对于“装饰”较为通俗的理解是“修饰”“装点”“美化”。在平面设计领域，装饰被定义为在画面或物品的表面绘制图案、施以色彩、添加装饰物，从而对目标对象进行美化、装点的手段。在招贴设计中，装饰风格主要是以招贴自身的形式和内容界定的，它包括夸张概括的图案变形、复杂多变的色彩关系以及体式丰富的文字编排等多方面的装饰手法，是平面设计基础设计的再创作和再延伸。
在现代主义诞生之前，招贴装饰风格主要表现为大量直线或曲线的运用，这些错综复杂、追求形式感的线条按照一定的规律重复构成，使画面具有较强的装饰意味。现代主义诞生之后，招贴装饰风格的素材选用更为多样复杂，许多纹样和装饰性图案开始参与其中，这些素材或是完全充斥画面或是聚集排列为画面的一部分，大大增加了画面的表现力。
进入到21世纪以后，招贴装饰风格又有了更大飞跃，素材选择不再限定于线条、纹样和抽象图案，图像甚至照片都被引入到设计中来，制作手法也不再只是简单复制，而是融入了不对称、不规则的间隔排列、交错排列等多种组合方式。这些都大大提高了装饰风格招贴的艺术吸引力，促使其成为了独立的风格派别。
现代招贴装饰风格复杂多变、精彩纷呈，但从表现方式和运用手法上仍可大体概括归纳为三种类型，即波普艺术型、手绘涂鸦型和计算机复制型。下面笔者就将对这三种表现类型作出详细论述。
一、波普艺术型的现代招贴装饰风格
波普艺术（流行艺术 popular art），是20世纪60年代兴起于美国的一种设计思潮，其创始人和代表人物之一理查德·汉德尔顿曾这样定义波普艺术：“它是一种具有流行魅力的、性感而又诙谐的年轻艺术，它能够以较低的成本大量生产，但生命力却较为短暂。”波普艺术通常紧跟流行文化发展，新颖的视觉样式和拼贴的处理手法是波普艺术惯用的手段。在波普艺术型的现代招贴装饰风格中，任何流行元素都可以参与设计，如漫画、明星、电影以及一切消费品。
设计师可以采用重复并置多种色彩方式实现现代艺术波普风格的套用，使画面充满装饰意味。例如，由着名设计师安迪·沃霍尔创作的波普艺术风格招贴《玛丽莲·梦露》就以当时炙手可热的好莱坞明星玛丽莲·梦露的经典头像作为素材，沃霍尔试图完全取消艺术创作中的手工操作，以最机械的方式来展现主体对象，他通过九宫格式简单而又重复的排列方式来一再强调设计元素，这种手法充分适应了美国快节奏生活下的受众情感，因此招贴一经面世就得到设计界和时尚界的好评。此外，他一生创作的绝大部分作品也都采用了类似的网格排列和制作技术，形象无数次地得到重复，呈现出一种近乎呆板的艺术效果。除了选取流行素材外，波普艺术型招贴还能够以“设计”做“设计”，即选用已经成型的商业招贴、图书封面、产品包装等平面设计作品进行剪裁、拼贴和再创造，来增加画面的装饰情调。如中国设计师邓远健设计的招贴《改革开放三十年》就采用了已经成型的电视作品宣传招贴和图书封面，通过拼接、重复和色彩对比的方式进行了元素铺陈，使画面产生了良好的视觉装饰效果。一般来讲，这种借用已有设计作品进行再设计的波普艺术方式能够很快引发受众的共鸣，同时又不失招贴的装饰风格，具有较高的商业传播价值。
二、手绘涂鸦型的现代招贴装饰风格
