一、当代意象油画的语言特征
与典型西方油画相比，意象油画没有抽象油画过分的夸张，也没有写实油画如此的真实，它仿佛摆脱了传统时空概念的束缚，呈现出一种“超然”的姿态，开放、自由的空间也赋予了创作意象油画更多的可能。事实上，意象油画的语言是其极具表现力的真实再现，想要对意象油画有所认知就必须以了解其语言特色。
1.笔法自然
在油画创作中，笔墨对于西方画家来说只是作画的工具，而对于追求意象的中国画家来说，他们将自身情感与生活感悟倾注其中，以笔写意，以笔诉情，笔到之处皆自然，描绘的过程即是画家人格、意志、精神的集中体现。在意象油画中，我们不难发现，画家运笔笔触与肌理的形态较为随性，淡而轻的笔墨给人以飘逸、秀丽之感，浓而重的笔墨给人以凝重、深邃之感，毛而干的笔墨给人以华丽、滋润之感……而这与中国传统绘画的表达相契合。意象油画和中国传统绘画一样，同样注重笔墨、运笔力度及方式，运用不同笔法可以产生不同的视觉效果。
2.色调显韵
色彩作为绘画语言的重要组成部分，直接展现了油画艺术最为丰富多彩、最具艺术感染力的一面。对于当代意象油画来说，色彩是油画艺术表现最有力的绘画语言，它一方面借鉴了中国画的色彩运用，另一方面又将西方印象派色彩优势纳入其中。如此，当代意象油画既有中国绘画艺术的音韵之美，又有西方油画色彩的绚烂之美。这种突破时空色彩的限制，充分运用色彩的意象油画能够超越自然表象一般性特征，直观地揭示物象多样化特征的规律性，从而表现出意象油画的深层次的意境、韵味。
3.意境高远
中国绘画普遍存在一种造境的思想，即在形式结构、题材内容或是思想观念上，追求一种诗意的表达方式，画面注重构图形式的含蓄，善用虚实相映的手法，以实现存乎世间而又超脱世外的境界。意象油画则广泛吸收了中国绘画诗化的语言，打破西方油画对时空的限制和焦点透视的束缚，根据表达的需要进行立意，实现意象的自由组合，这也使得所造之境具有独特而多变的美感，从而做到真正的意由所感、境由心生。
二、意象油画所体现出表达需求
在中国绘画的发展进程中，绘画者总是反对呆滞刻板地对某一物象的描绘，相反的，他们往往追求一种“神似”,企图以所创造的意境，引发欣赏者情感上的共鸣。而这样的艺术审美主张也是与意象油画的表达相契合。从长远的角度看，意象油画从来都不是简单艺术风格的塑造，它代表了中国传统优秀文化无西方艺术相互交流碰撞的成果，是不同文化相互融合的产物。当前，意象油画已成为中国民族文化的特色内容，故其所展现出的表达需求是有着由内而外的诉求。
一方面，意象油画所体现出的表达需求是其发展所必不可少的内在动力，即牢牢扎根于意象油画的核心--民族传统。意象油画在其中兼容并蓄，不仅继承发扬了传统油画的特性，而且将中国写意精神纳入其中，使表达方式更加自由。它实现了一种新的艺术表达方式，将西方传统油画语言与中国传统绘画中的写意精神相融合，以做到真正的中西合璧。而有了民族传统的积淀，无形之中增加了意象油画历史的厚重感，这也能够为实现意象油画在新时代的厚积薄发做铺垫。
另一方面，意象油画所体现出的表达需求是其自我发展必不可少的时代因素。现如今，文化艺术在中国得到极大发展，油画艺术为了更好地融入发展的潮流，经历了不同程度的分化、筛选、整合，继而意象油画的独特艺术魅力开始彰显。意象油画不是单纯客观的临摹，也不是主观上的臆造，而是特点物象的有机提取和概括，这样的表达方式切合人的内心，也是符合事物发展的规律。因而，油画意象性表达的提出和实践，是符合艺术的一般发展规律和中国文化的特点，相信这是时代所赋予意象油画发展的契机，是历史的必然。
三、当代意象油画中语言和表达的结合
1.形与色的交合
尽管自然物象表面上是纷繁复杂的，但是其背后必然存在某种秩序。将其呈现在画面上，没有秩序的画面会显得主次不分，没有确定的表达对象；而过于规整秩序的画面则会显得单调不堪，出现乏味而表达无力的现象。这就需要绘画者在创作时注意平衡有序和无序之间的关系，达到在变化中实现统一。而油画创造或以形式结构区分画面、或以色彩关系分解画面，无论采用何种画法，都要对画面不同元素进行取舍，实现统一的空间关系。这时候形与色的协调对意象油画中的意向表达就显得格外重要。形式对物象的合理选取，色是对画面质感的整体把握，形色合一，方显气韵。
