本篇论文目录导航：
【题目】
日本热血类动漫角色的成功经验研讨
【第一章】
日系热血动漫中的角色特点探究绪论
【第二章】
热血类日本动漫概述
【3.1 3.2】
热血类日漫角色的外型设计
【3.3 3.4】
动漫角色的色彩运用与人物技能
【第四章】
日本热血类动画角色性格塑造
【第五章】
日本热血类动漫角色设计思维解读
【第六章】中、日热血类动漫的反思与对策
【结语/参考文献】
日本热血动漫角色构建研究结语与参考文献
第六章中、日热血类动漫的反思与对策
6.1日本热血类动漫角色的双重思考
6.1.1日本热血类动漫角色成功的原因
日本热血类动漫的热播，使中国新一代青少年对日本文化，日本国家形象有了很大程度上的改观。日本热血类动漫塑造的阳光、向上的角色形象，也成为了青少年追捧的偶像明星。日本热血类动漫角色取得如此大的成功，并不是偶然，上述几个章节从心理层面、日本文化、思维和国外文化几个方面进行了解读，下面将对日本热血类动漫角色成功的原因进行总结和归纳。
首先，日本热血类动漫题材丰富多变、故事情节曲折精彩；人物造型及性格符合受众心理需求；亲民化的角色设计，使观众代入感增强；其本身所具备的实力和魅力，是其经久不衰，受到全世界广大青少年喜爱的根本原因。造型考究、色彩精良、定位准确的热血类动漫角色，符合各个年龄阶段受众的需求，同时也为传播日本特色文化和输送日本文化观念起着决定性作用。
其次，日本是一个文化多元化的国家，日本热血类动漫不局限于单纯的本国文化，而是善于结合东西方文化的精髓，取其精华，去其糟粕，所以创作出来的作品、角色造型具有杂糅性和多元性的特点，在东西方文化的融合下，日本热血类动漫拥有更为广阔的受众，使其能够在世界范围内流行。在日本，热血类动漫大胆创新的剧情、鲜明个性的人物角色，在本国传统文化下，结合不同国家的文化观念和价值体系，设计出大众化、多重性的角色，更容易获得异国受众的喜爱和认可。
第三，日本较为成熟的动漫产业，为日本热血类动漫角色的传播起到了决定性作用。“日本动漫产业发展中，日本采取了将动画片、电子游戏和漫画视为一个经济整体-AGC（anime,game,comic）齐头并进、共同发展策略。”①热血类动漫作品和角色经过动漫市场整体化、有序化的筛选、磨炼和包装，最后以完整的姿态呈现在观众眼前。
6.1.2日本热血类动漫角色设计的局限性
日本通过动漫产业这种文化输出手段，对世界各国的青少年展开了文化外交作业，动漫产业已经成为日本宣扬本民族文化、提高本国国际竞争力，增强价值观、认同感的重要手段之一，并且通过动漫文化的传播，使中国新一代青少年对日本文化、日本国家形象有了很大程度上的改观。日本文化也随着日本动漫的热播，深入到青少年的学习、生活等各个方面了使中国青年对日本产生好感。
日本热血类动漫经过长期的发展和演变，形成了健康向上的主流文化方向，同时也由于日本文化的开放性、市场的自由性，滋生出了一些黑暗消极的枝节末端。日本热血类动漫中隐藏着色情、暴力以及蓄意篡改歪曲历史的内容，日本热血类动漫在中国的传播中，需要对其持有辩证的眼光。“中国动漫发展简述日本动漫对下一代的危害和影响，主要不在于有限的几部极端作品，而在于整个日本动漫界用这种青少年喜闻乐见的形式，把日本化的思维模式、价值观和是非善恶观念潜移默化地灌输给各国青少年。”①在无形中，对日本文化产生了认同，甚至排斥中国传统文化，阻碍了我国青少年形成正确的价值观和人生观。
（一）军国主义色彩
日本民族天生的好战本性和争斗意识，使日本热血类动漫中很多时候有意或者无意地透露着军国主义主题和动作行为。在动漫剧情故事中，经常以打斗或者包含了富有战争意味的内容。
许多日本热血类动漫，表面上并未将军国主义明显的展现出来，事实上，许多内容正常、取向健康的动漫作品都涵盖了这种倾向和观点，由于他取材、人物设定、剧情走向更为正常或是与军国主义题材表面毫不相关而让人们忽略了它的实质，使读者无法察觉到当中隐含的危害并且心甘情愿地接受和喜爱这些作品和其中传递的文化元素和价值观念。
