨论解决的方法, 在相互鼓励、沟通、交流中共同提高。因此, 建立多元化的评价体系, 有利于学生认识自己的优缺点, 帮助他们发挥优势, 改进不足, 促进学生全面发展。

　　三、结语

　　奥尔夫音乐教育体系将学生的情感、认知、行为、能力等相互结合起来。让音乐教学变得生动有趣, 极具趣味性、情景性、实践性。在初中音乐歌唱教学中应用奥尔夫音乐教育体系进行教学, 能够积极地发挥学生的创造能力, 进一步提升学生的课堂参与度, 促进学生审美、鉴赏、等全面素质的提升, 实现素质教育的最终目标。在我国进一步推广奥尔夫音乐教育体系, 对促进学生的全面发展, 提高他们的综合素质具有重要的意义。

　　参考文献：

　　[1]吴犇.奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的实践分析[J].西部素质教育, 2016, 2 (23) :177.
　　[2]季丽雅.奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的应用研究[J].新校园旬刊, 2017 (8) :113.
　　[3]任继新.初中音乐歌唱教学中奥尔夫音乐教育体系的实践研究[J/OL].软件 (电子版) , 2016 (10) :240.
　　[4]于晓平.奥尔夫音乐教育体系在初中音乐教学中的实践分析[J].成功 (下) , 2017 (19) :191.