动画设计论文第八篇：动画设计中应用传统民族元素的途径
摘要：经过历史的积淀，我国民族传统文化呈现出多元化发展态势。为了更好地传承和发展民族传统文化，动画成为其中重要的文化载体之一。在新媒体技术发展的推动下，作为新兴媒介的动画目前已成为传承、发扬民族传统文化的重要手段，并且受到了人们的广泛喜爱。该文在分析当前我国动画设计不足的基础上，探讨在动画设计中应用传统民族元素的途径与意义。
关键词：动画设计; 传统民族元素; 应用; 体现;
动画产业的发展情况，可以从一定程度上反映一个国家的文化实力。因此，在动画设计和创作过程中融入我国传统民族元素具有重要的意义，可以向人们呈现有灵魂的动画，人们在欣赏动画作品时，就能获得精神上的满足，从而实现传承民族传统文化和发展动画事业的双重目标。
一、当前我国动画设计存在的问题
1. 难以体现本土文化底蕴
部分动画的角色塑造、动作设计等艺术语言等方面忽视了对传统民族元素的运用，而离开了民族文化精神的支撑，动画作品就会失去本土文化底蕴，从而对我国民族传统文化的传承和发展带来不利的影响。
2. 过分强调教育功能
目前，动画商业化的趋势日益明显。为了提高动画电影的票房和电视动画的收视率，商业化在动画行业中表现明显，一些创作者往往忽视动画的内涵。我国动画行业发展过程中，部分创作者也走向了寓教于乐的发展道路。一些国产动画作品对于启发思维方面未能产生足够的重视。同时，一些创作者在对动画作品赋予教育功能时，存在刻意性和局限性，只需要动画作品具备教育功能，而不会充分思考所设计的教育情节能否产生教育效果。
二、在动画设计中应用传统民族元素的途径
1. 在角色设计中的应用
在动画创作过程中，角色设计是核心，从某种角度说，动画角色设计成功就意味着动画作品成功了一半。目前，我国比较有名的动画作品有《葫芦娃》等，这些动画在对角色进行设计的过程中，都把握了生动、鲜活的特点，因此，人们在观看这些动画作品时，便能牢记角色的性格特点。事实上，这些动画之所以成功，很大程度上是因为动画角色的特征中蕴含丰富的民族传统特色。人们在认识角色的过程中，便会受民族传统文化的影响，通过动画角色带来的精神体验，将其印象深深烙在脑海中。故而在对动画角色进行设计时，设计师要最大限度地体现传统民族元素，并且要重视时代性、地域性、民族性。
《哪吒之魔童降世》（图1、2）便受到了人们的一致好评。哪吒的人物形象源自神话传说，其角色特征为英勇善战、神通广大、善良正义等，是一个名副其实的大英雄。《哪吒之魔童降世》则对哪吒这一传统人物角色形象进行了较大幅度的改编。在动画作品中，虽然身为魔童的哪吒背负着灾星的原罪，但是设计师在塑造角色形象时充分体现了传统民族精神，哪吒并没有听天由命，而是自己努力改变命运，顽强地奋起抗争。对于哪吒父亲的角色设计，设计师也一改其以往的冷漠形象，他在关键时刻为救哪吒选择了牺牲自己。即便是作为反派的龙太子，在这部动画电影中也有新的体现，展现出人性的一面。以上这些动画角色的设计，都蕴含着民族传统文化中不服输、顽强奋斗、坚持不懈、无私奉献、迷途知返等优质精神品质。因此，虽然该动画电影的作品角色颠覆了人们以往的认知，但是在具备鲜明传统民族元素的前提下，动画角色塑造相当成功。
图1
图2
2. 在场景创作中的应用
动画的构成有三个主要部分：一是角色，二是情节，三是场景。场景可以影响人们的视觉感受。动画角色的活动离不开场景，为了动画情节能够稳定推进，提升视觉效果，动画设计师需要在动画场景制作方面付出努力。人们在观看动画时，视听效果是他们重视的部分。因此，在设计动画场景的过程中，是否好看、能否给人们带来震撼效果就显得尤为重要。同时，为了更好地促进情节的发展，使场景能够满足人物活动的需要，在场景设计过程中，设计师也要充分考虑文化背景和角色设计两个因素，这样才能演绎动画情节和传达主旨。此外，在选取和设计动画场景时，设计师不能随意通过想象和虚构完成场景设计工作，对于场景中的民族文化元素，需要深入发掘并予以体现。这样创作出来的动画作品，才是有内涵的动画作品。