以现在风靡全球的《火影忍者》作品为例，在这部动漫作品中，通过日本忍者的故事，揭露了一个世界性的问题--战争，宣扬了对征服、战斗、信仰的誓死忠诚等主题，这些主题思想与军国主义中“依靠强权和军力称霸和掌控一切”与“对天皇绝对效忠”有着许多相似之处。在《火影忍者》中，忍者们对最高领导人的服从和绝对忠诚是武士道精神的延续和发展。在忍者题材的背景下，暗藏着神道教和武士道的灵魂：拥有强大忍术的忍者是全副武装的日本武士；同样在村子中有上忍、中忍、下忍之分的则代表了日本严格的社会等级制度；最高领导人“影”是日本天皇的化身，代表了正义的集合；因为私欲、邪念、权利、欲望而爆发的战争是残忍的，而忍者们只要团结一致、抱着保护国家、维护正义的信念就能精神百倍，爆发出令人惊奇的力量，战胜比自己强大数百倍的敌人，即使战死沙场，也会名留青史，成为受万人敬仰的英雄。
（二）情色文化
日本的情色文化产业发达，由于监管的不力而导致这种情色文化逐渐发展到漫画中。在许多热播热血类动漫作品中，都包涵少量的色情元素。例如，《火影忍者》、《海贼王》中的主要女性角色，皆以甜美可爱的长相、傲人的身材、较暴露的衣着为亮点，深受广大男性青年的喜爱和追捧。这些微量化的情色元素通过热血类动漫的在中国的热播，对心理尚在发展的青少年极易产生不利的影响，容易破坏掉其原本在长期良好成长环境中塑造的健全人格，成为生活和学习中堕落者。（如图 6-1）①
（三）低级趣味
最近几年，日本类热血类动漫基本上被商业征服，在这之前的前辈们和动漫大师所毕生追求的崇高美学价值和社会文化意义已被现代社会的功利、金钱所替代。日本动漫为了博取观众一笑，获得收视率，大量直观、甚至低俗的搞笑手段出现在动漫作品中。例如“恶趣”,“是日本动漫中一个颇有民族特点的搞笑手段。它常常以挑战人们的道德、禁忌的底线或心理承受的底线来引人发笑。”①在恶趣类的作品中，各种性伦理的禁忌和其他行为的禁忌却被随意调笑，这其中包含了一些非常危险的元素。例如《火影忍者》中，鸣人自创的色诱术，由施术者变成有云雾缭绕着的全裸美女，除了漂亮的脸蛋，最重要的是变化后的身体比例，对敌人有着生理上致命的诱惑。“卡卡西的”千年杀“ 以双手结成寅印状，再用力在敌方之后大力向查克拉最薄弱的肛门/屁股刺去，属于卡卡西的恶搞术。”②这种低级趣味在一定程度上增加了动漫的趣味性。然而，在单纯娱乐大众的同时，这样的“恶趣”味元素必须有鉴别性地在作品中进行添加和润色，以免在播放和传播的过程中对未成年人造成不良的影响。（如 图 6-2）③
6.2中国热血类动漫创作的观念革新
中国动画曾凭借多部优秀的原创动画作品获得国际上肯定，例如早期万氏兄弟创作的《大闹天宫》，选材于我国着名古典文学小说《西游记》中的一个选段，在孙悟空的角色造型上采用了具有中国民族特色的京剧脸谱形象作为面部造型，上身穿着鹅黄色上衣，腰束虎皮短裙，大红的裤子，足下一双黑靴，脖子上还围着一条翠绿的围巾，在动作设计上运用了戏曲中许多招牌动作，灵活而又优美却又不失霸气。影片公映后，在国际上产生巨大轰动，回响非凡，并先后荣获许多国际大奖，是中国动画的里程碑。在 1978 年改革开放后，随着经济的快速发展，市场的开放，中国的动画市场开始进入了繁荣发展的时期，大批优秀的动画作品涌入市场，《九色鹿》、《雪孩子》、《三个和尚》、《哪吒闹海》等，这些作品大多取材于民间故事，富有民族特色文化，展现了中华人民优秀的品质，受到了国内外观众的好评。90 年代末至今，日本、欧美动漫大量进入中国市场，中国动漫市场感受到了前所未有的压力。在国内动画制作还处于原地踏步的状态时，日本欧美以电影分镜头式语言讲述故事的新漫画（俗称卡通漫画）打败了中国传统的以讽刺、批评为主的“老漫画”,获得了大批青少年的喜爱。面对外来动漫对国内市场的打击，中国动画也开始积极调整制作模式，逐渐向“市场经济”转型，动漫制作人开始以大众审美、市场需求为向导创作动漫，虽然这条路并不如想象中的顺利，但是中国的动漫开始了新形式新题材的探索和尝试。中国动画由艺术型向商业化彻底转变之路是漫长而曲折的，但中国动画历史上曾经取得的成绩是世人有目共睹的，前辈们的经验和后辈们的努力，将会带来中国动画产业的成功。
