工笔花鸟画的历史演进与现代化发展(2)

　　三   传统工笔花鸟画面向现代化
　　
　　传统工笔画走入低谷期主要表现在以下几个方面：一是取向支离化，“但求形似，不能形似”,神弱气微，衬景散漫；二是造意空泛化，立意不切实际、闭门造车；三是画法概念化，生套成法，千篇一律，毫无个性。
　　
　　传统花鸟画一直以独特的艺术形式存在于中国古典绘画领域，无论其鼎盛还是衰落，总不被外来文化干扰，即便是西方绘画理念的融合，也颠覆不了传统花鸟画的形式。这就是工笔花鸟画的傲娇，宁愿保持沉寂，也不愿改变其文化意识。在五四运动时期，中国与西方，传统与现代，写意与写实、科学与非科学的两分法贯穿真个中国画主题，艺术领域将科学和人文同置于重要地位，使得中西绘画由科学上领先落后之争上升到文化学术之争。在这种文化改造路径中，古典的传统工笔花鸟画顺利走上了现代化的道路。
　　
　　中国共产党信仰马克思主义，这从根本上改变了花鸟画的历史意境和问题走向。现代意义上的艺术专业化过程以计划模式进行，即大学体制教育，也有官方和地方的艺术协会、画院等机构，更有当今美术展览的新制。在这种情境中，花鸟画走出古典的审美形态，成为写实主义的一种，由传统艺术形式过渡到人民艺术。五六十年代的“新国画”运动是工笔花鸟画迈向现代化的关键一步，在特定的政治形态下，“创新”、“进步”的概念被放大，“专业化”、“世俗化”的艺术表现被打开，工笔花鸟画在造型上引入西方写实技巧，速写、写生一时间蔚然成风。这一时期的工笔花鸟画冲开古时旧程式的藩篱，刷新了工笔花鸟画的时代面貌，如当时涌现的陈之佛、赵少昂、田世光等优秀花鸟画家，为工笔花鸟画由传统到现代的迈进发展奠定了基础。
　　
　　八十年代改革开放不仅影响了政治经济，对中国的文化艺术领域也有深远的影响，“现代主义”、“抽象主义”、“表现主义”、“形式主义”等成为中国画的合理选择，中国花鸟画开始探索自己现代化的前进道路[5].八十年代的“乡土美术”、“伤痕美术”思潮传达者广大画家的心声：如何继承中华民族优秀的艺术传统、如何看待西方现代艺术的侵袭、如何处理题材内容形式之间的关系、如何摆放形式美与抽象美？
　　
　　四   新时期工笔花鸟画如何继续发展
　　
　　现代相对于时代特征而言，受社会现实、人们的心态影响，现代形态不是对传统形态的复制，而是对其形态的继承、变革、发展、反叛。
　　
　　在构图模式上进行创新。传统工笔花鸟画在构图上有两种模式，即：全景花鸟画、折枝花鸟画，全景花鸟画一般是指花鸟画中有配景（水、石、草等），早期花鸟画基本都是全景花鸟画，其繁盛时期在五代和北宋，全景花鸟画需要对花鸟的刻画能力炉火纯青，同时还需要高超的表现技法。折枝花鸟画中的“折枝”,最早见于《宣和画谱》，在我国艺术家眼里，折枝是一种自然景物的和谐的部分，通过截取部分的景，利用空间延伸，造成一种填补心理的空间。画面物象有限，而构景表现无限，这种“以小观大”的折枝构图方式极大地丰富了花鸟图的审美空间。虽然被世人喜爱，但在时代的发展中，也急需变革创新。现代的绘画领域有了新的设计理念和思维方式，画家将平面设计的概念引入到画面中，物象通过点、线、面构图，画家经过对点的合理布局，对线的节奏控制，对面的精确分割来创造耳目一新的图景。以苏百钧的《圆寂》为例，画面中残荷衰败，荷杆倒向不同方向，参差错落却别有秩序。“横斜千万朵，悦目两三枝”是古典的审美情怀，而现代，满幅构图似乎是一种大趋势大潮流，这是对传统工笔花鸟画的超越，饱满的构图对视觉进行强烈的冲击，符合现代艺术品展览的审美。传统的留白被具象的描绘替代，画家在花鸟画的“势”上大做文章，画面更巨大效果[6].以叶芃的《蔷薇花开》为例，一树的蔷薇如倾斜而下的瀑布，繁密的枝叶，层层叠叠的花填满画幅，给人一种“繁华似景”的视觉感受，或许你仔细看，可以看到画面左上角一只蜷缩身体、背毛竖立、眼泛绿光，用狐疑眼光注视前方的黑猫，使画面更具生命的意味。
