WNYC 是位于纽约市曼哈顿的公共电台，所属机构为美国公共广播网 （National Public Radio）。 WNYC 以其全国性的新闻、富有文化色彩的节目和网站广播而闻名。 作为这个地区的国家公共电台的旗舰，WNYC 带来的是来自两个频率的综合新闻和形式自由的音乐类型，这两个频率分别是 93.9FM 和 820 AM.
公共电台以服务公众为主要目的，旨在为公众提供公共讨论的空间， 避免政治干预和商业渗透。 上世纪 80 年代以来，由于市场化和放松管制浪潮的侵袭，世界各国公共电台的生存发展都面临巨大压力。 我国对 WNYC 的研究缺乏，WNYC 作为美国公共电台中的旗舰，电台的经验、思维和特色值得我们学习和借鉴。 对同一电台设置的两个频率之间的比较研究价值亦因此凸显。 本文尝试对二者进行评介，并在评介的基础上作出比较分析和探讨。
一、WNYC 93.9 FM 和 820 AM 的节目设置比较
（一） 两个频率一周节目列表比较
下面图表是两个频率周一至周五、周六和周日的节目单比较。斜体字表示一个频率独有， 另一个频率所没有的节目；非斜体字表示两个频率重合的节目（见表一、表二和表三）
（二） 对节目列表的分析
一个电台设置两个频率，一定有其设置的理由。 对广播传播内容的节目进行列表比较总结认为， 拥有更多的听众，增加节目覆盖范围，是广播节目在不同时段的节目设置不同的出发点之一。具体讲，为了增加收听率，两个频率的节目是如何设置的呢? 我们从这两个频率节目设置的对比分析其设置特点。
当然，随着历史的发展，电台的节目从内容构成到形式表现都会有所变化和调整。 但不影响我们对其安排节目意图的分析。 从节目单比较表格可见，不同时段的节目具有不同的传播目的，针对的目标受众亦不同。 广播的 AM 和 FM 频率，主要是新闻资讯和文化见闻节目，但两个频率保持不同的时间表。
1. 从两个频率整体节目内容上看，FM 晚七点之后主要播放音乐。AM 晚七点以后仍以谈话节目为主。同样是以新闻和文化节目为主的频率，FM 更加侧重于音乐节目，甚至整晚都是音乐，无论工作日还是周末。 而 AM 更加侧重于新闻资讯类节目。
2.两个频率在工作日的时候，也就是周一至周五，节目重合多，而且主要是新闻类节目重合。 这种设置应该是考虑到了受众的时间安排与资讯需求。 因为周一至周五是人们工作的时间，新闻类节目更适应受众需求。
3.周一至周五的节目单安排可谓用心良苦。 人们的工作时间，也就是上午和下午，节目重合；而中午和晚上，（表现在频率上是下午两点以后，晚上七点以后） 是属于人们自己的时间，也就是人们对节目的需求随着工作的结束而会产生变化的时候，两个频率安排不同的节目，节目更丰富多样，以满足人们的需求，提高两个频率的收听率。如表三所示，当我们把两个频率的节目按照时间在表格中横向对齐的时候，电台策划人的这种用心良苦的安排就很明了。 非斜体字为节目重合部分，斜体字为一个频率节目独有部分。
4.从两个频率整体节目安排的角度看，周末的节目设置就没有工作日节目这种明显可循的规律。两个频率的节目安排都很丰富，且和工作日的节目比较而言有些杂乱。 可能是电台考虑到周末人们属于休息的时间，没有了工作日的规律作息时间。 所以，即使是相同时段人们也会有各种各样丰富的需求，所以，节目设置丰富，以便满足不同受众的不同需求，人们在任何时间都可以收听到自己想听的新闻、文化或者音乐节目。
5.从表格可见，相比较工作日的节目，两个频率周末节目明显重合部分少，频率独有的节目增多，应该也是为了适应周末人们丰富多彩的生活需求。
二、同质节目在不同频率中的传播特点
通过上文关于两个频率的比较，可见作为同一电台的两个频率，节目各自有所侧重，但是，也有部分节目是重合的。两个频率重合的节目一般是新闻资讯类节目，而非音乐节目。 下面分析两个频率共有的一档特色节目---Studio360（360 工作室）。
（一）“ 360 工作室”节目主持人特点分析
