浅析传统工艺美术在现代社会生产实践中的困境

　　摘要：日益强大的中国需要工匠精神, 把中国设计和传统工艺美术创造的水平提高。在现代工业生产和信息化社会条件下, 通过对设计实践和传统工艺美术技术制造的融合, 不断满足现代多元化消费市场的需求并稳步提升“中国制造”的品质, 同时设计实践也推动着工艺美术的重新回归, 工艺美术与现代设计的再一次融合可以更好地符合现代生活审美。

　　关键词：设计实践; 工艺美术; 生产性保护; 商业生产制造;

　　引言

　　近几年中的政府工作报告多次明确提出“培育精益求精的工匠精神”。大国工匠精神的传承, 是工匠对自己的造物精雕细琢、精益求精的执着信念, 各行各业都需要工匠精神。对于日益强大的中国来说实现强国梦、中国梦, 要做好的事情即:踏踏实实地把中国设计和传统工艺美术创造的水平提高。

　　但需要确认的是, 提倡的工匠精神并不是要退回到早已与我们渐行渐远的传统手艺人的生活状态。而是在寻求一种更合理途径, 将传统工艺美术与现代智能化机械生产融会贯通。在现代工业生产和信息化社会条件下, 通过对设计实践和传统工艺美术技术制造的融合, 不断满足现代多元化消费市场的需求并稳步提升“中国制造”的品质, 为中国设计和制造提高现实生产力。

　　对传统工艺美术的“商业生产性实践”, 是以保持传统工艺美术的技术性、整体性, 借助现代商业设计生产等整体系统性手段, 将传统工艺美术融入现代社会生产生活, 对生活用品的再设计实践, 是传承与发展工艺美术最直接和现实的途径。结合现代科技设计出大多数人的日常生活中美观好用的品质造物, 是设计者秉承文化传承实现特色设计产品的主流渠道, 传统工艺美术需要拓宽局限于陈设摆件工艺品的狭隘圈子, 工艺美术与现代设计的再一次融合可以使传统工艺制品更好地符合现代生活审美, 也推动着工艺美术的重新回归。

　　一、工艺美术与生产生活设计实践相融合的必要性

　　无论传统传统工艺美术还是现代科技智能化生产, 都需要贴进生活才有意义。海德格尔的著作中曾经论述艺术的物性时指出“无论是艺术作品还是手工艺品、器具, 它们都是生产出来的……我们把创作视为生产。但器具的制造也是一种生产……在陶匠和雕塑家的活动中, 在木工和画家的活动中发现了相同的行为……无论是作品的制造, 还是器具的制造, 都是在生产中发生的。这种生产自始就使得存在者以其外观而出现于其在场中。”[1]作者从物品的生产性出发说明艺术品与生产性之间的关系, 生产是为人而服务的, 是人作为主体的人的有目的地创造和生产。只有工艺美术通过现代设计实践回归到日常生产生活之中, 才能更好地传承与发展, 使传统艺术在现代社会生活中绽放光彩。

　　二、传统工艺美术在现代社会生产实践中的困境

　　(一) 工艺美术高于生活远离生活

　　以中国传统工艺美术自身发展特点来看, 依然固守于师徒传承、技法工艺、自然材料和传统图案装饰的传统自我发展模式, 产品与时代发展不相符, 传统的宫廷工艺摆件成为了工艺美术的主要内容和品类其作用和价值正越来越远离于人们的现实生活;而一些民间工艺美术品, 大多已经脱离现实生产生活的实用性, 仅仅成为一种传统文化的记忆与符号。长此以往, 传统工艺美术的仅仅是停留在纹样装饰层面, 产品形式的表现也主要以艺术品、收藏品。并且此类产品往往价格昂贵, 往往是普通消费大众所负担不起的, 传统工艺美术逐步地远离人民生活, 远离消费者的审美视野。

　　(二) 传统工艺生产技术脱离现代技术更新

　　传统手工艺主要以手工作业的方式对材料加工使之改变形态的过程及其结果。长期以来, 具体的制作工艺和器物通过传统手工艺的师徒传承和传播。但传统手工艺的从业人员沉浸其中, 较为保守闭塞只知其然而不知其所以然。传统制造产业不只是需要传承、保护的研究上, 更需要技术、工艺和设计创新, 引进现代智能化科技化技术, 才能更好地推动制造产业以及工艺美术行业升级。

　　(三) 产品不具时代性无法适应消费升级的多元化商业市场

　　商业模式的生产是工艺美术产品作为行业存在的基础条件, 现代商业生产需要定位目标市场和消费群体。脱离民众失去日常生活的基础, 生产就失去了动力。传统工艺产品向现代商业市场化转变, 必须从现代消费者的审美需要和日常生活需要出发, 设计创意注重融入生活, 有效地结合物品的实用性、艺术性和商业生产性, 将现代产品设计重生活实用和商业生产的特点融入传统工艺美术物品的设计中, 使工艺美术产品的研发设计上能够符合现代工业的生产模式, 提高生产效率。生产出定制化、品质化生活用品更好地打入现代多元化的商业市场当中。

　　三、传统工艺美术融入现代商业生产设计实践中的对策

　　(一) 产品设计符合品质化需求生产制造融入现代设计理念

　　传统工艺美术需要在现代语境下生存, 不仅作为传统文化的内涵和符号, 在现代生活中还需要有另一种功能有待开发, 是实现手工定制化、高品质生产制造的实用于现代新生活的“高品质生活用品”, 逐渐慢慢渗透在现代人的方方面面生活中, 如饰品定制、家具定制等等。以区别于现代工业大批量生产、质量粗糙和品质不高的日用产品。这些定制物品都是适当引入现代设计师参与设计, 创造出符合当代设计风格的生活日用物品。

