摘要：随着科学、知识的快速发展，世界的扩展，尤其是互联网和计算机技术的发展，全球化正在使世界变得更小。“全球化的一种主流观点是将其视为同质化的过程，即将世界缩小为美国的‘全球村’”。本文旨在分析说明美国的3D动画对全球化的动画电影行业的扩张方式和影响。
关键词：全球化; 3D动画; 特效技术; 美国垄断文化;
似乎很难对文化帝国主义作出精确的定义，因为它在不同的理论家眼中有不同的表象，但是正如曾经被热烈讨论和辩论的那样，它仍然有基本的倾向。马丁·巴克(Martin Barker)指出，“文化帝国主义”似乎意味着帝国主义控制的过程是通过引入支持性的文化形式来辅助和教化的。正如乔纳森·弗里德曼(Jonathan Friedman)所说，“文化帝国主义”是指优越的国家在依赖此类先进国家的市场上推广和施加其产品、时尚和风格的过程，带来特殊的需求和消费形式:“文化价值，概念和实践形成了通过上述优势为这种需求和消费奠定了坚实的基础，另一方面，也为这种需求和消费提供了支持。”在这种情况下，发展中国家的本地文化倾向于不仅要受到外来文化(通常是西方文化)的统治，而且还要受到挑战、转移甚至在一定程度上受到侵略。
文化帝国主义的概念强调对文化水平的服从和依赖。具体地说，像美国这样的发达国家通过输出文化并传播其文化习惯和消费者态度，将其思想和文化观念传播给文化欠发达的国家，以便他们可以在这些国家发展或塑造某些消费者心理，从而达到目的。文化帝国主义的逻辑性在3D动画的全球性演变过程中得到体现。它作为新出现的文化模式体现了美国动画的全球文化殖民。
3D动画在美国诞生并成熟。1995年11月22日，迪斯尼/皮克斯电影公司发行了第一部3D动画电影《玩具总动员》，这部电影大获成功，成为3D动画辉煌历史的序幕。迪士尼/皮克斯、梦工厂、20世纪福克斯、华纳和索尼/哥伦比亚等电影制作公司都在逐步持续开发3D动画电影。约翰·汤姆林森(John Tomlinson)认为，全球文化正日益融入“霸权文化”，媒体在这种“霸权”建立的过程中起着举足轻重的作用。所以，他认为媒体帝国主义是文化帝国主义的体现。因此，汤姆林森将媒体帝国主义视为文化帝国主义的体现。从这个意义上讲，3D动画的全球化正是美国动画以一种新形式帝国化的过程。
一、美国3D动画的技术开发和向外输出
3D动画的制作中所需要的制作软件动画捕捉技术等大多数是在美国设计和开发的。此外，在3D动画制作领域中计算机图形学研究和开发中最强大的动画制作公司都集中在美国，例如Pixar/Disney、PDI/Dream Works、Sony Pictures、Image works和Blue Sky/Fox。这些工作室几乎开发了涉及3D动画制作的所有核心技术，并不断持续开发针对不同类型、不同特效的各种软件和技术设备(如图1所示)，它们始终处于3D动画的最前沿。美国通过对动画制作技术的不断挖掘革新，一直占领全球市场，独占鳌头的同时把技术向外输出，使各个国家在动画制作的过程中学习美国开发的软件和制作技术，从而拥有很强的经济依赖性。
当人们开发技术时，某种目的已经包含在技术中。通过吸收3D技术、动作捕捉、计算机动画和其他种类的视觉效果，电影取得了巨大的进步，推进了三维动画和电影的结合。幻想动画电影出现并成为一种流行类型。中国电影的特效技术在21世纪取得了长足的进步，但中国与西方国家之间仍然存在差距。众所周知，美国拥有世界上最好的特殊效果技术，包括中国在内的许多国家已经从好莱坞或其他电影巨人那里学到了先进的视觉技术。美国技术的出口对各个国家影视行业的定位产生了重要影响。
图1 WETA公司电影仿真技术
二、美国3D动画的全球扩张
(一)美国3D动画电影在全球拓展团队资源