“ 360 工作室 ”每周一期 ,节目在两个频率的播出时间分别为 93.9 FM 周六下午四点；AM 820 周日下午 2 点。 每期一小时，以艺术和文化为主要内容。节目由库尔特·安德森（Kurt Andersen）主持。 从主持人表三 WNYC93.9FM 和 820AM 周一至周五的节目设置比较表二 WNYC93.9FM 和 820AM 周六的节目设置比较鲍勃·爱德华兹周末特别推荐 ---比较传播的背景可见两个频率的共同点， 即两个频率内容都以知识性、文化性、丰富性见长，形式都以生动、活泼见长，所以选取的节目主持人富有才华，健谈且幽默。
安德森是小说《 旋转世纪》 的作者，这部小说是被 1999年纽约《 时代》杂志评为重要著作的小说，《 时代》评论这部小说为：调皮的讽刺、蛮横的有趣、最难以想象的小说。 安德森已经把这部小说改编为剧本。同时，安德森还是一个富有思想的人。 他在《 时代》杂志做过记者，且从 1993 年开始，在《 时代》杂志娱乐和媒介专栏写作每周评论。 1996 年到 1999 年为《 纽约人》 做文化评论员。 他的文章还发表于《 纽约时代》、《 大西洋每周评论》、《 滚石》等媒体。
安德森的才华还体现在其文字和组织能力等方面，他是Inside.com 的创建者之一，《 纽约》 和《 间谍》 杂志的主要编辑， 还是 《 间谍》 杂志的主要创建人之一。 2000 年加盟WNYC,成为每周的艺术和文化栏目---“ 360 工作室”的主持人。
（二）“ 360 工作室”节目内容分析
从节目内容可见两个频率的共同点，即两个频率都重视传播效果，传播内容方面意欲提供给受众广博的知识。 除了对传播内容的精心设置外， 还注意采用有效的传播方式，提供知识的方式尽量生动、有趣。
1.节目内容生动有趣
节目内容往往以当今流行问题、 流行趋势为切入点，讨论范围很广的文化。 同时，往往会采取讲故事的方式来切入，每期节目以一个发生在美国甚至是全世界的，和艺术文化有关的故事为开头。节目之所以选取生动、有趣、吸引人的切入点，是因为对制作人员而言，一期节目的开头很重要。 如何开一个好头，也就是寻找一个好的角度切入，是编辑们必须思考的问题。 这档节目往往会选取和所要谈论的内容有关的一个生动、 有趣的小故事作为切入点，或者选取访谈对象的作品（音乐）中的一个片断作为切入点。
爱听故事是人类的天性，这档节目从传播内容到传播方式的设计，目的自然是吸引、服务受众，让受众在有趣、轻松的环境中感受知识的魅力。 所以，节目会以生动有趣的方式进行，还会适时地配有音乐，比如节目会以一种非常生动有趣的方式向听众讲述一个和本期内容有关的话题：“ 你曾经希望过你的孩子能像大人一样说话，实际上，是像天才大人?
现在使用一种叫做” 我能说“的新设备，孩子就能做到! ”（切入音乐，女子欢快地唱：我的孩子是天才，你听见他刚才说什么了吗? ）（音乐渐弱）“ 这是非常有趣的事情：如果你和孩子及他的朋友玩汽车的时候，突然孩子说：我们进一步了解爱因斯坦的所有发现是可能的。 ”然后，节目引入富含知识性的话题“: 很庆幸，这种设备只是在乔治·桑德斯（George Saun-ders）的小说的想象中存在。 桑德斯刚刚获得了迈克阿瑟奖金。 ”
2.节目中邀请的嘉宾具有重要性
比如， 节目会选取获得迈克阿瑟奖金的人作为采访对象。 这些人作为成功人士，有一定的知名度，具有一定的显著性，容易吸引听众。 而且，选取的获奖者具有各自独特的地方，特点明显。 所以，这档节目仅仅是听，您就会感觉到智慧。因为“ 360 工作室”在节目内容中还会涉及一些获得迈克阿瑟基金天才奖项的享有声望的获奖者， 例如作家乔治·桑德斯和画家沙兹雅·西茨达（Shahzia Sikander）。 而传播者身份的诉诸于权威同样加强了传播效果。
3.节目内容安排体现频率特点