　　(二) 引入现代科技手段, 助力工艺美术与现代设计的高效融合

　　推动传统手工艺向现代形态转变而被大众所接受, 现代工艺美术设计与制作新设备和新科技的大量涌入到生产开发制造中, 大大减轻了手工艺人的劳动强度, 提高了劳作效率。而现代产品则可以使用计算机、电动机械、3D打印、雕刻机、激光快速成型机、数控机床等现代机械加工工具实现人手所不能实现工艺技术水平。尤其是传统手工艺制造的工艺品设计、工艺制作和生产加工, 同样离不开现代的技术和设备。因此, 发展现代工艺美术产业, 应设计突破传统手工艺的技术手法、纹样图案与造型形态。因此, 现代生活用品设计不仅依靠手工艺, 还需要依靠计算机辅助设计、甚至是现代智能设计手段来提升生产效率。

　　(三) 技术、工艺和设计融合创新实践

　　以产业创新促工艺美术传承与发展的模式, 必须转换传统工艺美术理念, 以现代的、包容的眼光重新定位传统工艺美术。保持传统工艺美术行业的保护性发展和创新民族商业产业振兴发展共同发展。“针对现代消费者的需求以发展促保护, 通过现代新技术、新工艺和设计创新, 拓展传统工艺美术产品到现代生活的多个领域, 渗透到更多其他文化创意产业的领域, 包括服装服饰产品、消费类工业产品、时尚用品、家居产品等, 从而提升传统工艺的商业产业化价值。”[2]

　　四、以现代商业设计融入传统工艺产品的生产性实践

　　本次实践设计的产品是茶器产品设计, 将中国传统陶瓷材料与传统工艺琉璃装饰技艺融合打造全新产品形式, 将传统工艺美术与现代商业设计理念相融合, 进行全新的尝试。从中华传统饮器文化出发, 加入研究传统琉璃镶嵌工艺、改变与提炼传统纹样、改良产品造型形式, 使其符合普通大众审美和生活需求, 同时将传统陶瓷材料、传统琉璃工艺与现代科技、设计理念进行有机融合。产品具有传统器具—高脚碗的造型艺术特色, 形式高挑巧妙, 形态简洁大方, 使得产品设计富有时代气息, 符合现代人的生活审美需求。

　　(一) 本产品设计将传统陶瓷材料与传统琉璃镶嵌工艺及现代工业设计方法有机结合。

　　采用人机工程学中的适用于人手握尺寸与造型原理, 合理设计高脚杯结构, 使杯座尺寸更加符合人手掌的把握尺寸, 可以有效适应人手握防止烫伤与滑落。另外, 由于杯座采用镂空结构及中空结构, 使得杯体重量轻, 使用方便。杯体与杯座组合式设计, 为日后产品开发设计系列产品提供可能, 部分调整降低产品制造成本 。

　　(二) 本案例突破了传统陶瓷产品创作中传统材料和工艺的限制。

　　大胆尝试琉璃与瓷结合。由于两种不同材料结合的创新性, 陶瓷加工工艺、琉璃制作技术要求较高, 成品率偏低, 因而要通过现代科技三维增材制造技术不断研究与尝试, 打造机械模具来铸造加工提升产品成品率。

　　在制作过程中, 由于足底较高烧制过程容易产生形体变形。如何控制碗部与足底连接是稳定造型后最大的问题。尝试不同高度足底与腕部结合找到最优化的解决方案。

　　(三) 如何让作品灵活变化, 在降低成本的同时, 可以适合市场多元化需求。

　　目前普通茶器造型发展趋同, 作品也通过改进足底高度设计来提高了茶器使用时把握适用性。通过不同材质搭配及颜色组合变换以适应多元化消费市场需求。

　　本次实践所开发的旋转高脚杯设计融入了现代科技三维增材制造技术, 更加方便快捷地实现设计思维, 将传统工艺美术进行再造与传承, 更加符合现代生活品质需求与审美。作者与陶瓷生产销售企业进行了合作, 已经开始生产线制造, 参与商业展销与市场销售, 取得了一定的成果反馈, 为下一步产品调整来更好地适应市场需求做好准备。

　　结语

　　现代产品设计在当今工艺美术的“生产性保护”中扮演着非常重要的角色。与设计者合作, 研发符合现代市场的产品, 是一种“活态传承”的生产性保护, 传统工艺美术与技术的琉璃工艺, 结合现代工业科技设备与商业整体理念, 将促进传统制造工艺的产业转型升级。对传统工艺的传承与创新是我们的责任。以现代设计推动的工艺美术的保护、传承, 为传统制造业发展提供现实可用的产品设计形式来推动产业升级。

　　参考文献
　　[1] (德) 马丁·海德格尔.林中路[M], 孙周兴译, 上海:上海译文出版社, 1997:35.
　　[2]方晓风.生产是工艺美术审美的基础[J], 装饰, 2014 (05) :22-25.
　　[3]陈晓华.传统工艺的创新发展模式探析, 云南艺术学院学报[J], 2013 (03) :89-92.
　　[4]李砚祖.物质与非物质:传统工艺美术的保护与发展[J], 文艺研究, 2014 (05) :26-29.