一、朝鲜族文化背景
朝鲜族又称韩民族、韩族和高丽族等，是东亚主要民族之一。朝鲜族人民具有悠久而优美的民族文化艺术传统，尤其是能歌善舞，节日或劳动之余，都喜欢用歌舞来表达自己的感情。由于朝鲜族人民的图腾崇拜的是仙鹤，所以朝鲜族舞蹈优美典雅，其舞姿或柔婉袅娜，如仙鹤展翅，如柳枝拂水；或刚劲跌岩，活泼潇洒，反映了明朗激昂与细腻委婉、含蓄深沉的民族性格。
二、朝鲜族舞蹈的呼吸
朝鲜族舞蹈家金元庆指出：“朝鲜舞基本上是仙鹤式的步伐和柳条式的线条”。
①朝鲜舞这种风格特点是与朝鲜族悠久的历史文化密不可分的。长期的种植水稻的农耕劳动与朝鲜舞的腿部的屈伸动作是非常相同的。
朝鲜族舞蹈家赵德贤也这样说过：“朝鲜族舞蹈的屈伸动作，是指头一脚迈开的时候身体下垂，第二步身体上升，然后又身体下垂，迈出像头一脚一样的步伐。这种屈伸动作，好象人在水田里干活时，在稻田中行走一样。
这正是起源于水田劳动的痕迹。”
②这种屈伸动作是以气息来贯穿和带动的，“伸”就要吸气，“屈”就要呼气，只有流畅的呼吸带动屈伸的动作才能表现朝鲜族特有的优美含蓄、刚柔相济的特点。为了表现朝鲜舞的这种风格，民院的池福子老师用大量的训练来叫我们知道什么是呼吸，以及呼吸的重要作用。用腹吸式吸气把身体提起、伸展，用呼吸把身体落下，同时屈体、含胸，要求气随动作沉到脚。只有自如地掌握呼吸的方法才能掌握朝鲜舞的体态，才能表现朝鲜舞含蓄、深沉、潇洒、刚劲、优美的风格特点。可见，呼吸在朝鲜舞蹈中是多么重要。
不会运用呼吸就不可能表现朝鲜舞蹈的韵律和风格。
“朝鲜族人民很喜欢鹤，他们把鹤看成吉祥、纯洁的象征。在朝鲜族的民间舞蹈中，有直接模拟鹤的形象的各种‘鹤步’，更具有鹤的形象的升华后那种潇洒、典雅、含蓄、飘逸的特点。朝鲜族舞的韵味美、内在律动美、动静结合美与鹤有很大的关系。”
③“鹤步”反映了朝鲜族长期以来对鹤的崇拜心理，是经过艺术加工和艺术升华形成的朝鲜舞最基本的步态，也是表现潇洒、典雅风格的基本舞步。大鹤步、中鹤步、小鹤步都是以气息的带动来完成，从而创造出不同的意境。比如：朝鲜族最具代表性的民间舞《道拉吉》中的一段抒情慢板，运用大呼大吸带动大幅度的鹤步展现深沉的情感。每当看到这段舞蹈的时候，我的感觉都会随着深沉的呼吸全心地投入到含蓄优美的意境之中，心弛神往，意味无穷。
三、朝鲜族舞蹈的呼吸特点与教学训练
呼吸给予舞蹈表演者以生命力。在古典舞中的表现如此，在民族民间舞中同样如此。狭义上说，舞蹈中的呼吸可以称之为“艺术呼吸”。艺术呼吸是在自然呼吸的基础上加以控制、把握、处理、运用，从生理学的需求上升为理性的支配及运用。使呼吸、风格、韵律达到高度完美的统一体。
朝鲜族民间舞蹈的呼吸的运用最具有典型意义，气息的运用是朝鲜族舞蹈中的一大特点，也是一个非常重要的表演环节，它的风韵与动律，内在的完美与舞姿美的融合，都是通过特有的节奏形式把呼吸方法协调一致，以此达到舞蹈艺术的升华。朝鲜族舞蹈呼吸是民族民间舞蹈中最具有呼吸特点的一种舞蹈：快吸气、屏气、慢吸气；快呼气、屏气、慢呼气———都是朝鲜族舞蹈特有的呼吸特点。具体表现：其一是人们最常见的“古格里”节奏鼓点与舞蹈呼吸的配合。古戈里长短舞蹈是长久以来就已在朝鲜族人民中广为流传的舞蹈之一，有较强的律动性和丰富的感情，且具有浓厚的民族色彩。这种呼吸形式以长呼吸为主要形式，每次动作都体现出内在的韧性和有分量的吸气与呼气的交替进行，特别是呼吸与动作的屈伸、双臂动作的律动要求和谐。例如朝鲜舞在动作时，通常是先以下肢屈伸动作配和呼吸完成；准备时在半蹲上，先快吸入半口气，同时膝盖配合吸气向上延伸，然后呼吸瞬间停顿。这种停顿正是朝鲜族舞蹈过程中特意安排的，一刹那的“煞住”的间歇中，把存留的后半口气慢慢吸入，膝盖随之伸直；吐气时要求与呼气一样，膝盖弯曲快吐气、屏气、慢吐气。这种呼与吸的过程中往往会呈现出一种刚与柔、动与静的鲜明对比。