“ 360 工作室 ”在节目开始的安排为：节目开始是一段节目内容介绍，时间不到一分钟，然后播报大约 5 分钟的新闻。新闻之后插播一到两条广告。 然后，节目进行至大约 6 分钟时，主持人和第一位访谈对象出场。 以主持人和第一位访谈对象对话访谈的方式推进节目。从节目开始的内容安排可以看出，这档富有文化色彩的节目安排有大约 5 分钟的新闻播报，在内容安排上体现着两个频率的特点。 因为 WNYC 作为这个地区的国家公共电台的旗舰，以其全国性的新闻而闻名。
（三）“ 360 工作室”节目形式分析
从节目形式可见两个频率重视传播效果的共同点。“ 360工作室”节目形式丰富多彩。 灵活多样的表现方式不仅能更好地承载不同的节目内容， 而且还能使节目更加丰富多彩，生趣盎然。
1.节目由主持人和多位访谈对象组成，并根据访谈对象数量的多少，分成相应的节目板块。 比如，如节目由一位主持人和五位访谈对象构成，相应地节目可以划分为 5 个大的板块。
2.在每个板块中，节目的制作形式根据访谈对象的特点，有不同的制作方式。 也就是说，访谈对象接受访谈或者被表现的方式不同。 表现方式主要有：和主持人进行一对一的访谈；访谈对象自我陈述配上解说词；主持人和访谈对象所涉及的文化领域精英讨论访谈对象；和其他制作者之间的访谈等。 当然，谈话内容都与访谈对象的专业内容采取恰当的形式紧密结合。 例如，和作家谈论小说的时候，可以就小说内容进行一对一的访谈；表现作曲家的时候，以其有代表性的音乐为背景，由主持人和音乐界资深人士一起讨论这个作曲家及其音乐；画家作配有解说的自我陈述。 同时，节目形式与主题紧扣， 如节目会通过表现和介绍麦克阿瑟奖金的获得者，来讨论和表现与文化、艺术有关的话题。
3.每个人访谈的时间不等，可长可短，有的是十五分钟左右，有的不到十分钟。 为方便说明，节目的表现形式见表四。
三、93.9 FM 自制节目的特点分析
93.9 FM 有音乐节目，而 820AM 没有音乐节目，这是两个频率的显著的区别。 这样一来， 音乐节目可以说是频率93.9 FM 独有的节目，下面分析频率 93.9 FM 独有的音乐节目 Mad About Music（为音乐疯狂）， 以比较两个频率的不同。
（一） 主持人分析
“ 为音乐疯狂 ” 于每月的第一个星期日上午九点在 93.9FM 播出。 主持人是吉尔伯特·卡普兰（Gilbert Kaplan）。 主持人的特点也是才华和能力兼备的博学性主持人。 但就主持人的选择而言，更注重体现的是两个频率知识性、思想性方面的共同特点。
作为一名发行人， 卡普兰在 25 岁时创办了 《 国际投资者》（Institutional Investor）。刚开始，该杂志只在美国发行，发行量仅有 18,000;现在，该杂志已经在 140 个国家发行，发行量也已高达 150,000. 在卡普兰任主编期间，杂志因为出色的金融新闻报道，获得 43 个奖项，其中就包括美国国家杂志奖（the United States' National Magazine Award），这是惟一获此殊荣的商业杂志。
主持人卡普兰与频率 820 的主持人一个不同特点是，他还是音乐方面的专家， 既可以凭借丰富的音乐知识点评音乐，也是做一名出色的音乐表演者。 卡普兰在音乐方面有所建树。 1997 年，他作为主持人对为期 13 周的马勒（Mahler）系列进行播报， 这个节目当时在美国的 WNYC 和其他 350个电台同时播出。 卡普兰还是马勒专辑（The Mahler Album）编辑方面的权威，这个相册包括 300 多幅马勒的照片、油画、素描和雕像。 卡普兰还是朱利亚德（The Juilliard） 学院的教员，同时他还经常作演讲。 他曾经在哈佛大学、牛津大学和一些主要的音乐学校做过演讲，其中主要的音乐学校就有英国皇家音乐学院伦敦皇家艺术音乐学院 （Royal Academy ofMusic of London）、 维也纳音乐学院 （the Vienna Music A-cademy）。 他对于马勒音乐方面的问题见解深刻，好多关于这方面的作品在刊物上公开发表， 如 《 音乐时报》、《 纽约时报》。 并且， 卡普兰还是马勒第二交响乐最著名的诠释者之一。 1983 年，他在卡内基大厅任指挥的公演被《 纽约日报》评为前十名最受欢迎的表演之一。 公演之后，他被各大交响乐队竞相邀请为指挥。
