摘要：随着社会经济和时代的发展，人民群众的精神文化需求越来越高。在传统媒体与新媒体相融合的时代背景下，影视编导必须在传承优秀经验的基础上与时俱进，在影视节目创作中积极调动自身的创新性思维，不断提升影视作品的思想性、艺术性与观赏性，以满足新时代人民群众的精神文化需求。如何培养影视编导的创新性思维也成为当前广播电视行业面临的重要问题。本文将在深入剖析影视编导创新思维内涵、重要性及影响因素的基础上，提出融媒体时代影视编导创新思维的培养策略。
关键词：影视编导; 创新思维; 培养策略;
近年来，在媒体融合的时代背景下，影视编导成为广播电视行业中重要且非常独特的职业。影视编导是电视节目创作过程中的重要组成部分，其创新思维与电视节目的质量、收视率及口碑有着非常密切的关系。融媒体的概念提出之前，电视节目的受众层次丰富，其制作与播出的模式也具有系统性和固定性。随着时代的发展和现代信息技术的不断更新，为满足人民群众不断提升的精神文化需求，影视节目创作也从规范化发展为现在的多元化[1]。影视编导因其核心地位，从业人员一般都具有较高的媒体工作能力，能够将技术与艺术结合，并运用视觉化的形象、色彩和语言等方式很好地表现出来。然而，随着传统媒体与新媒体的融合，受众群体与其喜好也随之改变，如何在把握受众的基础上，提升影视编导的创新意识、创新理念与创新思维，是当前影视行业需要探讨的问题。
1 影视编导创新思维的基本内涵
创新的主要特点是对思想、发明以及描述的更新、创建和改变，使其变得更加符合时代的发展和人民群众的需求，它是人类历史发展过程中的重要精神文明产物，也是一个人对社会认知能力和实践能力的体现，还是促进社会进步的主要动力。而创新思维就是对事物进行改变、更新时的心理机制或者思想过程。近年来，《国家宝藏》《上新了故宫》《故事里的中国》等优秀电视节目口碑与收视率的双丰收，充分说明影视编导的创新意识与创新思维对电视节目创作的重要意义，其创新思维贯穿于电视节目策划、拍摄、剪辑、播出等各个环节。发散性思维是影视编导创新思维中的具体表现，影视编导的发散性思维主要体现在电视节目策划与实践中。首先，影视编导会在全面搜集资料的基础上创新主题设计，并结合多种视觉、听觉的艺术创作手法满足受众期待。在此过程中，影视编导要充分发散思维，使节目主题与切入视角更新颖、结构更精妙、内容更丰富。其次，收敛思维是影视编导的创新思维的另一种具体表现，删繁就简将发散的创意组合，优化结构、把控节奏，整合最佳方案。因此，在一个电视节目创作过程中，影视编导可以通过发散创新思维获得各种信息，之后运用收敛思维分析、比较、整合，最终创作出优质的电视节目呈现给观众。
2 培养影视编导创新思维的重要性
影视编导的创新思维有以下几点特征：新颖性、时代性和开放性。其中新颖性，是指影视编导的创新思维使其具有更新的观点、更新的理念以及更新的表现手法，而这些也是电视节目作品脱颖而出的关键。电视节目是能够反映一个时代的社会风貌和社会需求的。因此，影视编导的创新性思维要充分把握时代性，紧扣时代的脉搏、体现时代的精神、满足时代的需求。同时，影视编导的创新思维是开放的，他们通过创新思维推陈出新，汲取海内外电视节目的精髓，丰富电视节目的技术与艺术形式，使得电视节目朝着新的方向发展。影视编导的能力与素质决定着整个电视节目的质量，他们的创新性思维是重要的能力体现。提升影视编导的创新思维，创作文化性与艺术性兼备、思想性与趣味性相融的高品质电视节目作品，为更多受众带来精神愉悦与审美提升，是时代发展的必然需求。同时，培养影视编导的创新思维也是推动我国广播电视行业向前发展的重要基础。影视编导有创新思维，电视节目的内容才能够丰富、质量才能够提升，我国广播电视行业才能够在国际市场上拥有更大的竞争优势。因此，培养影视编导的创新思维是非常重要的，其重要性主要体现在影视编导是电视节目创作中的中坚力量，在电视节目创作的每一个环节中都起着非常重要的作用，如果他们没有创新思维，那么他们就很难创作出满足观众需求的富有吸引力的作品[2]。