6.2.1中国热血类动漫作品定位的革新
中国热血类动漫起步较晚，现阶段热血类动漫作品相对来说较少，市场普及率较低。所以，中国热血类动漫的发展还处于初级阶段。通过对中国热血类动漫的了解，可以看到中国热血类动漫题材还存在一定的局限性。一直以来，中国动漫的定位以儿童为主，与日本的动漫作品种类繁杂，流派众多，受众年龄跨度大形成了鲜明的对比。日本热血类动漫之所以能够在全世界范围内传播，得益于日本漫画大师将他们的视野扩展得更大，我国对于热血类动漫的创作，也必须考虑到扩宽受众的范围，认真考虑动漫接受对象的全民性特征。
在 20 世纪末，国内市场相继出现了《宝莲灯》、《我为歌狂》、《魁拔》等具备实力且意义重大的热血类动漫作品，同时也取得了较好的市场回应。《宝莲灯》由上海美术电影制品厂发行。该片是国内首次尝试改变了国产动画电影保守的计划经济制作的发行模式，运用好莱坞商业电影模式。影片中的角色、场景上都采用了美国好莱坞的流行元素，故事情节和设计风格也充分考虑了不同年龄阶段受众的喜好，取得较好的市场反响。其次，《我为歌狂》是我国首部以青春校园题材为主的热血类动漫作品。讲述了一群高中生为了追逐心中的音乐梦想努力拼搏、奋斗的故事。这是我国首部定位于青少年的动漫作品，采用了青少年喜爱的日漫角色形象及创作模式。虽然，该片在借助于日本漫画模式取得了成功，但是由于模仿痕迹过重，缺乏从自身角度考虑，不具备民族性。情节包含一些早恋元素，而遭到中国家长的反对，从而在中国热血类动漫的发展之路上早早夭折。最后，《魁拔》是一部真正意义上，用自身技术创作的本土热血原创作品，以中国式热血的形式打开了中国热血类动漫商业化的新篇章，通过商业化运作，使中国热血类动漫与市场接轨，开辟了商业化、市场化的新的动漫发展模式。但是，由于前期制作与后期投入不成正比，后续市场经营与前期脱节，并未形成良性的市场循环与运作。
上述作品都是中国原创热血类动漫为适应行业市场化趋势和国际化竞争过程中的有力创新和大胆尝试，虽然还存在着一定的局限性，但是可以看到中国热血类动漫在作品定位、题材选取、经营方式等观念方面的提高和革新，.
6.2.2中国热血类动漫艺术手段的革新
动漫作为已经比较成熟的艺术表现，动漫并不是简单讲故事的一种文艺形式，一部成功的动漫作品必须重视各种艺术手段的综合运用，动漫家必须综合各种艺术手段将之表现出来，通过人物造型、画面结构、背景旁白、配音配乐等各方面来全方位完成一部成功的动漫作品。
首先要关注的问题是角色的造型和性格塑造。上文中提到日本热血类动漫中许多角色因为鲜明的性格特征和独特的造型特点而受到世界各地观众的喜爱和追捧对象。中国在动漫创作中，由于缺乏对角色的前期调研和深入调查，误以为中国的受众只是单纯的喜欢日本角色的造型，于是以盲目模仿或者照搬的手段进行角色的创作，所以在许多中国动漫作品中，经常可以看见大眼金发的古代美人，穿着日本服装的中国学生等，导致作品本身没有亮点可寻，无论是专业领域还是普通大众上对其反响都是平平。许多国内观众反应，许多角色的性格塑造过于单薄，缺乏对角色多方面和深层次的塑造和刻画，不能给予观众内心的触动。要真正创作出赋有个性和召唤力的角色形象，只有在生活中提取受众喜爱的、具有独特性的元素，并通过艺术的包装和加工安放在角色上，力求真实、亲切，让观众能够容易接受和喜欢该角色，这样设计出来的角色才能在市场上占有一席之地。