毫无疑问，资深的节目主持人可以为节目增色。 该节目的主持人曾经做过杂志主编，对听众的口味比较熟悉；该主持人还曾经在许多国家的著名大学作演讲， 担当过大型音乐系列的主持人，可以说主持人不仅主持艺术功底深厚，还能够灵活地把握节目的内容和风格。 主持人对音乐的深刻理解和灵活的主持风格对节目很重要， 有助于引导嘉宾轻松地表达出自己对音乐的情感。 其丰厚的专业知识更能为节目添彩。 比如，他的指挥才能在适当时候就能起到作用，节目中主持人曾谈到：“ 当俄国指挥家瓦列里·格吉耶夫（Valery Gergiev） 来到” 为音乐疯狂 “ 时 , 我们需要互相尊重。 ”嘉宾格吉耶夫说：“ 与交响乐队的合作是很重要的。 乐队成员从来不应该感到指挥痛恨音乐。 因为假如他们有了这种感觉，他们会完全放弃音乐。 ”主持人接着问道：“ 你是说有的指挥家痛恨他指挥的音乐吗? ”然后，讨论由此开始。
格吉耶夫说：“ 是的， 有时你会感觉到指挥家可能不喜欢音乐。 ”主持人问：“ 那他为什么还要指挥呢? ” 格吉耶夫回答：“ 问得好 ! 我们都是专业人员 ,' 专业人员 ‘是一个好词 ,同时也是一个危险的词。 有些人认为他们不得不做与专业相关的事，虽然只是徒劳，没有收获；有些人确实是狂热的专业人员，他们的拍子打得特别好，但他们真的热爱音乐吗，他们又为什么爱音乐呢? 答案就是去听福特文格勒（Furtw?ngler）录制的托斯卡尼尼（Toscanini）。 我曾经听过，任何年轻的指挥家都要听。 当福特文格勒弹奏时受到干扰，可能连最简单的拨奏曲都弹不到一起。 但是，例如，如果一个人真的是有天赋的年轻人， 他将不由自主地沉浸在布拉姆斯（Brahms） 的 交响乐中 . ”
总之，以上谈到的主持人的这些自身的素质，有助于在节目中对涉及到的内容很好地诠释，以突现音乐的魅力。 主持人在以音乐娱乐受众的同时， 还有能力谈论专业音乐问题，彰显频率从知识方面对受众的尊重和服务意识。
（二） 节目内容构成元素特点鲜明
节目内容从选取音乐、嘉宾职业、主持人等方面看具有鲜明特点。 具体而言：
1.节目中选取的音乐具有鲜明的特点
第一个特点是具有显著性，一般是古典音乐、歌剧中著名的曲目或其他著名音乐作品。 比如巴赫的第五勃兰登堡协奏曲（Fifth Brandenberg Concerto）、瓦格纳（Wagner） 的 特里斯坦和伊索德（Tristan und Isolde）中的音乐。
第二，这些著作不但是音乐界的传世杰作，还广为一般人所知。 这样，对于听众中的专业人士来说，可以增强理解；对于一般听众来说，可以提高自己的欣赏水平，如贝多芬的第九交响乐。 总之，节目选取的音乐要尽量精彩以迎合观众，所以，有时候节目会回顾过去 40 期中的精彩片断。
第三，音乐数量多，同时也能体现出嘉宾个人的喜好。比如 , 主持人曾这样说过 :“ 嘉宾对音乐的品位非常广泛---他们选取的作曲家不少于 79 位，但个人的喜好很明显。 例如，巴赫（Bach），他就非常喜欢贝多芬（Beethoven）、莫扎特（Mozart）、马勒（Mahler） 和普契尼（Puccini）；对 于他的个人作品来说， 他的哥德堡变奏曲 （Goldberg Varia-tions） 名列首位，这首曲子与普契尼的托斯卡（Tosca） 中的咏叹调' Visse d'arte’很接近。 ”节目会选取部分音乐作品来欣赏和讨论， 就像主持人所说的：“ 我们会听到其中的一些音乐作品， 所有这些都洋溢着我们在生活中无法表达的音乐的魅力。 ”
2.节目邀请的嘉宾具有社会影响力且职业丰富多样，这有助于体现节目制作的客观性