手绘是设计专业的必修课程，对每一位设计师来说并不陌生，一般来说设计师在进行招贴构思时，都会徒手勾勒一些概念草图，这些带有随意性、主观性的草图就是手绘的最初形态。涂鸦则是一个起源于现代的新兴时尚艺术，它以最简单的图像和文字突出需要表达的内容和思想，画面效果直接而富有冲击力。手绘涂鸦型的现代招贴装饰风格是指将上述两种表现形式结合起来，以带有涂鸦视觉特性的素材和简单直接的手绘方式进行招贴绘制表现类型。手绘涂鸦拥有电脑辅助设计所不具备的视觉感受，它能够赋予作品稚拙、纯美的艺术效果，因而在崇尚复古回潮的现代艺术设计领域，手绘涂鸦型招贴再次受到广泛关注。例如英国设计师里那·诺那马克（Rina Donnersmarck）为伦敦Lysergery俱乐部设计的宣传招贴《Lysergery》就采用了手绘涂鸦型的装饰风格，设计师采用了手绘方式将具有宗教风格的文字以稚嫩的笔法表现出来，文字两侧绘制了许多简易的蝙蝠纹样，整幅画面视觉元素和谐、简约、单纯而富有冲击力，充满了神秘的装饰韵味。手绘涂鸦型招贴除了可以通过素材的选用来突出自身创意特点和表现力外，设计师通常还会考虑选用不同的手绘工具加强画面效果。手绘大都以彩色铅笔为主要工具，而涂鸦则使用专用喷漆，两种主要材质各有特点：彩色铅笔能够体现线条的纹理感，而涂鸦则能呈现出细腻的点状效果，将这两种效果相结合能够收到意想不到的艺术美感。例如美国设计师L.K.汉森为公民权利保护组织设计的招贴《Hand in your thoughts》（亮出你的观点）就采用了具有彩色铅笔、蜡笔以及喷漆效果的笔触进行了绘制，画面中手掌的五个手指分别绘有一个公民头像，每个头像都采用了不同的绘制工具，这使得画面风格更为多样，沉重的主题也有了生趣，实现了招贴的宣传效果和装饰效果，激发了受众的阅读兴趣。
三、计算机复制型的现代招贴装饰风格
随着科学技术的不断进步以及艺术设计需求的大幅度增加，计算机辅助设计逐渐成为了现代招贴设计中不可或缺的角色。从文字字体设计到色彩选取，从图形绘制到印刷排版，计算机辅助设计为广大设计师提供了诸多便利，除此之外，各类设计类计算机软件的应用也为招贴风格的创新提供了契机，计算机复制型的招贴装饰风格就是基于此诞生的。
设计师只需轻点鼠标，就可以实现工作量极大的素材迁移、改造，大大减轻了工作量，降低了绘制难度。由于这些原料素材大都取材于软件数据库或网络，并非设计师手绘而成，因而被称为计算机复制图形，这一招贴装饰风格也因此而得名。例如，台湾设计师翁明、李根在共同为台湾设计周所做的宣传招贴中就采用了计算机复制型的招贴装饰风格，大量结构单一的图案复制铺满整个画面，充满了极强的规律感和装饰感，画面中心位置留出了空白，建立了整幅作品的图底关系，使得计算机复制图形成为了画面主角。当然，计算机复制型的招贴也并非一丝不差地对素材对象进行复制排列，设计师为了突出画面感，增强装饰性和画面个性还可以对每一个复制的个体进行放大、缩小或者色彩渐变等改造。如法国设计师曼纽尔·瓦罗为图尔国立舞蹈中心（Centre Chore-graphique National de Tours）设计的招贴，围绕舞蹈中心的首字母“CCNT”展开了计算机图形的复制，大量类似藤条树枝的切线呈放射状延伸出来，上面装饰了许多类似于“果实”的图形。画面中复制的纸条十分规整，但“果实”却呈现出各种变换，设计师虽然选用了统一图形进行复制，但是在复制过程中对“果实”的大小和色彩进行了特色处理，大小不同、呈渐变色的相同图案按照一定的规则填满了画面四周，呈现出井然有序又富于创新的美感，整幅画面装饰氛围十分浓厚。
当今社会，艺术文化多元并存、纷繁复杂，时尚与经典、传统与复古、本土与舶来等各种设计元素交织、融合，共同形成了现代招贴设计艺术的主体氛围，因此装饰风格在此时异军突起并非偶然。作为当代设计师，要想制作出更多更优秀的作品就需要对各种风格和社会需要有所了解，相信通过不断的了解，它一定会对我们的设计实践有所帮助。
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