福州漆艺技法是福州地区历代能工巧匠在长期实践中不断积累和总结的基础上形成的，具有鲜明的地方特色。由福州漆艺技法制作的福州脱胎漆器与景泰蓝、景德镇瓷器并称中国传统工艺品的“三宝”. 2006年福州漆艺技法经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。目前，恰逢工业设计迅猛发展，福州漆艺技法要善于利用外部资源，从传统走向现代，加强学术性、创新性、实验性和艺术性的研究与探索，从而增强漆艺产品的外在美，满足人们的审美要求。
工业设计包括的内容极广。英国艺术家威廉·莫里斯在《装饰美术》中指出：“现在，一个非常庞大的工业，包括房舍建筑、金属工艺、绘画、木工、细木工、陶瓷、玻璃、织造等，它们对民众的日常生活是非常重要的。 ”[1]
将福州漆艺技法应用于工业设计之中，一方面是对福州漆艺技法的有效传承和发展；另一方面是做好工业产品的外形装饰，形成独特的设计风格，提高产品的附加值。
一、福州漆艺技法在工业设计中应用的重要意义
福州漆艺技法应用于工业设计中，是2者的有机结合，有利于相互借鉴、创新与发展，具有重要的意义。
（一）是福州漆艺非物质文化遗产传承的需要
在非物质文化遗产传承中，由于缺少经常性、长期性的展示平台，随着环境和条件的变化容易导致自然传承链的断裂。在市场经济条件下，纯粹从观赏、收藏的角度出发去传承福州漆艺技法具有很大的局限性，当前迫切需要一种传承的有效载体和方式。将福州漆艺技法应用于工业设计中，既是传承和保护非物质文化遗产的客观需要，也是通过对福州漆艺的应用，让这一非物质文化遗产“活”在当下，尤其要使年轻一代对其有全面的了解和深刻的认识，从而将福州漆艺技法保护和传承下去，设计出与时俱进的时代精品。
（二）是促进现代工业设计发展创新的需要
在经济全球化和文化多元化的背景下，独具民族文化和民族魅力的传统图形符号作为本土设计的重要元素受到了越来越多的关注。要加强对漆艺文化的研究和整理，从中汲取精髓，发展现代工业设计。目前，我国的现代工业设计还处于对西方工业设计的模仿中，没有形成自己的特色。将福州漆艺技法运用到现代工业设计之中，就要在2者之间找到内在的联系性和通用性，并结合工业设计造型将漆艺技法与科学技术统一起来，通过善用其“形”、延用其“意”、传用其“神”的方法来进行重构，从而形成工业设计外部装饰的多元化，促进现代工业设计的发展和创新。
（三）是福州漆艺向其他表现领域拓展的需要
漆艺技法并不完全是传统的、一成不变的，它可以和现代的其他艺术形式相结合。福州漆艺制品的外部造型具有灵活性特点，可以通过不同的方式来表现。在秉承传统、不失其本质特征的前提下，以创新发展为目的，做到对其真实性、整体性和传承性的沿袭，将审美性与实用性相结合，使福州漆艺向其他领域发展，从而不断拓展漆艺领域，形成新的漆艺技法。
二、福州漆艺及其代表性人物的技法特点
福州漆艺历史悠久。尤其是脱胎漆器品种繁多，漆艺风格独特、地方特色突出，这与福州漆艺的代表性人物的贡献是分不开的。
清乾隆年间，沈绍安发现匾的金字表面褪色，用夏布裱褙的底坯却坚固如新，遂发明了福州脱胎漆器。其主要特点是：精工细致，光泽如镜，彩漆鲜艳华丽，金银斑斓夺目，饰技繁多且变化无穷。福州漆艺技法有彩髹、泥金银漆绘、印锦、台花、刻漆、镶嵌、堆漆、罩明、变涂、仿古仿彩等，可以将多种漆艺技法进行综合运用，也可以与玉、石、牙、木雕刻相结合，通过漆的色泽来体现装饰效果。
福州漆艺技法的代表性人物有沈绍安及其后代、李芝卿、高秀泉等，他们为漆艺技法的发展做出了不可磨灭的贡献。其中，沈绍安家族将传统的只有红与黑2种颜色的漆料进行巧妙的调配，增加了黄、绿、蓝等颜色，使用银箔、贴金等技法，使漆器的色彩非常绚丽。第4代传人沈正镐和沈正恂，进一步提高了工艺水平，加入泥金、泥银等颜料，使色调愈显美观柔和，创造了“擦金”等新工艺，使沈家的脱胎漆器有了很大发展。沈绍安制作的漆器参加了在德国、英国、美国、菲律宾、比利时、巴拿马、日本等国家举办的国际博览会，获得了多个奖项，为国争了光。
新中国成立后，为了进一步保护和发展漆器装饰技艺，福建省文化局将漆器装饰行业中具有创作能力的名手李芝卿、高秀泉等10人组织起来成立了漆器研究小组，专门从事设计和创作。其中，李芝卿深入研究了中国传统的髹漆技法，将日本的传统漆艺技法与中国的传统漆艺技法相结合，创造了“闪光沉花”“犀皮起皱”“漆彩漂变”“铁锈铜斑”“漆粒钿砂”“冰裂蛇断”“锡箔嵌丝”等7种技法，他制作了100余块表现漆艺技法的样板供后人学习参考，对当代漆器及漆艺技法的发展产生了深远影响。