3 影响培养影视编导创新思维的因素
影响培养影视编导创新思维的因素主要从影视编导的认知水平和影视编导的工作环境两方面展开分析。
3.1 影视编导的认知水平
融媒体时代培养影视编导的创新思维，首先要提升影视编导对个人能力的认识水平以及对行业发展现状及趋势的认知水平。
第一，影视编导对行业现状的认知决定了其作品的创作方式与理念。在媒体融合的进程中，影视编导要结合不同作品或不同平台的特点及受众群体，在工作实践中积极探索新的观点、新的理念与新的工作方式。因此，影视编导对行业现状较高的认知水平能够激发其主观能动性，促进创造性思维的提升。第二，影视编导对行业发展前沿及趋势的认知决定了影视作品的创作方向与目标。创新思维必须紧扣技术发展与时代脉搏，顺应时代需求，这样不仅够满足受众的精神文化需求，还可以引导受众提升思想水平与审美层次。因此，对于影视编导来说，对行业发展前沿及趋势有较高的认知水平能够促使他们主动去探究当前的广播电视行业的新政策和新技术，从而创作出更具时代特色的作品。第三，影视编导对自身能力认知水平能够促进他们发现自己存在的不足，在工作实践中主动学习，提升自己的业务能力。融媒体时代，影视编导的工作内容也具有极大的差异性，对自身能力的准确认知可以充分发挥个人优势，在工作领域有所创新。因此，在培养影视编导的创新思维时，首先需要提升影视编导对自己与行业的认知水平，在学习与实践中不断清晰个人定位与行业趋势，继而进一步提升创新思维。
3.2 影视编导的工作环境
广播电视行业工作环境是影响影视编导的创新思维培养的重要因素之一。融媒体时代，影视编导的工作形式更加多样。在改革的进程中，一些电视台虽然设立了融媒体中心，却在实际应用过程中并不具备“中央厨房”的现实功能。而除融媒体中心外，受传统工作模式和工作体制的影响，影视编导大多选择更为稳妥的工作模式，缺乏主观能动性与创新意识。另外，体制内安稳的工作环境和固化的工作模式使部分影视编导缺乏危机意识，对于工作中存在的实际问题并不主动解决，这就无法在实践中创新工作方式。长此以往，固化的工作模式会使影视编导在工作中缺乏热情，失去对时代与生活敏锐的洞察力，无法在工作中积极创新。最后，广播电视行业作为传统的公益性产业，在体制内部缺少完善的激励机制，并且针对工作人员的培训机制也尚待完善，因此，广播电视行业工作环境使得影视编导的创新思维发展受到了限制。
4 影视编导创新思维的培养策略
影视编导创新思维的培养策略主要从提高认知水平，不断创新；了解社会需求，顺应市场；激发动机，合作竞争三个方面展开探讨。
4.1 提高认知水平，不断创新
影视编导的认知水平是限制其创新思维的主要因素之一。培养影视编导的创新思维首先在提高影视编导的认知水平。第一，提升影视编导的专业素养。只有具备较高的专业素养，才能够在拥有扎实的理论知识的基础上，认清当前的影视编导工作发展形势、原则和内容，并结合时代的特征和工作实践来进行创新。第二，树立强烈的职业道德情感。提升影视编导专业技能，培养他们的敬业精神，使他们具备良好的职业道德素养，用道德准则来约束自己的工作行为，帮助他们树立强烈的责任意识和奉献精神[3]。第三，加强影视编导的培训学习。参加培训学习不仅能够帮助影视编导提升自身的专业素质，更重要的是能够通过培训了解当前时代的发展形势和广播电视行业的发展趋势以及面临的挑战，了解当前观众的精神文化需求，从而有针对性地进行创新。第四，鼓励影视编导在工作的各个环节中进行探索。所谓实践出真知，只有通过不断实践才能够从工作中获取更多信息，提升他们的认知水平，促进他们的工作中创新。第五，加强影视编导对新政策和新技术的学习。只要充分了解国家的最新方针政策和当前的最新技术，并将其运用到工作实践中才能够创作出创新型的电视节目。
4.2 了解社会需求顺应市场