正是在由刚转柔，由动入静的瞬间，常常蕴涵着朝鲜族舞蹈那种令人神怡的“动中有静”的柔媚性格。其二是扎津古戈里 ，扎津古戈里长短舞蹈是稍快的古戈里舞蹈，拍子、节奏、力点位置同古戈里长短舞蹈相同，但具有自己独特的抒情性和气派的律动性特点。扎津古戈里长短舞蹈在呼吸的上根据节奏、跃动的特点有机的结合浮起呼吸、抑制呼吸、顿呼吸、连呼吸在每拍内搭配运用，形成了韵律轻捷、情绪活泼、动作灵敏的独特的呼吸韵律，呼吸时饱满、热情且强调力度，在呼气的同时保持身体向上提的感觉，呈现轻飘之感，气息流畅之韵。从总体而言，古戈里长短舞蹈同扎津古戈里长短舞蹈相比，二者虽都属古戈里长短，可扎津古戈里长短舞蹈的更加强调呼吸重拍的力度，这样一来二者就产生了明显的差异。古戈里长短舞蹈相对来说更富有内在的韧性，气息也相对更加流畅。而扎津古戈里长短舞蹈就显得更加的活泼和跃动，气息与韵律也更加的轻脆敏捷。
③朝鲜舞的呼吸方法虽然独具一格，但是对于一般的舞蹈和教学都具有借鉴的意义。我们的舞蹈艺术家、舞蹈理论家、教育家吴晓邦老师曾经说过：“在舞蹈艺术上最考验呼吸，通过呼吸的长短、断续、速度、大小、轻重来区别人物的性格和特点，因为呼吸是情感和想象中起支配作用的。”在舞蹈创作中，就要深入探询舞蹈表现的情感是什么，然后按照不同的情绪引发的不同呼吸频率来设计动作和舞蹈音乐的节奏，速度。舞蹈创作要探询特定的情感世界中的呼吸的特点和规律。在舞蹈教学上，就要高度重视呼吸方法的训练。“舞蹈的情感是通过动作来表示的，动作上有阴阳顿挫，缓急轻重，刚柔粗细，这些有意识的动作需要呼吸贯穿下去，才能使人接受这种情感，同时又在气息的运行中才能进入这种情感和想象的具体对象。”在舞蹈教学中我们应该把呼吸方法贯穿在不同舞蹈动作训练中，这样不但能够培养学生的呼吸能力，还有助于学生理解舞蹈的内涵，掌握舞蹈的动作的韵律美。
四、朝鲜族舞蹈中呼吸的重要性
朝鲜族是一个勤劳朴实能歌善舞的民族，他们自古从事农耕劳动，酷爱自然，文化艺术丰富多彩，民族民间舞蹈极为盛行。这种淳朴、自然的民族性格与审美观直接体现在他们的舞蹈中，因此形成了独特的艺术风格。
呼吸是体现朝鲜族舞蹈风格的根源之一，无论是从教者还是表演者都需要对它有深厚的理解和把握，可以说呼吸对于朝鲜族舞蹈的意义是非常深远的。朝鲜族舞蹈轻盈含蓄、端庄稳静、潇洒飘逸、柔美典雅的风格特点主要体现为动和静两个方面。如何将动与静在舞蹈中融会贯通，做到静中有动、动中有静呢？就要靠内在的呼吸与动作相结合，由呼吸来带动身体的起伏。试想，如果朝鲜族舞蹈中缺少了“呼吸”那么内在的身体韵律就无从体现，肢体语言就丧失了原有的感染力，“柳手鹤步”的内在神韵就会消失，舞蹈作品就会变成广播体操，生硬外在，毫无感觉可言。所以也就称不上是艺术作品。由此可见，“呼吸”在朝鲜族舞蹈中具有相当的重要性。综上所述，可以看出呼吸与舞蹈的之间的相互影响是不可忽视的。呼吸与动作紧密相结合，可以升华动作的情感，使动作显得更丰满更具张力。掌握好呼吸方法，需要我们在平时的训练中去慢慢体会，在身体动作的运动过程中去慢慢探索，找到呼吸的支点；在长期的训练过程中从无意识升华为意识，使我们的舞蹈更具感染力、表现力，让舞者与观者之间达到心灵上的融合。
由此可以说：呼吸是舞蹈的命脉。
