当今社会，影视作品已经成为人们生活的重要组成部分，它包括舞蹈、音乐、语言等构成元素。而声乐作品则在影视作品中起着至关重要的作用。影视作品的形象刻画、剧情发展和角色渲染都离不开声乐作品的支撑。因此，在影视作品中合理运用声乐作品不仅可以提高影视作品的质量，还可以增添影视作品的趣味性和审美性。给观众带来刺激感与心灵震撼。因此，从某种程度上看，失去了声乐作品，影视作品也就缺失了艺术感染力。
一、声乐作品在我国影视作品中的重要性。
（一）刻画人物形象，推动剧情发展。作为重要的音乐表现形式，声乐作品时常穿插在影视作品中，根据剧情发展的需要，声乐作品也会不断调整和变化。同时，部分声乐作品还可以刻画人物形象，以音乐独特地艺术品质，促使人物形象更加丰满。当观众听到美妙的乐曲时，就会逐渐受到这种乐曲的感染，进而沉浸到乐曲营造的意境和氛围中，进而对影视作品的剧情产生更加深刻的理解。
（二）深化影视作品的主题。影视作品中的许多故事背景都可以通过声乐作品进行细致的体现，每一部影视作品都有自己独特的故事背景和主题。声乐作品的合理运用则可以凸显故事背景氛围，并深化影视作品的主题，因此，在影视作品中应根据实际需求，合理进行音响效果、曲调、乐器选择，以增强主题表达效果。声乐作品将语言、乐器和音调有机融合在一起，具有丰富的艺术内涵，因此，可以更加有效的展现剧情，揭示影视作品的主题。
（三）渲染影视作品的气氛。影视作品的剧情发展需要音乐、角色和情节的有机配合，因此，声乐作品可以通过听觉刺激渲染故事气氛，推动情节发展。在影视作品中，画面形成的视觉刺激固然可以吸引观众的目光，但声乐作品同样可以通过听觉刺激，影响观众的观影感受。正是画面与声乐的有机融合，引导观众跟随剧情不断产生新的情感体验。同时，声乐作品以其独特地审美韵味为影视作品增添了韵味，渲染了作品氛围，带给观众身临其境之感。
二、声乐作品在我国影视作品中的具体运用。
（一）在开头和结尾处的运用。在许多影视作品的开头处与结尾处都配有相应的声乐作品，这是因为声乐具有较好的融合性与配合性，可以与画面完美结合在一起，促进影视作品情感的表达。在影视作品的开头合理运用声乐作品，可以有效吸引观众的目光，引导观众跟随音乐继续欣赏。例如，由王全安导演的《白鹿原》就曾多次引入秦腔唱段，充分展现了陕西人的豪迈气概，为这部影片增色不少。在影片开头，画面中出现一望无际的麦浪，伴随而来的是充满沧桑之感的秦腔唱段，有力地渲染了影片的氛围，引导观众主动进入关中平原，体会这里特有的陕西豪情，体悟这片土地上发生的故事。在影视作品结尾处合理引入声乐作品，则可以提高引发思考、收束全剧的作用。还有一些声乐作品是为某一部影视作品特意创作的，它的出现时常起到引起共鸣、渲染烘托、推动情节等作用。通常情况下，一部完整的影视作品自始至终都离不开声乐作品的渲染、烘托和配合。例如在港剧《无间道》的结尾处，身为卧底的梁朝伟在电梯中含冤被杀，伴随画面响起了低沉的女声吟唱，让观众充分感受到卧底的伟大，并不禁为之动容。由此可见，声乐作品在影视作品中的使用是很广泛的。影视作品的创作不仅需要波澜起伏的故事情节、精彩巧妙的人物对白，还需要内涵丰富的声乐作品。只有这样才能充分彰显影视作品的主题，抒发其内在情感，增添戏剧的张力，满足观众的心理诉求。
（二）在特定静默场景中的运用。在许多影视作品中，时常会在一些特殊的场景中插入声乐片段，以此构建故事情境，渲染故事氛围。在这种情况下运用的声乐作品，不仅可以推动剧情发展，还能够诠释人物内心丰富的心理活动，促使人物形象更加立体化。此外，一些影视作品在展现人物心理活动时，还会运用静默场面，即没有人物对白，此时，背景音乐就显得尤为重要，它可以渲染或悲或喜的氛围，抒发人物情感，营造一种“此时无声胜有声”的艺术境界。在张艺谋导演的《山楂树之恋》中，老三与静秋之间的恋爱关系纯洁而微妙，因此，在他们的相处和相恋过程中，就有许多静默的场景，人物仅仅依靠一些细微的动作，甚至是一个眼神就能够传递内心的情感。而在这些场景中则时常用唯美纯情的背景音乐，来拓展观众的想象空间，促使男女主公之间的爱恋之情自然流露。
参考文献：
[1] 杜鸣心。电影音乐浅见--在电影音乐座谈会上的发言 [J]. 电影艺术，1981.
[2] 钱智民。论精神分析与电影艺术受众的心理关系 [J]云南艺术学院学报，2009.