其次是剧情单调的问题，中国的热血类动漫的发展许多都是建立在中国原有的古典名着、民间故事上，但是在原创剧本上，通常缺乏故事性，过于单一、乏味的剧情导致了国内动画的品质近年来有越来越粗糙的趋势。造成这一现象的主要原因是“动漫低龄化”观念的局限性，抱有该想法的动漫从业人员认为既然动漫产品重在教育动能，自然而然剧情的丰富程度就将大打折扣。国内青少年面对跌宕起伏、刺激新鲜的日本动漫喜爱有加，在满足和提升观众的审美情趣和欣赏水平上我们必须要开始正视动漫的其它功能，我国丰厚的文化底蕴和民间资源能为动漫剧情和编辑方面提供丰富的原材料，在成功地转变观念之后将大大提高国内动漫作品的剧情感染力。
最后，是画面的处理问题。日本热血类动漫在场景设计、专场镜头方面的优势值得我们借鉴和学习。“在一次国产动漫的问卷调查中，有 57.09%的调查对象认为技术过于单调，画面缺乏冲击力”.①中国在动漫制作方面的工具和技术己具有相当的先进水平，在成功地将优秀的制作经验运用到实际之后，将大大提高国内动漫作品的画面感染力。
以上是对中国热血类动漫的不足进行分析的结果，在针对性的将革新内容加以实施，中国热血类动漫必将进入一个新的高度。
6.3打造具有中国文化特色的热血类动漫
6.3.1中国动漫产业分析
中国动漫产业化是国产动漫发展的必经之路。“按照国际惯例，动漫市场一般分为三个层次：第一个层次是动画片本身的播出市场；第二个层次是卡通图书和音像制品市场；第三个层次是卡通形象所衍生的产品，包括服装、玩具、饮料、儿童用品等。而且后一个层次比前两个层次的周期更长，市场反响更为深远。”①在日本，已经形成了完整的产业链，从播出的动漫、相关图书与音像制品的制作、经营、发行，到卡通形象衍生产品的设计和经营自成体系，完善的动漫市场制度使日本能在其中收获巨大的经济效益。
现阶段中国动漫产业发展并不完善，前期投入和后期经营比例差距较大，一方面前期投入大量的人力物力创作出来的作品，但对于后期市场的投入不够，导致前期与后期严重脱节；另一方面，中国热血类动漫作品还存在着较大漏洞，前期市场并不能够得到较好反响，以至于后期市场开发不能如期进行。
现阶段我国动漫产业必须加强前期作品的制作及后续的产品研发、周边开发等产业的投入，中国动漫产业只有走向了产业运作的循环，才能形成一条完整的“产业链”,中国动漫市场才能做大做活。中国不仅需要在动画制作环节上吸取更多国外的经验，更应该注重动漫市场中形象的流通和传播和动漫形象衍生产品的生产，只有三个环节能良好有序的进行，中国热血类动漫作品才能在动漫市场上占有一席之地。
6.3.2走富有民族特色文化的热血类动漫之路
中国动漫一直都秉承着以教育为首要目的，给予观众正面教育、寓教于乐是中国动漫的特点。热血类动漫，催人奋进、诙谐幽默、富有激情，具有良好的引导作用，故事以单纯的友谊为主线，这些特点使得热血类动漫非常符合中国动漫的行情。近几年来，热血类动漫也逐渐在中国发展起来。
目前，我国热血类动漫还没有进入成熟的创作模式和进入较好的对外影响力的重要原因就是我国热血类动漫缺乏独有的民族特色，没能形成具有国家标志性的民族文化招牌，不能使受众产生强烈的吸引力。国内市场不断寻找国产热血类动漫的出路，盲目的模仿日本热血类动漫风格，但是无论是角色造型还是角色的性格塑造、剧情创作、场景都带有明显的日本特色，本国特有的、优秀的文化特点被大家遗忘，而这些“山寨”日本热血类动漫也因模仿痕迹过重而受到了国内外的非议。而日本热血类动漫则通过对本民族文化的细致的刻画和美好的叙述使无数观众为之而向往和憧憬。令人惭愧的是，在日本热血类动漫角色的创作元素中，经常利用了中国传统、民间文化，但无论是理解的纵向亦或者是横向、深度、真诚度对于国内动漫创作者都是遥不可及的。