　　
　　在色彩观念上进行创新。在工笔花鸟画最繁盛的时期，色彩以浓重艳丽为主，我们可以从最突出的敦煌壁画中感受八九。在传统的色彩理念中，画家讲求“随类赋彩”,即不考虑光源色、环境色，强调以对象的固有色为主，现代画家在借鉴西方色彩理论的时候，注重对色彩的表现力，用色既体现物象结构的微妙关系，也发挥色彩本身的美感，将色彩的表现手法加入到物象的表现中，力求色调对比的协调统一，以色彩表达深远的意境。
　　
　　新形态的工笔花鸟画在传统技法方面进行了选择性的继承、融合和发展，并进想了创新，在技法、艺术语言、艺术格调上都运用了具有现代时代特征的形式，在画面内容上，工笔花鸟画的内容更加宽泛，除去传统题材，大量具有时代特征的物品、景色进入构图中，在构图上，以“创意至上”的观念作指导。新的工笔花鸟画有别于传统工笔花鸟画，但不是完全意义上的颠覆，其绘画形式、表达方式、题材选择、技法运用等，都和传统的工笔花鸟画以一定联系。
　　
　　五   现代工笔画发展需注意的问题
　　
　　艺术品商品化给工笔花鸟画带来负面影响。在当今人们生活节奏加快、信息飞速发展的环境下，画面背后的艺术价值和情怀逐渐被覆盖，一些创作者以迎合大众口味为创作目标，以市场导向为主导，使得花鸟画的艺术性降低。我们不得沉思，花鸟画作为我国独特而优秀的传统艺术，更应以表达作画家对生活的真实感受为主，通过画作表达个人思想理念，寄托情感价值，才是作为艺术该具有的状态，才能推进工笔花鸟画的良性发展。
　　
　　展览机构对工笔花鸟画带来的负面影响。美术事业的发展，催生各种展览机构，吸引了广大艺术工作者，以各种展览平台为途径来推介自己成为共识。近年来的展览尺幅更大、构图更满，这种作品得到评委青睐，使得大家跟风创作巨幅花鸟画，跟风导致的思想内涵空乏、作品图式单一、题材雷同等现象层出不穷。需注意，尺幅大小不是决定艺术品价值的标杆，如果在追求尺幅的同时，注重情感的倾注、技法的创新、才是作为艺术工作者应该追求的与时俱进。
　　
　　在对待传统的问题上，我们要看到传统工笔花鸟画自身在变革和发展中艰难探索的过程，当代中国画的基本特点是多样化，这是中国画革新的结果。对于工笔花鸟画而言，传统型是传统花鸟画的本色形态，它坚持笔墨法和传统风格的结合，对待外来艺术形式采取保守态度。其次，泛传统型是传统花鸟画的变革形态，在一定程度上借鉴西方绘画，采取兼容并包的态度宽泛了题材和技巧表达。第三，非传统型是传统花鸟画的变异，在观念、形态、技巧上与传统花鸟图的共同处越来越少，追求极端的结构和心理，弱化制作技巧。
　　
　　六   结语
　　
　　传统文化与西方文化的摩擦，古老文明与现代文明的冲突，工笔花鸟画面对着一个精彩纷呈的花花世界，在工笔花鸟画现代化的道路上，艺术工作者认清纷繁复杂的局面，以新时期人的个性化发展引领工笔花鸟画的变革，必会呈现更多的风格和面貌。
　　
　　参考文献
　　
　　[1]  张 珂 川 . 现 代 工 笔 花 鸟 画 的 变 化 浅 析 [J]. 美 术 教 育 研究 ,2012,（14）：18-18.
　　[2]  张雪婷 . 当代新型工笔花鸟画的超越与回归 [D]. 广西师范大学 ,2010.
　　[3]  张涛 . 传统工笔花鸟画的当代变革 [J]. 书画世界 ,2016,（3）：81-81.