摘 要： 党的十九大做出了一个重大政治判断:中国特色社会主义进入了新时代。这是一个文化大繁荣大发展的伟大时代,使戏曲迎来了繁花似锦的春天。各个剧种都你不让我、我不让你,竞相发展,涌现出了一大批优秀的剧作家和出类拔萃的演员。他们为传承和弘扬我们的民族文化,在自己的岗位上辛勤地耕耘着。
关键词： 戏曲演员; 文化底蕴; 修养;
戏曲演员肩负着这个新时代的历史责任,理应在成就自我、实现自我价值的基础上,为国家为时代鼓掌与欢呼,讴歌时代、讴歌人民,创作出更多更好的优秀作品,为人民群众提供更加充裕的精神食粮。时代赋予今天的戏曲演员更沉重的历史使命,当然也对戏曲演员自身的素质提出了更高的要求。要成为新时代德艺双馨的文艺工作者,必须在自我修养方面做出更大的努力。
关于戏曲演员的自我修养,本文提出几点粗浅的见解,仅供同行们商榷。
一、戏曲演员要爱岗敬业
当下一些人推崇拜金主义、实用主义,心浮气躁、物欲横流,能坚守在戏曲舞台上的人很大程度上是出于对戏曲的热爱、对梦想的执着。社会主义核心价值观提出了公民个人层面的价值准则,其中敬业对戏曲演员来说尤为重要。我们要珍惜党和人民给予我们的这个无限神圣的职业和这个弥足珍贵的舞台,爱岗敬业、潜心钻研、勤学苦练、乐于奉献。
首先要苦练基本功。台上一分钟,台下十年功。唱念做打、一招一式,每一个细节的成功都源自数十年如一日的勤学苦练。对于每一个角色的把握,也都离不开生活中的观察以及无数次的揣摩。
其次,在专业领域,要具备精益求精、勇于创新的精神。在一本名为《匠人精神》的书中,如此诠释成为一流工匠的“守破离”:跟着师傅修业谓之“守”,在传承中加入想法谓之“破”,开创全新境界谓之“离”。表演是一门“匠心”的艺术,演员为角色赋予的张力活跃着大众的情感世界,用细腻的演绎讲述着可能影响观众一生的故事。所以要始于梦想、忠于匠心,回归初心、致敬匠心。
二、戏曲演员要有深厚的文化底蕴
戏曲演员要想成为一名站在台上,为行内行外所认同点赞的行业精英,除了具备“四功五法”外,没有深厚的文化底蕴和文化修养是不行的。这就需要戏曲演员广泛深入地学习文学、历史、哲学、音乐、美术等相关知识,不断增强自己的文化积淀并不断提升自己对美的鉴赏力。没有一定的历史知识是要闹笑话的,像传统剧目《下河东》中赵匡胤的唱段,有许多演员都是这样唱的:“王登基二十载干戈未定”,而赵匡胤是公元960年登基的,976年就晏驾,在位只有16年,这样唱是知识不足闹的笑话。再比如有的唱:“河东城困住了赵王太祖”,也是错误的,应为宋王太祖,而非赵王太祖。文化学习是戏曲演员的弱项,加强文化学习,才能明理做戏、明理做人。
一个戏曲演员由最基础的“四功五法”开始,到舞台实践历练,再到功成名就,其实和儒家的“修、齐、治、平”步骤是一致的,而每一次的提高,除了具备最基础的“四功五法”外,还要加强修养,努力学习。
学习文化,尤其是中华优秀传统文化,对于戏曲演员深入理解戏曲人物,刻画和塑造更加生动丰满的戏曲人物形象,提高自己的艺术造诣,具有不可小觑的作用。着名黄梅戏表演艺术家马兰演出的黄梅戏《劈棺惊梦》、《龙女》等优秀作品之所以为大众所喜爱,重要原因之一是剧本唱词非常古朴典雅,这与创作者的古典文学造诣是分不开的,而马兰能够把每一个角色演绎得准确生动,也离不开她的理解和鉴赏能力。
演员应发愤图强,不断深入生活,提高自己生活的阅历,以提升自己的生活素养,增强自身的道德修养。同时还要不断地增强自身的文化、艺术修养,提升自己的专业技能,以不断地征服观众,创造出完美的人物形象。
生活是演员在表演创作时的灵感源泉,表演艺术家如果不在生活当中留心观察、认真体验,积极面对生活,那么他的表演艺术的生命力一定是短暂的,不会给观众留下难以磨灭的艺术形象。可见生活是表演创作的沃土,离开这片神奇的沃土,任何天才艺术家也无法生存下去。在这里提及一句老话:“艺术来源于生活,但高于生活”。
三、戏曲演员要加强思想道德修养
戏曲演员要加强思想道德修养。作为一名合格的演员,除了需要具备特殊的形象和气质以外,还需要具备良好的道德修养。无论是在哪一个领域,良好的道德修养都是十分重要的,尤其是在戏曲、电影等领域,因为它们面对的是全国的观众,具有很强的影响力。例如我国十分着名的戏剧家梅兰芳先生,他能享誉世界,除了与他高超的表演技艺有关之外,与其道德修养的高尚也是密不可分的。正是这种高尚的道德修养,才使得他扮演的人物成功地展现在大家眼前。要演“戏”,先做“人”,演员的道德修养是创作的灵魂,因此要不断提升演员的道德修养。