主持人通过庆祝会、 采访以及录音等得来的鲜活材料，来发掘音乐在影响人的情绪方面的魅力。 在每个月，节目都会特意安排一位著名嘉宾对五部音乐著作进行讨论，从各自的视角，来探讨这些著作对于他们的重要意义。 可以说，每期节目都是通过与嘉宾的交流而展现的对音乐著作赏析的过程。 比如，主持人曾这样谈到：“ 我们从这个迷人的话题开始：人们发现音乐的激情时刻。 这一时刻通常发生在孩提时代，但有时这些富有启迪的灵光会在以后的生活中显现。 对于因《 法国贩毒网》 （The French Connection）而 获学术奖和因《 驱魔人》（The Exorcist） 而获提名奖的电影导演威廉·弗莱德金（William Friedkin） 来说 ,他的这种神奇时刻直到事业开始时才出现，当灵光闪现时，他正在一条荒无人烟的高速公路上，发生的时间仅仅是清晨的几个小时。 ”
从节目近年来的档案资料可以看出，节目中邀请的嘉宾各种职业都有，从总统到商人、从导演到好莱坞明星、从最高法院法官到大学教授、从音乐家到时尚家。 但从总体上来看，节目中的嘉宾基本都是某一领域的精英，而且都对古典音乐有或多或少的了解和接触。
（三） 节目形式分析
该节目不仅有日常节目，而且在节庆的时候，会制作播出特别节目。 下面分别分析日常节目和节庆特别节目：
1.日常节目分析
该档节目时长为一个小时。 在这一个小时中，嘉宾一般会介绍自己与音乐的故事，并对自己喜欢的作品进行分析和评价，主持人会针对嘉宾喜欢的音乐进行提问。在采访的过程中，将穿插播出嘉宾喜欢的乐曲，乐曲的数量一般是五首。 但是，有时也会根据嘉宾的喜好有所增减。节目播出过程中插播的都是乐曲，没有广告。 下面列出表五以方便理解节目形式。
2.节庆特别节目分析
除了日常节目外，节目还特别设置了节庆版。 节庆版的节目时间较日常版会有所增加。 比如特别节目会由原来的一个小时的节目变成两个小时。 节目中讲故事的方式和日常版一样，嘉宾介绍自己与音乐的故事，主持人则会提问。 比如，嘉宾威廉·弗莱德金（William Friedkin）曾这样讲述自己与音乐的故事：“ 我发现古典音乐是我 20 多岁时， 当时我在芝加哥。 我记得那晚，不是那天，也不是那个日期，我那时在 WGN芝加哥电视台工作，我是导演。 我刚开始时做舞台监督，随后成为助理导演，然后才成为现场电视导演。 那些日子，我经常在早上两点停止广播， 不过现在他们是 24 小时播出。 电视停播后，我要么回家，要么去爵士俱乐部，要么做其他的。 我当时住在芝加哥北部，当时电台在市区，我喜欢开车到市区。
我在晚上一般是独自一人，我沿着美丽的密西根湖，听电台的爵士乐。 一天晚上，我跳过爵士台收听到我以前从未听过的奇怪的声音。 他们听起来像天籁之音，像是来自行星或其他的地方，好像当时播放的是斯特拉文斯基（Stravinsky） 的《 春之祭》（The Rite of Spring） .我完全被迷住了。我把车开到路边，停止驾驶，仔细聆听，这完全是命运改变的经历! ”然后音乐想起，主持人参加讨论：“ 斯特拉文斯基的《 春之祭》迷人时刻!由伦敦交响乐团长野健（Kent Nagano）指挥!这首乐曲使好莱坞导演弗莱德金终身对古典音乐充满了激情，他现在甚至导演歌剧。 弗莱德金不是好莱坞惟一一位发现古典音乐魅力的人。 演员亚力克·鲍德温（Alec Baldwin）是另外一个发现古典音乐魅力的人，但对于他来说，这经常使他处于水深火热之中。 ”然后嘉宾鲍德温详叙经过，讲述之后，主持人又会继续引导嘉宾讲述自己的故事：“ 演员鲍德温和导演弗莱德金都在开车时发现了古典音乐的魅力。 从好莱坞我们越过大西洋来听一下英国银行的政府官员默文·金（MervynKing）的奇怪故事。 他生命的前 40 年完全不适合欣赏古典音乐。 ”接下来金开始讲述是什么事情使他开始喜欢上音乐的故事。