2.物象色彩与意象色彩的相互转化
在中国传统绘画中，我们会发现画面总“留白”的现象，这是传统美学思想的集中体现。这种以无形代有形的手法，大大增加了人们对绘画内容产生的联想、想象，而这些空白也常被解释为空间、意境、虚空，企图实现此时无声胜有声的成效。这些“留白”恰恰是意象色彩的真实写照，它给人以充分思考的空间。在特点的条件下，通过物象色彩与意象色彩的相互转化，可以实现虚实、多少、复杂与简单等相互之间的转化，这大大丰富了意象油画的表现语言。西方绘画着力描绘物象色彩，而东方绘画旨在展现意象色彩的神韵，透过物象色彩与意象色彩的转化，使得绘画作品既充满西方象征主义情调，又兼具东方温婉细腻的创造风格，如此便实现了东西方文化、思维的交流融合。
3.意境与情感相互渗透
我们理解意象油画无非是将“意象油画”拆而视之，分为“意象”和“油画”.其中“油画”是主体，是呈现的对象；“意象”是修饰，是呈现的方式、手段。我们认识意象油画着重是对意象展开分析：在认知中，意象是客观物象经由创作主体独特的情感活动而创作出的特定艺术形象。绘画者依据对客观物体的印象与感悟，不再局限于固定的形象、思维，从而创造出特定的意境、境界、意蕴，而境界的高低则完全取决于艺术家内心、情感、气质。因此，意象成为意境与情感转化的媒介，它表达了绘画者超越物质本身，转而表现自我的内心。在意境与情感相互渗透的过程中，意境得到了提升，情感也得以升华，这必将使得意象中语言与表达结合得更加密切。
四、当代艺术语境下意象油画表达的现实意义
当代的中国，艺术发展呈现出百花争鸣的姿态，艺术发展逐渐进入优胜劣汰的高速发展时期。而意象油画面对的也不再是解决发展进程中的自我构建，而是明确意象油画艺术表现的现实意义，具体来说可以从以下几个层面分析。
首先，意象表达的自由化为艺术创作提供了无限的可能。现如今，由于艺术创新不断的深化，艺术的纯粹性逐渐成为当今文化艺术所孜孜追求的。意象表达，一方面受到中国传统的影响，另一方面又面临着不可预知的现实构建，因而这种自由化的表达，是符合中国意韵的语言表现，也是时代的选择。其次，意象表达的人文性为艺术的传播发展提供了有力的支撑。中国意象油画之所以能够在动荡的艺术潮流中得到不断发展，离不开其特有的文化积淀。油画在意象表达的过程中，广泛吸收文化审美因素，它完全展现了中国文化审美传统内核，成为发展之中不可或缺的重要一环。而意象油画中对于传统的沿袭，无疑成为其实现自我价值凸显的重要体现。再者，意象表达的互动性为艺术的交流提供了契机。意象表达的实现本身就是一种具有互动性的体现，它由此及彼地传递意象油画所要表现的内涵。这种互动性既是欣赏者与画面互动的结果，又是创作者与欣赏者内在情感的相互交流。通过这种互动很容易实现意象的深入以及意象的交流，这无疑增强了意象油画的意象表现力以及艺术感染力。
最后，意象表达的艺术表现力确立了中国油画在世界艺术之林的地位。由于油画艺术引入中国的时间较短，这也直接影响了油画本土化的进程。依托于意象油画中独特的艺术气质及中国文化深厚的文化背景，意象表现精神很容易在纷繁的油画艺术之林得到恰如其分的彰显，所以这种表现力对意象油画发展具有广泛的现实意义。
在当代油画语言日益增长的今天，我们对意象油画的理解已经不能停留在原有的认识中，而应该认识到意象油画艺术的发展是一种必然的趋势，我们要做的就是紧跟意象油画艺术发展潮流。事实上，意象油画的表达从来都没有标准的答案，因为很多时候我们认识、理解意象油画是基于自身对意象油画的习惯性认知。唯一能够揭示意象油画表达的就是从意象油画的语言上去展开。而通过分析意象油画语言了解当代意象油画表达的目的在于用更为确切的视角，解读当代意象油画的表达。
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