摘要：笔者是一位美术爱好者, 在进行美术作品创作的过程中, 让笔者领悟了一些人生的哲理和绘画的技巧。绘画者要对一些大师级的绘画作品进行正确的鉴赏, 同时了解他们的人生经历, 感知他们的创作灵感。只有站在巨人的肩膀上, 我们才能够看的更高更远。素材的收集与分析是进行美术创作的前提, 从古至今, 美术作家在进行创作之前, 总是将大量的时间用在收集素材上。美术作品记录着创作者对生活以及经历的透彻分析, 它存储着大量复杂的社会文化信息。美术作品的创作通常要经历三个阶段:第一个阶段是搜集素材, 体验生活, 观察生活;第二个阶段是筛选搜集的素材, 分析创作主题, 进行创意构思;第三个阶段是将素材, 转变为现实的作品。因此, 素材的搜集与分析对于美术作品的创作起着决定性的作用。
关键词：素材收集,绘画创作,影响
目前, 一些艺术家习惯用拍照、摄影等方式来收集绘画的素材, 摄影艺术是记录素材最直接的方式。素材的表现形式可以是文学作品、神话故事、历史事件等等。同时各种各样的绘画艺术品也可以作为我们在创作过程中可以借鉴的素材。素材的收集为艺术家进一步组织处理、概括取舍提供了一定的可能性。
一、素材的收集对艺术家创作能力的影响
艺术创作的过程是具有一定创作性的精神劳动, 它的创造性决定了作品与作品之间的差异。所有的艺术作品都不是一蹴而就的, 艺术作品的创作是一个复杂而漫长的过程。素材的收集是进行艺术创作的前提, 在当代绘画作品多元化发展的环境下, 艺术家创作能力的培养以及创造性思维的培养变得越来越重要。因此, 素材的收集时艺术家们更应该注重的环节。
二、目前素材收集与分析的方法
绘画的创作背景以及素材的分析都具有一定的时代性。当代信息技术的快速发展给绘画艺术带来了各种各样的影响。比如以王庆松为首的一些画家的素材分析方法证明了现在的很多画家使用电脑、手机以及摄影的技术来进行素材的收集。这些素材通常来源于大众文化、商业文化以及卡通文化等。他们用相机来记录生活, 并将这些拍摄的照片输入进电脑里进行处理和分析;他们也通过日常生活中一些随处可见的漫画形象或者商业文化中一些时尚符号, 通过现代科技, 将这些符号转变成自己所需要的素材。
三、素材来源于生活
艺术源于生活而高于生活, 艺术绘画创作是以生活经历为前提的, 所有的艺术家在进行创作之前, 都是经历了生活的积累以及深入生活的过程。在生活中他们通常选取触动心灵的素材来进行分析和创作, 偏离生活的艺术作品是没有灵魂的。就拿笔者自己来说, 热爱生活、热爱周围的人, 笔者甚至认为创作的作品都离不开生活中的点点滴滴。只要有机会, 就会拿起画笔将生活中一些难忘的经历记录下来。笔者想把生活中每一个珍贵的瞬间都记录下来, 以便今后想起来的时候拿出来回味。
四、着名画家米勒的素材库
米勒是19世纪法国一位伟大的法国写实主义者, 他的艺术作品以主要以农村题材为主, 着重描绘农民在休息与劳动时的场景, 他的作品包含着农民所受的考验与苦难, 表达了米勒自身对农民群众的尊重与赞美, 他的艺术创作是有灵魂深度的。米勒出生在一个穷苦而朴实的农村家庭, 在米勒回忆录里记载着他在农村乡间田野的很多有趣的故事, 就连他自己也说他曾经是在教堂的钟声中、纺车声中以及鸡群的叫声中长大的。米勒在童年的时候, 就喜欢在父母睡午觉的时候跑去田野间画画, 而且画的很认真。当长大一些的时候就去帮父母干农活, 比如除草、施肥、播种等等, 这些从小各种各样的经历都使他对农民产生了深厚的情感。他说:“我只想把自己看到和经历的东西, 用简单的方式描绘出来, 并且通过我自己的努力, 尽量去描绘出事物的本质”。因此, 从1848年开始, 他就一直开始创作农村题材的作品, 他的素材就来源与平凡而朴实的乡村生活。
