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【题目】中国传统动画意象和审美内容的研究
【绪论】中国传统动画的发展历程研究绪论
【第一章】我国传统动画创作发展及特点分析
【第二章】我国传统动画艺术发展现状评述
【第三章】我国传统动画艺术创作的发展趋势
【结论/参考文献】国内传统动画创作的发展与走向研究结论与参考文献
第三章 我国传统动画艺术创作的发展趋势
世界经济一体化的趋势加速了世界多元文化的融合，在此大背景下，中国的传统动画也逐渐融入了新的外来文化元素。伴随着二十一世纪的到来，在中国动画人的努力下，中国传统动画发展势头强劲，在迈向国际化的路途中不断前进，逐渐形成了具有中国特色的动画特点。
一、动画创作向高科技化方向发展
科技化发展是艺术领域整体的发展方向。动画产业是新生代经济的娱乐产物，它的产生是科学技术和思想观念进步的一大体现。经济基础决定上层建筑，世界经济飞速发展，科技也随之加快更新换代，中国传统动画未来的发展趋势即高科技化方向的发展。
中国的传统动画在创作技巧手法以及传达效果上都将与科技联系得更为紧密，多种先进的科技因素会广泛应用于动画创作行业。[27]
作为动画产业较为发达的国家，日本的动画产品不仅与科技有着极为密切的联系，并且紧紧围绕当下的时尚话题，在抓住受众眼球、吸引受众注意力方面颇有成效。在日本，许多动画作品持续时间极长，不仅陪伴着观众走过了青少年时期，甚至还走过成年时期的各种人生阶段。对于观众来说，该作品已经不仅仅是一项娱乐内容，更是社会发展和人生经历的真实再现，是与时代、科技发展相符合的记录。中国传统动画的创作者应当吸取日本动画作品的精神内涵，将动画创作与时代主题紧紧相连，将新的科学技术充分应用到动画创作中来，丰富中国传统动画的表现内容，增强传统动画的表现效果，使之与时俱进，富有科技内涵，增加更多艺术魅力。[28]
二、动画创作向市场化方向发展
据相关部门的可靠统计，目前全世界范围内的数字化产业营业收入已经超过四万亿元人民币，仅中国就贡献了将近二千亿元的销售市场，增长率在世界上排名靠前。
首先，第十一个五年规划已经正式将数字内容产业作为重点发展的产业内容对象。
相对于其他传统行业，动画产业虽然发展兴盛，但是数字化的动画产业依然属于年轻的朝阳产业，尤其是在目前的大环境下，动画产业市场空白空间较大，有非常大的发挥余地。作为数字化产业的典型性代表，动画产业未来的市场前景十分广阔。[29]
在此背景下，中国的传统动画必须迎合数字化发展趋势，在制作过程中融入更多新鲜元素，形成完善、健全的产业链群体，塑造高度市场化、规模化的产业群。
其次，在目前的动画市场，动画产品衍生品的市场前景丝毫不亚于动画产品本身。如动画主题的服装、玩具玩偶、游戏等等，其中每一项目每年的销售业绩都非常可观。
仅少儿音像制品、少儿主题图书出版物两项，几乎就占据了整个动画衍生品市场的半壁江山。美国迪士尼公司是动画衍生品行业的领先者，在全球动画衍生品市场占据着重要地位，其动画衍生产品在动画品牌的支持和辅助下，已经占据了包括美洲、亚洲、欧洲在内的绝大部分国家的动画市场，取得巨大的成功。美国迪士尼公司的运作模式可以作为中国传统动画市场运营的参考，促使中国传统动画人在塑造动画产品品牌的基础上，同时开发广阔的动画衍生产品市场，关注动画产品行业对相关产品和产业的拉动辐射作用，并加以充分利用，推动传统动画的市场化发展。[30]
三、 动画创作向产业化方向发展
产业化、集群化是传统产品行业大规模发展之后的必然结果，也是扩大销售市场和壮大经营规模的有效方法。就目前的动画市场来说，完善的动画产业链是未来动画产业的一大主流方向。美国迪士尼公司通过扩大动画产品的辐射范围及形成动画产品产业链等方式，在衍生品产品行业内取得的巨大成功，获得了丰厚的利润，其他国家的动画产品创作行业看到后纷纷效仿，掀起了动画产品及衍生品产业化的热潮。[31]
中国是以计划经济体制为主的社会主义国家，经过一系列政策和经济体制的深化改革。目前，中国的动画产业的政策性已经大大削弱，取而代之的是在政府文化政策的宏观指导下，以市场为主导，健康的发展文化产品行业。在此形势下，中国的传统动画行业应充分利用政策优势，集中资金，积极有力的推动动画产品及衍生品的产业化发展，促进动画相关行业的产业化集群，形成规模化效应。同时，在此基础上，顺应产业化大方向的发展态势，充分发扬中国传统动画的特色，在国际动画市场展示中国传统动画的不俗魅力。
四、动画创作向品牌化方向发展