如，动画电影《大闹天宫》是我国动画艺术领域的一大经典。这部动画的场景设计运用了多样的民族传统文化元素，如，采用了北京法海寺和山西永乐宫的壁画，而动画的整个背景则设置成了传统的山水画风格，并形成了一定的透视感。同时，场景颜色多采用渐变的形式，动画中物品和器件都有民族传统文化的影子，大多以我国古代青铜器和漆器为参考依据进行设计。对于人物衣服图案的设计，则多采用我国传统绘画的方式。简而言之，在《大闹天宫》这一作品中，动画场景的每一个细节都充分蕴含了传统民族元素，在这样巧妙的场景设计下，动画的整体效果更具文化内涵，人们在观看时，无论是视觉上还是精神上，都获得了极大的享受。
3. 在主题表现中的应用
每一部动画都有一个主题，这是动画的灵魂。动画不是简单地讲故事，而是对思想主题的表达过程。综观当前较为成功的动画作品，一般都具有两大特性：一是教育性，二是思想性。在不同的动画作品中，它们带来的教育作用和呈现的形式会存在一定的差异。虽然我国动画发展起步较晚，但动画产业发展迅速。设计师在学习西方动画设计技术的同时，要在动画设计中反映我国民族传统文化的主题或元素，要有属于中国的东西。因此，将传统民族元素融入动画便有很大的必要性，这样我国的动画作品才能具有独立性和民族性。
如，《西游记》是我国四大名著之一，其被翻拍成了不同版本的影视作品，其中就包括动画。《西游记》动画情节和主题的设计基本围绕文学名著《西游记》的主题，而唐僧四人西天取经反映的优秀民族精神始终贯穿整个动画情节的发展。整部动画的主题内容密切联系佛教、道家、儒家的相关知识，充分体现了中国传统的思想和文化。在创作中国动画时，保持主题的鲜明性是动画设计师应该重点考虑的因素，只有这样，才能使作品更加经典，并使我国民族传统文化在动画中有效表现出来。如此一来，不仅能够有效传播我国民族传统文化，而且能充分发挥动画的文化载体作用。
三、动画设计应用传统民族元素的意义
1. 有利于文化的传承和发展
我国民族传统文化博大精深。在艺术创作中，动画的影响力有目共睹。近年来，观看动画的人群日益扩大。因此，设计师在动画设计过程中应充分运用传统民族元素。这样不仅可以扩大传播范围和受众群体，而且可以通过动画，进一步向世界传播我国民族传统文化，进一步提高文化影响力。要想实现民族传统文化的传承与发展，创新十分必要。将传统民族元素应用于动画设计是一种有效的创新手段，人们在观看动画的过程中，就能充分感受民族传统文化的魅力，进而推动其发展与传播。
2. 有利于打造动画品牌
目前，在我国动画市场上，优秀的原创动画作品较少，打造动画品牌具有一定难度。实际上，我国的动画素材相当丰富，各种传统民族元素都可以作为重要的动画素材。传统民族元素容易让人们印象深刻，只有将这些传统民族元素融入动画，其呈现出来的动画作品才能引起人们的情感共鸣。由此，国产优秀原创动画就能产生广泛的影响力，从而有利于打造属于中国的动画品牌。
结语
当前，观看动画的群体不再局限于儿童。从某种角度看，动画已经成为一种文化融入人们的生活。民族传统文化潜移默化地影响人们的生活，人们也需要民族传统文化以满足精神需求。因此，将两者充分结合并实现发展，其重要性不容忽视。为了传承和发展民族传统文化，要善于利用动画这一载体，在动画设计中积极引入传统民族元素，这样不仅能有效促进我国动画事业的发展，而且能充分发挥民族传统文化的价值和作用，丰富人们的精神世界。
参考文献
[1]冷晨曦.传统民族元素在动漫设计中的应用分析.传播力研究，2017(9).
[2]宋阳阳.试论动漫设计中传统民族元素的应用.艺术品鉴，2018(3).
[3]朱逢丹.传统文化元素在我国影视动画设计中的运用.中国民族博览，2017(17).
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