随着中国国力的增强，政治经济的快速发展，中国文化在全球文化的日益突出的地位的重要性。一种新的碰撞在传统文化和现代文化间展开，使中国文化呈现出一片灿烂繁荣的景象，被越来越多的国家和民族的艺术家欣赏和关注。在良好的宏观环境里，希望中国热血类动漫市场化，商业化和全球化发展，就必须充分利用国内丰富的文化元素，打造鲜明特色的民族动漫品牌，通过创作优秀的民族、原创的热血类动漫作品，以民族文化凝聚全国观众，再以民族特色吸引和进击国外动漫市场。
6.3.3创造具有民族特色的热血类动漫角色
角色的设计是将动漫的创作构思直接转化为可视的动漫形象的过程。热血类动漫的角色造型根据剧情和题材的需要呈现出多样化的特征，既有写实类服饰，例如《海贼王》中日常化的短裤服装，《剑风传奇》中的盔甲等。还有幻想类服装，例如在《七龙珠》中，服饰是中国、日本传统服饰与现代元素的集合，在《圣斗士星矢》中，盔甲则是对古希腊服饰文化的借鉴与创新。
中国的热血类动漫创作由于技术的不成熟，“低龄化”的特征，角色的设计大多呈现出造型简单、服装单一、角色性格的一成不变等劣势，并没有将中国传统元素融入到动漫角色创作中。在日本热血类动漫角色设计中，许多角色服饰的设计会融合日本民族服饰元素-和服和武士服，例如《火影忍者》中向日宁次、宇智波佐助的服饰就拥有日本和服、武士服的特征，随着《火影忍者》的热播，这种民族服饰文化也被传播到世界各地。
中国三千年的积淀下来的历史民俗文化、神话传说故事都为中国热血类动漫的创作提供了资源。只有对这些动画的资源进行深度的挖掘和筛选，才能创作出具有中国特色的动画作品。中国必须要将民族文化融入到动漫作品中，通过动漫的传播将本民族文化传播到全世界，国家的形象也将在传播的过程中被其他各国人民所了解。
中国必须充分利用本国多民族的服饰文化和传统文化，只有这样，才能将角色不断细致化、丰满化。让角色造型和性格随着剧情的变化呈现出相应的变化，避免让观众觉得角色单调、千篇一律、缺乏个性。只有创作出具有民族特色的角色形象，才能成为代表性人物，成为中国民族文化输出的有效手段之一。
6.3.4构建中国热血类动漫角色的文化认同感
日本热血类动漫角色能获得全世界的观众的喜爱，因为日本文化具有典型的“混合文化”.日本文化拥有吸收能力强的特点，在保持文化的纯洁性是，他们能融入其他文化特点，打造民族文化与世界文化不拘一格的作品。日本热血类动漫角色通常是东西方文化和美学的完美结合，感性与理性共存，它既保留了东方文化的精致艺术，同时展示了热情开放的西方文化。日本热血类动漫角色被地域的“文化模糊”处理后，使其可以快速被全球观众了解和喜爱。
在日本热血类动漫作品中，观众可以从中体会到片中浓烈的日本民族特色和展现的国际化美学、现代化审美等。它们能使全世界各个地方的受众找到自己喜爱的元素，发现与自己内心深处的共鸣，让观众的喜怒哀乐在影片中得到释放和满足。例如在《火影忍者》中的洛克李就是以动作明星李小龙为原型设计的，美丽的蘑菇头，鲜艳的紧身裤，与武术相关的迹象，都是中国元素的表现。然而，中国国产动画的校园青春主题《我为歌狂》在对日本热血类动漫的创作模仿中已经失去了正确的价值和重要性，在这部动漫作品中大量地模仿了日韩动漫创作模式和叙事方式，情节相似性很高，缺乏自己的特点，令观众很难确定是哪个国家动漫。动漫中的男女主角都带有明显的日本美少男、美少女风格，角色之间缺乏明显的特征，民族元素几乎没有，虽然是以中国学生校园生活为题材的动漫作品，但中国学生的生活情节表现的缺乏，看似符合现代时尚语境的元素，并没有带来我们认为的国际化。民族文化被盲目地概念化为题材与影像的表层，在对“他者”的追崇中，中国动画迷失了自己的方向。
中国热血类动漫角色形象想要在获得大众的肯定与认可，就应该将这种民族与世界、个性与共性想结合，在现代的语境下发展民族文化，探索民族动漫与时代条件相结合的道路，要认同国际化，同时不能否定民族个性，以民族特质、民族文化为中国热血类动漫创作的根基，融入国际化审美标准，做到你中有我我中有你，真正走上国际化的民族之路。
