当代工笔花鸟风格呈现出多样式的形态是当代社会进步发展的体现，同时也能够反映出当代创作者思想的多样性。不同的时代工笔花鸟风格会呈现出不同的样式，但是因为当今的社会是开放自由的社会，人们的审美观与思想多元化，因此当代工笔花鸟风格多样化也是发展的必然。
1 当代工笔花鸟画风格的多样性的体现
工笔花鸟画与写意花鸟画在我国花鸟画历史中，占据着同样的地位，写意花鸟画的图式在不断地丰富与变化，而工笔花鸟画的风格也在不断地发展变化，这朝着多样化的方向发展，而风格多样性主要体现在以下几方面：
1.1 材料使用的多样性
现代工笔花鸟画材料越来越多，而且很多新的绘画材料也在不断地被研发出来，一般情况下，工笔花鸟画主要三大类的材料：第一类是油性材料；第二类是水性材料；第三类是矿物质材料，这几大类材料都有所创新，目前其创新的成分也逐渐的被应用在花鸟画中，以使工笔花鸟画能够体现出画家所要表达的意境。国外将上述提及的油性材料等绘画材料称之为综合材料，并且将其赋予了多媒体的性质，即上述这些材料不仅具有集合性，同时还具备了综合性，这种对材料解读的理念，得到了大多数画家的认同，而且也引发了画家更大的兴趣。工笔花鸟材料具有美的特质，首先，每种材料都具有特定的个性，每个画家在创作工笔花鸟画期间，通过不同材料的运用来展现出不同的个性，进而使观赏者产生不同的审美感受，比如画家偏爱粗糙的材料，则会体现出刚硬的个性，给观赏者一种粗犷的心理感受，而如果画家偏爱使用细致的材料，则会体现出文静的个性，给观赏者一种温暖的心理感受；其次，每种材料都能够表达出不同的情感性格，每种花鸟绘画材料都能够呈现出不同情感性格，而上述提及的综合材料则主要是通过自身所具有的个性表达出情感。
所以无论是擅长哪种风格的工笔花鸟画的创作者，在其真正的创造之前，应该进行的第一步工作就是充分的掌握所使用各种材料，其代表的各种情感性格，之后将其与创作者的心灵相通，才能够完美的创作出具有独特风格的工笔花鸟画作品。从某种程度上来说，创作者对材料的创新能力直接关系到其创作的作品所具有的艺术价值，因此每一个创作者都十分重视材料的使用。材料不同，其自身所具有的形态特征也不同，创作者可以从花色以及手感等方面来进行选择，以此来体现出材料的独特性。
1.2 绘画题材呈现出多样性的特点
绘画的创作主要是为了表达出创作者的情感，工笔花鸟化的绘画创作也不例外，不同的时代的工笔花鸟画能够体现出不同时代的感情，现代创作者在创作时应该借助更多的手段，来展现出时代精神，进而传达出现代人所具有的感情。当地工笔花鸟创作者，随时花鸟化创作时代发展改变，其自身的创作观念也在不断的发展变化，进而使得当代的工笔花鸟绘画范围越来越广。
很多的工笔花鸟画创作者在创作者期间，融入了更多的新事物，比如郁金香、庄稼等，这些绘画元素，古代的工笔花鸟画画家并没有涉及或者说很少涉及，这使得工笔花鸟画的内容越来越丰富，因为几乎大千世界所有的花鸟都可以成为其创作元素，无论是宏观的生物，还是微观的物质，都可以入手。与传统的工笔花鸟创作者不同，当代的创作者并没有将绘画的重点的放在普通的水果或者鸟虫方面，而是更喜欢将花鸟鱼放在特定的环境中来体现出它们各自的形态，比如在晨光中，鸟的形态，在落日下，鱼的形态，这使得工笔绘画意境更真实，更能够反映出创作者的感情。比较典型的作品有《晨露》等。除此之外，还有很多当代的工笔花鸟创作者将重点放在画面装饰方面，利用夸张的手段，并不受大自然原有事物的约束，来进行创作，这样的工笔花鸟画作品，更具个性，并且更容易表达出创作者内心的想法，进而展现出其内心世界，比较着名的代表作有《金屋》。
1.3 画面构图多样化
工笔花鸟画的画面构图是呈现给观赏者最为直观的感觉，与传统的工笔花鸟画创作者相比，当代创作者对工笔花鸟画的形式已经进行了非常大的改革，但是从构图方面来说，其发展也走向了多样化，突破了传统的折枝结构，而是开始创作全景式的工笔花鸟画作品，而且不多数作品，不再单独的表现花鸟，而是将花鸟设置在一个动态的环境中，使其情态更加自然，在这种情境下进行创作，更能够突出花鸟的自然性以及天然美。因为工笔花鸟画的构图更加多样，因此创作者创作的作品视野也更加的广阔，内容也更加丰富，画面中存在多种物象，各个物象之间相关交流，形成和谐的天然环境，给人一种更加温暖的感觉，视觉冲击力也更强。当代工笔花鸟画也受到了西方绘画方法的影响，尤其是透视画法的影响，在工笔花鸟画方面将重点放在纵深层次上，而还有一些创作者，从民间工艺中寻找发展灵感，其在创作中更多的体现出抽象的感觉，在突出写实的同时，也强调其装饰，从而使两者之间达到平衡。
2 江宏伟和胡真来工笔花鸟画的风格创作面貌
2.1 江宏伟从宋代花鸟画中得到启发，借用宋代院体花鸟画用笔精致意趣高雅、样式完美的唯美风范体现当代的追求，甚至为超写实表现留下了广阔的空间。在坚持不懈的创作过程中，逐渐形成了自己独特的形式语言，即水洗法。如他所说：在不断地失败中发现有些东西比较有意思,于是慢慢地加以积累，一种画法一种方式渐渐形成，从一个无意识的，甚至是无奈何的过程变成一个主动加以采用的作品《花鸟》他通过冷灰色调、暖灰色调的对比，将花和草呼应起来，为了平衡画面的关系，恰到好处的运用了色彩的推移，经过多次渲染，产生氨氯迷离的色彩变化。
2.2 胡真来工笔花鸟画的风格创作面貌。胡真来，1955 年生于成都，中国书画函授大学四川分校辅导学校教师，四川省美术家协会会员，成都市政协书画室画师。胡真来幼承家学，后师从陶亮生、余中英诸前辈，从画二十余年，功底深厚。他的工笔花鸟，驰名巴蜀画坛，其作品近年受到国外注意，多被收购收藏。其作品多次参加国内大型画展并多次获奖。其作品朦胧幽远、深沉静谧，又融合现代装饰、构成风格，极具传统画之静美，自然天地万物皆有灵性。其中他的花鸟画可以说在他的作品中，既有西画那种强烈、鲜明、细腻的色调，也有抽象艺术对点、线、面用肌理等形式的强调与玩味。
结束语
综上所述，可知有很多原因促使我国当代的工笔花鸟风格多样式发展，但是需要注意的是，无论如何发展都能够体现出我国自身的特色，尤其是在借鉴他国样式的同时，更不能忘记本国的优势。
参考文献
[1]张雪婷.当代新型工笔花鸟画的超越与回归[D].桂林 ：广西师范大学，2010.
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