WETA是一家视觉效果公司(如图2所示)，以《指环王》三部曲而闻名。在三部电影的第一部《指环王》中，来自全球的200多位艺术家和技术人员汇聚一堂，其中包括计算机艺术家、关键帧动画师、建模师、数字绘画艺术家、动作编辑、合成和软件工程师。《双塔》(第二部)和《王者归来》(第三部)比《指环王》(第一部)更具启发性，因为人员、设施和绝对的特效镜头更多。涉及到的各国外包公司和技术人员超出想象。国际团队喜欢一个强大的联盟，来自不同国家的人们一起发展才能，共同创造视觉盛宴。技术和全球团队都是制作电影的重要组成部分。在创造文化产品时，有效利用全球资源非常重要。预先确定技术的用途是什么，“在该技术的以下实际应用中，其承载的价值将得到恢复，这在追求、吸引或排除某些价值趋势方面发挥着作用”[3]。从这个角度来看，可以清楚地展示3D动画技术中视觉眼镜、新的感性和其他消费者文化背后的逻辑。因此，3D动画技术的全球扩展似乎是技术的扩展，但本质上是美国消费文化和审美品味的全球扩展。
图2 WETA电影工作室
(二) 3D动画不断创新后作为文化输出在全球扩展
世界上各个国家/地区都推出了自己的3D动画电影。例如法国的Kaena、文艺复兴时期、《龙族猎人》等;西班牙幽默的3D动画《堂吉诃德外传》，类似于史莱克风格;比利时的《飞向月球》;韩国的《倒霉熊》;日本的《苹果核战记》;中国现今3D动画电影也得到了很大的发展和提高，《大圣归来》《哪吒之魔童降世》等都取得了很高的关注和票房(如图3所示)，影响也很大。
图3《哪吒之魔童降世》剧照
1．在全球观众中树立品牌。
在经济和技术领域绝对占主导地位的美国经常发布精心制作的3D动画，这些动画在视听语言和叙事水平上都已经成熟，并具有典型的好莱坞风格。这样的品质和特征对于观众来说是极具诱惑力的。通过这种方式，这些3D动画可以吸引全球观众的注意力，从而在票房中获得高回报。成功的美国3D动画电影层出不穷，发挥了品牌效应，然后树立了美国3D动画出色、动人、有吸引力的信念。
2．美国审美品味在全球观众中的流行。
最初，由于世界文化的多样性，各国观众的审美品味差异很大，但在“视觉轰炸”之下，形成了一种均质的审美品味，导致观众对视听眼镜的依赖和新的敏感性。当这种均质的审美期望成为全球观众对动画的首要和普遍的期望时，直接的后果就是出现了以第二种方式扩展3D动画的现象，也就是说，世界必须跟随美国的脚步而竞争本地制作的3D动画电影。但这并不一定是完全自愿的。全球审美品味被均质化、重塑和凝固，这是不可避免的过程。只有满足这种审美期望，世界上其他国家才能有足够的发展空间，否则它们将无法在动画领域生存。
由此可见，美国3D动画当之无愧地确立了全球科幻电影及影视动画的霸主地位。3D动画的全球化，一方面，使美国动画能够在全球吸取更多的利润、接纳更多的人才;另一方面，本身成熟的影视文化市场链条化模式为美国3D动画制作提供了充足的资金和技术支持。正是基于这两个主要优势，美国3D动画电影在世界范围内更加流行，而美国的消费文化和审美品味也得到了更广泛的传播，从而进一步增强了美国3D动画的利润率和盈利能力。
三、结语
美国在技术垄断输出时产生了良性循环，美国3D动画霸权在这一周期中将更加稳定地存在。全球化在发展中变得越来越同质化，而在全球化的背后恰恰是帝国主义对美国的强大文化、经济、政治、科学和技术力量的支持。这种入侵无意识地改变了人们的消费和审美观念。社会本身必须制止这种情况，因为法律和法规往往无效。各国必须直接控制和保护当地文化市场，鼓励企业和个人创造和生产具有自己特色的产品，并加大促销力度，以赢得消费者的认可。我们必须认真避免美国的文化“入侵”，并使全球化以人们的生活丰富和多样化的方式发展。
参考文献
[1](英)约翰·斯道雷着.常江译.文化理论与大众文化:导论[M].北京:北京大学出版社，2019.
[2](英)约翰·汤姆林森着.郭英剑译.全球化与文化[M].南京:南京大学出版社，2002.
[3] 杜塞克，瓦尔.技术哲学:导论[M].牛津布莱克威尔印刷出版，2006.
[4]孙振涛.论3D动画全球化传播中的文化帝国主义[J].新闻界，2012(23).