节庆节目中请的嘉宾和日常节目中的一样，具有重要社会影响力且所从事职业领域广泛，比如节目曾经请前任总统吉米·卡特（Jimmy Carter） 讲述自己和音乐的故事，再如节目曾回顾之前邀请的将近 40 名高层人物讲述与音乐相关的令人难忘的故事。 这些嘉宾包括各界人士，如政界人士康多莉扎·赖斯（Condoleezza Rice）、吉米·卡特；最高法院法官路德·金斯伯格（Ruth Bader Ginsburg）；好莱坞名人： 亚力克·鲍德温、 阿伦·阿尔达 （Alan Alda）、 麦克·尼科尔斯（MikeNichols）、帕特里克·斯图尔特（Patrick Stewart）；传媒界人士： 彼得·詹宁斯 （Peter Jennings）、 汤姆·布罗考（TomBrokaw）； 博物馆负责人： 菲利普·蒙特贝罗 （Philippe deMontebello）、格伦·洛立（Glenn Lowry）；时尚界人士艾萨克·麦兹拉西 （Isaac Mizrahi）； 指挥家洛淋·马泽尔（LorinMaazel）、瓦列里·格吉耶夫（Valery Gergiev）；商界人士霍华德·施特林格 （Howard Stringer） （CEO Sony）；《 纽约时报》（New York Times） 的拼字迷编辑威尔·肖兹（Will Shortz） .
节庆版的节目形式也可以分为几个板块，诸如：第一次相遇：嘉宾第一次接触音乐的故事。 嘉宾包括弗莱德金、艾尔达等；政治和音乐：政坛要人与音乐的故事。 嘉宾包括赖斯等；音乐的浪漫魅力：嘉宾在生活中感受到音乐的浪漫魅力的故事。 如卡特；与艺术家相遇：嘉宾心中喜欢的艺术家及他们的音乐。 嘉宾包括凯瑟琳·格雷厄姆 （Katharine Graham）等；表演与音乐：艺术家谈表演与音乐的关系以及自己的体会。 包括 Renée Fleming、霍华德·斯金格（Howard Strin-ger）、鲍德温等。
在各板块中会穿插音乐著作， 如伊戈尔·斯特拉文斯基（Igor Stravinsky）[6]的《 春之祭》（Le Sacre du printemps），乔治·格什温（George Gershwin）[7]的蓝色狂想曲（Rhapsody inBlue）等以及广告。
四、结语
93.9 FM 和 820 AM 作为公共台，同样体现了在新闻信息方面对受众的服务意识。 也因为提供了可以讨论公共话题的平台，同样体现了作为公共空间对受众知情权、话语权的尊重。 从对特色栏目的分析可见，两个频率的共同之处就是都具有知识性、思想性、丰富性、公共性。 尤其是两个频率的主持人选择颇有值得我国借鉴之处，可以说，对广播节目而言，嗓音优美和语言标准并不是主持人必备的素质，对主持人而言，主持人重要的是要具有相当的知识储备，要才华横溢。 当然，学者型、专家型的主持人对栏目和频率的发展都更有利。 除了文中谈到的两个栏目的主持人安德森和卡普兰外，93.9 FM 和 820 AM 其他栏目的主持人也都是博学多才之人，如“ 塔维斯·斯迈利秀”（The Tavis Smiley Show） 的主持人塔维斯·斯迈利（Tavis Smiley） 可以说是政治领域的专家；“ 在地球生活”（living on earth） 的主持人布鲁斯·盖乐曼（Bruce Gellerman） 是公认的资深专家和学者 ;“ 校音 ”（Soundcheck） 的主持人约翰·谢弗（John Schaefer） 不仅是评论家、作家，还受到音乐界人士的高度评价；“ 论媒介”（OnThe Media）的男主持人鲍勃·菲尔德（Bob Garfield）则是一位专栏作家、评论家、随笔作家、博学者。
两个频率不同之处正如主持人卡普兰在谈论自己所在栏目本质时所谈到的，93.9 FM 还致力于为公众提供一个富有文化品位的欣赏、讨论音乐艺术的空间：“ 好多不同领域的人聚到一起，这些人聚到一起只因为他们都对古典音乐和歌剧充满激情，这也正是‘ 为音乐疯狂’的本质---展示那些热爱古典音乐的人的不同和成就。 ”