广播电视行业的特殊性决定了影视编导需要充分了解社会大众的需求并顺应时代的发展。随着社会经济的发展，新型媒体行业逐渐崛起，给传统广播电视行业带来了很大冲击。广播电视节目传统的编制方式和播出形式已经无法满足观众的需求。首先，影视编导需要了解社会大众的需求，顺应市场发展趋势。首先，影视编导要在媒体融合的趋势下进行工作方式创新，寻求传统媒体与新媒体的完美融合。影视编导可以在工作中取长补短，借鉴传统媒体与新媒体的行业优势创新工作方式。其次，随着人们物质生活水平的不断提升，受众的精神文化需求也越来越高，传统的电视节目内容已经无法满足受众需求，影视编导在工作中创新就必须清楚地了解国家政策导向、受众期待视野，并根据市场需要来创新节目内容。例如：北京卫视《上新了故宫》栏目，便以当代青年观众为受众，将故宫历史的沧桑与现代的文创产品相结合，让历史古迹中蕴含的华夏文明得以在当代社会传承。这不仅用当代年轻人喜闻乐见的形式让历史与现代对话，也符合习近平总书记提出的建立文化自信的时代需求。再次，很多节目在形式上也颇有创新。例如：《故事里的中国》便将访谈、话剧、真人秀等多种艺术形式相融合，并充分利用舞台空间与先进的影视技术，将我国经典的影视作品重新演绎，缅怀经典、推陈出新。《演员请就位》作为一档网络自制综艺，也依靠其在演技与导演方面超高的艺术标准成功地将演技竞演类节目推向大众视野。其一系列的衍生节目如《导演请指教》《片场收工后》等也将幕后花絮精彩呈现，形成矩阵提升传播力度。最后，影视编导应从国内外优秀的节目中吸取经验和相关知识，提升自己的创造性能力。国内外优秀节目是通过层层筛选脱颖而出的，不仅充分了解观众的喜好，也能很好地把握时代的发展趋势，因此，影视编导必须从国内外优秀节目中取其精华，将其应用于工作实践，并在此基础上进行创新。
4.3 激发动机，合作竞争
培养影视编导的创新思维，要充分发挥影视编导的主体意识。在培养影视编导的创新思维过程中，我们应该重视其心理需求，结合合作竞争，激发其创新动力。调研发现，影视编导普遍期待以创意创新为根本，快速提升职业地位，满足自身对成就感的需要。因此，为培养影视导演的创新思维，在注重提升他们的综合素质能力的基础上，打造具有竞争机制的外部环境，会更有利于激发其创新意识。首先，根据影视编导的个人能力，提供更具挑战的工作内容。这样不仅能够在短期内提升他们的工作经验与抗压能力，还能够激发他们的创新思维。影视编导通过独立的节目制作经验，可以更具全局意识，对节目的策划的构思了解更深入，因此，可以在此基础上充分融入创新意识，发挥自身才能，创作出不落窠臼且优质新颖的电视节目。这是激发他们创新思维的重要途径之一。其次，通过合作工作方式提升他们的竞争意识。通过合作，影视编导不仅可以学到前辈身上的优点，还可以集中所有的人的想法做到创新，并且通过合作，可以激起小组人员之间的竞争意识，从而提升团队创新能力。再次，优化人事管理制度，引进一批专业的复合型人才，提升影视编导工作专业水平。用新人才的创新理念与老员工的工作经验相碰撞，探讨创新且具有可行性的工作方式与目标，提升团队的创新能力与思维。现阶段，广播电视行业在融媒体的趋势下，需要改变传统工作方式，创新工作方式与工作环境，提升影视编导的专业能力与创新思维，才能够向前发展。因此，改变环境激发影视编导的创新动力，加强融媒体环境下影视编导的合作竞争是提升其创新思维能力的重要途径。
5 结语
融媒体时代，广播电视行业作为百姓与国家上传下达的桥梁之一，具有不可替代的重要意义。影视编导也应适应时代需求，在媒体融合的进程中，充分发挥自身主观能动性，用具有创新性、思想性、文化性、艺术性的优质作品，向社会大众传播正确的价值观，传递正能量。影视编导的创新意识与创新思维在提升节目品质中具有重要意义，因此，我们应该充分了解市场需求，顺应时代发展，提升影视编导的认知水平，加强合作竞争，从而培养影视编导的创新思维，提升影视编导的创新能力。
参考文献
[1]才惠刚.浅议电视编导创新思维机制的培养策略[J].新闻研究导刊，2014(18):27.
[2] 王文娟.广播电视编导创新思维培养的探讨[J].文化和艺术，2019(1):260-262.
[3]王玉娇.关于广播电视编导创新思维培养的分析[J].传播力研究，2018(19):176.