如今，品牌化的发展成为广告营销有利的宣传措施。动画产品的品牌化发展是迎合产品市场发展的一种体现，是未来动画行业的发展方向。品牌化发展主要通过客户对产品的重视程度来体现，忠诚度的高低是该项产品被市场认可程度的重要基础。管家式售后服务、重复性宣传等措施，可以起到引导大众对动画产品形成常态性、生态性的消费，是未来中国传统动画品牌化发展的一大战略性措施。对于消费者（包括潜在的或已经购买过的）进行长期有效的沟通，客观的了解每一位顾客的需求，及时传递动画产品及其衍生品的最新动态，全面介绍中国传统动画文化，是中国动画行业发展进步的一大趋势。[32]
首先，确立品牌定位和受众人群，通过宣传活动传播品牌信息，引起受众人群关注。大型的宣传活动可以在短时间内吸引大众注意力，达到引起受众强烈好奇心和关注度的效果，使受众初步接收品牌概念，为品牌的传播奠定群众基础。其次，通过品牌展示确定品牌形象，围绕品牌主题展开品牌宣传。定期的品牌推广和不定期的话题制造都是对品牌产品的有效宣传形式，其目的就是不间断的将品牌产品展现在公众视线内，让更多的人认识或二次认识品牌形象，加深对品牌的认可程度，促进品牌形成。第三，继续发掘其他动画资源价值，开发有效动画衍生产品。如打造品牌衍伸的游戏，开展动画人物的真人演示或展览活动，推出动画人物玩偶、用品、服装、甚至动画主题酒店等，既可以宣传动画产品，又可以创造动画产品的衍生产品。总之，通过一系列的活动，将中国传统动画的影响力逐年叠加和巩固，最终树立品牌，成为“名牌”,是中国传统产业未来的发展方向。[33]
五、动画创作向专业化方向发展
专业化方向的发展指的是动画产品的深度开发、制作分工的进一步明确。在中国，传统动画产品多是作为附属消费品出现的，并没有形成真正意义上的独立产业。长久以来，中国的传统动画都依靠电视等媒体来传播发展，没有独立的宣传推广体系，一旦脱离主要的传播媒介就完全不能自立。[35]
中国对文化产品等第三产业产品的大力扶持、推动是今后动画产业发展的重大契机。自从鼓励政策施行以来，中国传统动画行业已经开始充分利用更加方便快捷的资金渠道、较低的关税及所得税税率等优势，向动画产品专业化方向发展。[34]
首先，伴随着专业化发展，中国传统动画应形成完整的从产品制作到宣传推广的产业体系。其生产分工要更加细化，每一个方面都应得到更加专业化的发展。其次，政策的扶持仅仅是推动中国传统动画专业化发展的一项动力因素，外来文化的影响和国人对于动画文化产品观念的更新才是推动国内传统动画行业专业化发展的主要因素。中国传统动画应吸取国外先进动画制作在专业化发展过程中的优秀案例，结合自身实际，推进中国传统动画的专业化发展。另外，充足的人力资源和资金保证，社会经济水平的提高以及科技水平的进步都为动画产业的专业化发展开辟了通道。市场的需求是专业化发展的根本内因，专业化方向的发展是动画市场深度开发之后的必然走向。
六、动画创作向消费群体的多样化发展
中国传统动画产品的消费群体存在明显的单一性特征，这种现象的根源在于中国动画产品及其衍生品的单一性和低层次性。动画产品无法适应市场需求，自然不会有受众为其买单。动画产品缺少市场，产品得不到经济回流，更加缺少改革创作、抢占市场的资金和条件。在这样的形势下，中国传统的动画行业发展拖着疲弱之躯，缺乏更新、提升创作观念的精力，缺乏寻求、培养更高质量创作人才的资金，也没有与国际上的先进创作团队接轨的机会，最终导致无法发展进步，只能守着固有的消费群体和消费市场苦苦维持。[36]
但是，随着社会的发展和动画市场的日趋完善，消费群体多样化必将成为中国传统动画的发展趋势之一。为了顺应趋势发展，中国传统动画应在动画技术、动画题材、动画等方面加以改进。
首先，应进一步提高动画制作技术，学习世界其他国家动画制作技术，在工艺上满足消费群体的感官需求。其次，在动画制作基础上，结合时代发展特征，创新动画题材。
可根据当下主流娱乐市场的需求，开发探险、竞技类型动画产品，满足年轻人探险、猎奇等心理需求。城市上班族平时工作繁忙，工作压力大，可针对上班族制作轻松、搞笑、富有寓意的动画短片，配合上班族对放松、解压型娱乐产品的需求。另外，还应改革创新动画体裁，迎合市场需求，开发更具发展前景的动画体裁。如针对青少年时间充裕、精力旺盛、好奇心重，是游戏产品消费中坚力量的特点，可针对青少年开发动画主题游戏，借助游戏打开青少年消费群体。此外，针对不同的消费群体打造风格多样的动画衍生品，开拓消费群体的有效途径之一。可根据动画形象的相对应消费群体，可以打造一系列与该群体相关的衍生品，扩大动画市场的同时，也有助于动画品牌的宣传。如针对小朋友喜爱的动画形象，开发与之相关的学习用品、玩具、服装，或针对年轻女性群体，打造以可爱、梦幻为主要形象的玩具、饰品、游戏等。
总之，消费群体多样化和消费产品多元化的发展互相促进，互为因果，动画产品消费群体的多样化发展是动画制作商的开拓发展目标，同时是动画产品行业发展重要成果的充分体现。[37]