米勒的素材主要有如下几个特点:通常是劳动中的中年女人或者男人, 并且人物的神态非常安宁和谐、作品大多场景是农家小院或者乡间田野、人物服饰比较朴实、大多粗糙破旧、人物动态大多以劳作为主。可能是受宗教情怀的影响, 米勒的作品人物行为通常比较严肃。米勒曾经写信给一位友人说:“我这一生除了乡村田野之外没有见过什么东西, 因此, 我只是经历去描绘我看到的和我感觉到的东西”。
因此, 我们不难看出, 米勒的绘画创作素材都来源于他的生活, 他的素材与他的实际生活环境相吻合。
五、素材积累的途径
(一) 在生活中寻找素材
丰富的生活经验是艺术作品创作的基本前提, 绘画创作的火花是在对生活深切的感知下产生的。无论是哪一个画家, 如果长时间远离了生活, 对生活产生了陌生的感觉以及对生活的理解不够透彻, 那么他也是会失败的。
着名的美国水彩艺术大师怀斯的艺术作品都是充满诗情画意的, 他的作品之所以能够震撼人们的心灵, 不外乎是因为他对生活深切的感知以及挖掘, 从而转化为视觉上的艺术激情。怀斯先生的很多作品都洋溢着田园生活的美感。他的素材即使来源于身边的人物和景色, 他没有生活在繁华的大城市, 而是生活在恬静的农村, 他从最简单最朴实的事物中寻找灵感, 将生活的点点滴滴转化为一幅幅感动人心的画面。
(二) 通过间接途径寻找素材
亲眼能够看见的素材固然很宝贵, 间接性的素材依然很宝贵。在互联网快速发展的环境下, 绘画艺术家可以通过网络浏览书籍、图片等来收集资料。同时, 艺术家也可以通过摄影来收集素材, 摄影属于视觉审美艺术, 艺术家可以通过丰富多彩的社会生活来收集素材。他们可以借助这些素材将自己附加的思想加入其中, 然后传递给观众。
(三) 通过网络下载寻找素材
网络下载也是收集素材最主要的途径之一。网络上的各种资源都会快速的达到高度的共享, 在这个数字图像化的时代, 每个人之间的资源都会共享。各种各样的图片和图像展现在人们的眼前, 图像的复制, 就像西式的快餐, 物美价廉。因此, 艺术也可以通过网络下载的方式进行素材的积累。
六、传统素材与当代素材分析的对比
提起传统的, 非拉斐尔莫属, 他的作品多以宗教题材为主, 特别是对圣母像情有独钟。在文艺复兴时代, 以宗教为题材的绘画数不胜数, 大部分都是定做的题材。而拉斐尔的创作题材通常都是来源于现实生活中。一次, 拉斐尔为描绘一个角色女子, 他专门去观察了很多美丽漂亮的女人, 选择其中最具有代表性的女子为他作模特。
提及当代的绘画艺术, 国内最具代表性的人物莫过于曾梵志、王庆松、罗中立等。其中罗中立的代表作《父亲》无人不知, 无人不晓。而如今他在以农民为题材的艺术作品中最需要创造性和精神化的两级之间找到了联系。他在深山之中, 创作了《春雨》《过河》《拥抱》等一系列作品, 他的作品中, 带着男人的粗壮、女人的丰满, 每一件作品都充满着旺盛的生命力。在绘画素材寻找时, 他选取了深夜撒尿等日常生活中最不值得描绘的事情进行描绘。在罗中立后期的绘画作品中, 他反复的描写农民的生活以及情感, 表现了一种最原始、最真实、最具生命力的东西。因此, 我们不难看出罗中立的素材收集源于他自己对生活的感知、情感的真实流露。
结语
绘画可以提高一个人的内涵, 绘画可以使人知道怎么在生活中去发现美, 怎么去寻找美。把绘画当成认识和发现美的一种技艺。修身养性, 提高自身的素质, 陶冶情操, 可以改变一个人的性格, 热爱大自然, 向往和平, 艺术对一个人的熏陶是潜移默化的, 不是一朝一夕的, 所以一个人学习艺术, 长期的进行艺术熏陶, 使得他的气质会与众不同, 包括言谈举止, 穿着打扮。他会更加懂得生活, 对生活有自己的理解和更高的追求, 而且会表现在方方面面。他的生活也会更加多姿多彩, 但是美术绘画的创作离不开素材的收集, 然而素材来源于生活, 因此, 我们应该从生活的点点滴滴中去建立适用于自身创作主题的素材库, 从而才能创造出更多更好的作品。
参考文献
[1]张敏杰.浅谈素描在油画创作中的积极作用[D].大连:辽宁师范大学, 2016年.
[2]宋增刚.浅论绘画手稿在油画创作中的作用[D].长春:吉林大学, 2016年.
