如同许多创造性工作，摄影也需要将创造性思维与技巧相结合才能创作出优秀的、具有美感的动人作品。有的人能够熟练、精准地设置快门、光圈、焦距，却不能想象出风景在他们心中的样子，或是不能捕捉到一个有意义的瞬间。同样，即使能够想象出美好的画面，却没有相关的技术支持将它转变为现实，还是拍不出好作品。
克劳迪·斯鲁本曾说：“对我来讲，摄影在很多方面就是在处理语言，一张好的照片就是一句结构优美的话语，它向那些不在场的人们阐释一个事件。”其实，任何一张图片都是摄影师对摄影对象的观察、思考和再表现。摄影师的思想占据主导地位，决定了一张图片最终呈现的状态。
而构图就是摄影师阐述事件、展示思想的必备要素。一张好的照片是拍摄者通过对照片中的要素进行组合安排而实现对眼前事物或事件的阐述。抛开技术层面，一张好照片的基础在于构图，构图理论是拍出极好的、有意义的照片的基础。摄影者通过构图将照片中的主题、背景和其他因素进行有效的组合，让照片中的背景、其他因素最大限度、最有意义地展示主题。下面笔者介绍几种经典构图方法。
一、黄金比例法
在构图的众多方法中，最著名的应该是黄金比例法，也有人将其称作黄金分割、黄金平衡等。黄金比例是一种自然现象，并在很久以前就被建筑师和艺术家运用在各自的作品之中。黄金比例是一个无理数，约等于0.618.在摄影中，可以根据黄金比例把画面分为两个a长度的线段中间夹着一个b长度的线条，当摄影师把关键元素放置在分割线的位置时，其照片的拍摄就遵循了一条对人们有着自然吸引力的法则。如，王家卫导演组织拍摄的影片《一代宗师》中的人物特写就采用了这种构图法，而正是高水准的摄影构图才成就了影片中众多的精美画面。
二、三角形构图
当画面中的兴趣点不止一个，画面的主题和其他元素相互影响时，为了避免照片的拍摄朝着无序、混乱的方向发展，就要确保画面的兴趣点构成一个明确的形状。而最简单有效的方法是运用三角形构图。三角形构图是以不在同一条线上的三点组成一个面的几何图形来安排景物的位置。三角形构图的奇妙之处在于画面朝着一个方向集中，最后在聚焦点上形成视觉中心，显示出画面图形的全部魅力并能够同时营造出稳定和动态的感觉。其中，三角形构图分为正三角形构图、斜三角形构图和倒三角形构图。正三角形构图能够给人坚强、镇静、严肃的感觉。斜三角形构图感觉不太稳定，但能显示出画面的生动活泼。倒三角形具有明亮、敞快、不稳定之感。由于单独的倒三角形会带来不稳定感，所以在它的左右两边，需要别的形体作为支撑。
三、负空间构图
负空间就是照片中有些区域什么都没有，一片空白。这类似于国画中的留白，运用留白能使影像达到我们所期望的深度和意境。负空间本身要尽可能显得空旷且均匀。常见的负空间有天空、水面、浓雾等。对于运用负空间构图，郎静山先生及其弟子为我们做出了示范。郎静山先生是将中国绘画原理运用到摄影上的第一人，在他的众多创作中，有许多摄影作品就是以负空间的形式进行构图的。通过不断的观察模仿训练，我们也能熟练运用这种构图方法，而负空间构图能为我们的作品带来不一样的效果。
1.突出主体
当照片中除了主体没有任何元素可以关注时，眼睛就只能落在主体上。在国画中，人们常将画面中空白部分的无形认为是有形的，用表面上的“虚”强调画面中的“实”,突出主题。摄影中对图像的处理与绘画中对画面的处理具有同样的效果。
2.创造画面意境
若一幅画面被各种对象塞满，没有一点间隙或任何规律，那么这种画面会带给人们窒息和压抑的感觉。若画面安排恰当，会给人无尽的遐想。空白不是孤立的存在，它是主体的延伸。正是虚处不空、与主体相互映衬，将产生无尽的想象和联想，创造无限的意境。
3.给指向性的物体留有伸展余地
奔跑的马、风吹后倒向一边的树枝、向远方延伸的道路等，这些事物所朝向的方向都要留有一些空白处，这样才能为指向性的物体留出伸展的余地，同时也符合人们的常规心理。
4.空白所占的面积要合适
当空白面积大于实体所占的面积时，虽然画面看上去空空荡荡，却会带来空灵的感觉，给观者留下想象的空间。若实体面积大于空白面积时，将重点表现主体形象。若两者面积相等，视觉上容易死板，缺乏生机。
四、线条的运用
线条可以给照片一种整体感或者可以引导视线延伸至画面之外，能够将观者的视线集中在拍摄主体上，具有引导线的作用。不同类型的线条能带给人不同的视觉感受。
水平线给人的感觉是坚固、稳定。垂直线可以拉长画面，营造出一种反重力的能量感。然而，不论是水平线还是垂直线，都应该注意保持线条与整个画面的协调一致，否则一条与画面不协调的线条会立刻引起观者的注意，并给人带来不舒服的感觉。
斜线不具有水平线和垂直线的稳定感和秩序感，却能够给人一种强烈的运动感。但要注意的是，照片中不能引入太多相互冲突的斜线，否则这张照片会显得十分混乱。
虚线是另一种引导线，能够将观者的视线引导至摄影师想表达的主题上。虚线并不是我们平时所接触到的实实在在的线条，它是隐藏线条，是照片中没有却能感觉到的线条。人的视线是最明显的隐藏线条。当人们在欣赏一幅人物肖像时，总会不自觉地朝着照片中人物望着的方向看去，观者的视线被引向画面的某一要素。其实，并不是只有人的视线才能够做到这一点，动物及周边环境的共同作用也能使观者的视线转向画面中的某一要素。
曲线给人的视觉感受是柔和、优雅、诱人。在照片中引入曲线，可以让画面变得柔和，还可以减少照片中其他直线所带来的呆滞和僵硬感。
五、框景式构图
框景式构图又称框架式构图，它是利用拍摄现场的景物将拍摄对象限定在框景内，此时框景与拍摄对象和框景内的画面背景以紧密结合的形式呈现。这种构图方式可以引导观赏者的视觉，使观赏者在欣赏照片时产生强烈的临场感。框景式构图也是影视作品中常见的构图方法，通常运用这种构图给影视作品定下压抑、沉闷的基调。而将这种方法用在摄影作品中，会使作品中的元素与观赏者更加紧密地联系在一起。
结语
在学习摄影时对摄影构图法进行了解、运用显得十分必要。掌握构图法有助于我们阐述拍摄主题，训练观察事物的方法和视角，提高对照片中要素的组合安排能力，帮助拍摄出符合预期效果的照片。
参考文献：
[1]（英）迈克尔·弗里曼，（英）达妮埃拉·鲍克。迈克尔·弗里曼摄影大师班--构图。梅菲，译。人民邮电出版社，2013.
[2]史林平，钟山。构图决定一切。人民邮电出版社，2011.
[3]雷依里。DSLR数码单反摄影圣经。中国青年出版社，2008.