演员的道德修养主要包括总体素质和创作素质。总体素质主要包括演员的外部素质和内部素质。外部素质主要表现为演员的外部条件,包括演员的声音、面貌、身高等各种条件,内部素质则主要表现为演员的内在能力和内在气质,包括演员的心理能力、思维能力等各种内部条件。创作素质则主要表现为演员的创作能力。对于演员而言,外部素质一般难以更改,因此,内部素质和创作素质的改变是十分关键的,也只有在道德修养的基础上进行内部素质和创作素质的提升,才能使演员在艺术生涯中获得成功。
道德修养对于一个演员来讲是尤为重要的。表演艺术是一种集体创作的艺术。一个具有道德修养的演员,在创作中,应该尊重别人,尊重艺术,懂得相互支持、相互帮助、相互学习,要有集体观念,要有协作精神,要像斯坦尼斯拉夫斯基所说的那样“不要爱艺术中的自己,要爱自己心中的艺术”,尤其是在商品经济大潮的冲击下,如果忘记了职业道德和敬业精神,只为了金钱、名利、地位,最终会毁了自己。国家主席***就提出,要不断提高自身的涵养,加强思想积累、文化修养、艺术修养。艺术工作者要讲究生活品味,注重德艺双馨,充分考虑到作品对社会的影响。道德修养与表演创作相结合对于演员而言是至关重要的,演员要想成为一个成功的艺术家,要想长期保持魅力和活力,努力提高自身的道德修养必不可少。
演员对于道德修养的追求实际上就是对于美德的追求。演员的表演,实际上就是“人演人”的一种过程,只有不断地提升自己的道德修养,才能演绎得更加完美。一个演员,不仅要在生活中表演自己,也要到虚拟情境中表演各种角色。这些角色的职业、年龄、性格也是存在着千差万别的。但是,无论表演什么角色,如果能真实地展现出自己的艺术才能和艺术美德,那这种表演无疑是成功的。
一个演员要想成为一个真正的表演艺术家,应该先做人,后做事,并不断地加强自己的道德修养,以促使自己朝着“德艺双馨”的目标前进。
在戏曲表演的天地里,我们常常看到,一些优秀的戏曲演员、艺术大师,他们塑造了光彩夺目的舞台艺术形象,为广大人民群众所喜闻乐见。但也常看到许多演员,各种基本功也非常好,在舞台上动辄就用“翻跟头”等技巧,但整出戏下来,所塑造的艺术形象却不是很鲜明,也不是很感人。究其原因,还是道德修养的问题。
戏曲演员除具备基础的“四功五法”之外,还必须有一定的思想道德素养,把自己的情感与国家、民族、人民的情感相融合,爱党、爱国家、爱人民。可以学习戏曲前辈们的爱国情怀和民族气节,如梅兰芳为拒绝给日寇演出而蓄须明志,程砚秋也曾为此回乡务农;周信芳为抵制给汉奸唱堂会几乎家财散尽,且险遭杀害;常香玉为抗美援朝义演、捐飞机。一个个尽显爱国情怀,舞台艺术形象也是光彩照人、浩气长存,他们也因此被全国人民称赞和怀念。后辈演员要加强思想道德修养,要有家国情怀,用爱、用情、用心去演绎每一个角色,才会使自己扮演的舞台人物更加生动,使艺术形象更加丰满。
对于演员而言,道德修养与艺术素质都十分重要,二者缺一不可。甚至还有很多学者认为,道德修养比艺术素质更为重要,这也是与“要演戏,先做人”这句话相吻合的。在现在这个物欲横流的社会,在利益的驱使下,很多演员也出现了不道德的行为,给社会造成了巨大的负面影响。
演员的道德是创作的灵魂。例如,李连杰2007年发起的“李连杰壹基金计划”,从中可以看出李连杰的道德修养也是十分高尚的。通过该基金计划,李连杰为我国的公益事业做出了巨大的贡献,这不仅凸显了他的个人品德,也提高了他的国际影响力。像这样的正能量事件是完全可以用于戏曲演员道德修养教学的,对于提升戏曲演员的道德修养有着重要作用。
随着时代的不断发展和进步,优质、文明的艺术作品显然会更受社会的欢迎,也更能拥有长盛不衰的魅力。但是想要创造出优质的作品,演员必须具备崇高的道德修养。提升道德修养,不仅是演员对自己的要求,更是演员对观众、对作品负责任的表现。
四、戏曲演员在生活中要严格自律
戏曲演员要养成良好的生活习惯,在日常生活中严格自律,远离烟、酒、赌、色。作为一名戏曲演员,没有强健的体魄和洪亮的嗓音是不行的,而烟、酒、赌、色无疑是戏曲演员艺术生涯的克星。形体、发声,对于戏曲演员来说至关重要。我的周围,因暴饮暴食不能很好地保持身材、被烟酒毁坏嗓子的例子不胜枚举,令人唏嘘不已。
戏曲演员作为一个特殊的群体,受万众瞩目,发挥着“高台教化”的作用。演员一定要内强素质,外树形象,以礼待人,以理服人,台上认认真真演戏,台下清清白白做人。以优秀的作品鼓舞人,以精湛的技艺折服人,同时要加强职业修养、道德修养,对前辈要尊重,对同辈要宽和,对后辈要提携。
总之,新时代戏曲演员要加强自我修养。正如斯坦尼斯拉夫斯基的着作《演员的自我修养》中所传达的道理:演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面都应具备较高的素养。同时演员更要有高尚的道德情操、广博深厚的文化积淀以及业精于勤的钻研态度,才能在这个伟大的时代有所成就。
