服装设计毕业论文热门范文10篇之第六篇：解构主义服装设计风格特征及方法探究
摘要：解构主义在服装设计中的应用，打破了传统形式，也为其现代化发展提供了可能。但不是无秩序的应用，在总体风格上遵循解构主义逻辑思维，冲击现有服装设计领域的秩序；在形式法则上与主张避开华丽色彩与绚丽外表等元素，整体突出典雅风格的结构主义相反，更注重缺陷美，以突显解构主义服装设计的自我表达性等风格特征。解构主义服装的设计方法以不破不立为主，主要体现在服装图案与色彩等解构方面。但设计思想方面还需取长补短，使其设计思想融入到生活中，带动服装设计行业现代化发展。
关键词：解构主义； 服装设计； 应用；
解构主义这种反传统思潮对艺术领域产生了重大影响，尤其是在服装设计领域，过分追求潮流无序解构，使得服装外观繁琐，达到了适得其反的设计效果。解构主义为服装设计师提供了丰富的创作灵感，拓展了服装设计创新发展的渠道，其打破的秩序不仅是社会秩序，还包括意识秩序，涉及婚姻与伦理道德等领域，从而打造出更加符合当下社会发展的秩序。要求服装设计师有丰富的形式处理经验，准确把握解构技巧，突显解构服装的缺陷美与轻松感，向大众传递现代快节奏的生活理念。
1 解构主义服装设计风格特征
1.1 自我表达性
每个人对服装的喜好不同，也成为了个人态度的象征载体。解构主义哲学思想相对于对群体的关注，更注重个体自由表达，是服装设计师个人理念情感的宣泄口，也是一种强烈自我表达的方式。
1.2 破坏性
解构主义打破了常规秩序，从个人与部件本身入手用分解叠加等方式重建秩序，是对总体统一的反对与重新创造；对此，解构主义服装设计的破坏性特征更加明显。从抽象设计理念入手分析，破坏结构主义服装后实现革新重建。从具象设计表现手法入手分析，这种破坏能够丰富服装设计语言、服装廓型等要素，是对服装设计创新发展的重要手段。
1.3 非服用性
结构主义与解构主义对立，后者更注重统一秩序与人体结构的逆反。设计师相对于关注人体，更注重自身思想表达，从而赋予服装更多的思想与灵魂，让大众更多的关注服装本身。尤其是非服用性材质的运用，虽然设计出的服饰在日常生活中可能会另类，与群体显得格格不入，但不表示服装存在的意义退却，从而与可穿着性服装形成明显对比，将设计师独特设计理念充分展现，服装艺术美感更加突出。
1.4 无终止性
解构主义打破传统融入自己独特设计思维继续再造，现有事物是这种结构主义存在的重要前提，也是其无终止性再造的重要基础。破坏设计规则后重建个性化的规则，在不断瓦解构建的过程中，大众对这种破坏是相对否定的，但对设计师来说无终止的创意表达。
1.5 平衡性
解构主义思想对解构、继承与构建等关系进行了正确处理，解构常规形式的同时推动其发展，为设计师提供了追求自然本能、非理性的设计思路。解构原有形式后重构的新形式，秩序感得以创新。虽然解构设计的服装作品看似杂乱无序，但背后包含着平衡统一的内部逻辑。尤其是夸张个性与张扬的局部设计，但终究互相协调形成一部完整作品。非理性平衡也是其他形式的平衡；对此，可以将解构主义看作是其他形式的结构主义[1].
2 解构主义服装的设计方法
解构表达了设计师的独特创造思维，主要目的是突显个性化设计风格；对此，设计师对这种解构破坏行为更加认可，并善于整合到服装作品设计中。研究解构主义服装设计方法，首先需要从设计思想入手分析，即打破常规秩序，用分解理念重组，营造出总体的不确定感。解构主义在服装设计中的应用主要是指对服装色彩与结构、面料等要素的解构，如下所示；
2.1 解构服装结构
解构服装结构是指在破坏服装传统比例的基础上，通过堆积、不对称设计、嫁接等手段实现，整体给人异形的视觉感受。服装结构涉及外部轮廓、内部结构两方面，服装结构特征直接受风格款式、造型等因素影响。服装设计师在分析服装结构的同时，对设计样式进行笼统概括，通过分解与重新组合衣料结构的形成，设计出不同传统服装结构的样式。从服装廓形形态入手分析，主要是围绕肢体支撑要求展开设计，通过对服装廓形的调整，实现服装各功能的重组拼贴，服装轮廓形式的艺术美感与情感取向特征更加突出。在其基础上结合人体形体特征解构服装内部结构，突显服装的功能特征，最终丰富整体作品的内涵。
2.2 色彩和图案解构
解构服装色彩是指对服装图案与色彩的解构，是色彩分析选择与重构的过程。设计师提炼事物象征性的色彩表现形式、色调特征后，用于服装色彩的解构设计中。解构服装图案遵循形式美的原则，体现在服装造型的变化统一与对称均衡。从服装廓形入手颠覆常规构图模式，突显交替与有序排列的图案布局规律特征，同时放大图案组合的动态艺术美感。服装图案形态应当具备主次与协调衬托等关系，通过多样性的重构图形样式，体现出图案与服装结构、材质等要素的和谐美。解构设计通常采取瓦解重组与变形等方式重新设计图案，以放大图案艺术表现力与服装另类视觉感受，迎合现代人们追求个性的心理与审美需求。图案结构与部位、形状的处理方法多样，包括打散提取与拼接等，使其符号特征意义更加明显，服装构成形态更加夸张，艺术影响力随之增强[2].
2.3 服装的材料解构
解构服装面料主要通过服装面料拼接与解构重建等处理手法实现，或是运用非服用类材质设计。材料是服装重要组成要素，包括绸缎、针织、亚麻等纺织类材料，以及皮革、塑料等非纺织类材料。服饰材料的现代加工技术水平不断提升，为解构艺术形式的创造性发展提供了基础保障，设计师可利用刺绣与折缝等工艺设计面料外观，利用褶皱、热压等工艺形式与现代科技，实现工业材料的立体造型设计，尤其是对各种材料无终止性的解构重建，服装廓形更加协调，服装材料的舒适性与功能性特征随之加强。尤其是民族文化的融入，能够规避服装设计的趋同性，对国际时尚有一定的引领作用。利用亚麻等布料营造出褶皱肌理设计效果，服饰的意象性与流动性特征更加突出，凹出动态曲线造型的同时，解构设计美感随之加强。服装面料协调性的搭配，服装情感取向与流动性韵律特征明显加强，夸张变形等造型设计效果更具有艺术表现力，对服装时尚文化发展潮流起到了积极引领作用。解构重组后的服装材料和色彩，使得面料外观造型的韵律性、装饰性特征更加明显，尤其是绚丽色彩与多种面料材料的搭配运用，服饰的时尚感与愉悦感加强，利于大众与服饰艺术形式产生共鸣。在服装立领等造型上融入特色设计思想，诠释民族精神风貌，再协调搭配色彩与面料，运用简约主义等装饰手法进行线条处理，装饰性造型艺术感得以突显。大众尤其是女性对解构主义服饰的追求更加强烈。
2.4 服装的配饰解构
服装搭配布局与风格，直接受服装配饰影响，包括其色彩结构与造型等要素。服装配饰搭配部位主要包括围腰、帽子与围巾等，解构设计配饰单体，服装造型风格与设计美感随之增强。配饰夸张利用后服饰的线条美感更加简洁利落。除此之外，应当注重服饰配饰与布料线条、衣料解构设计的协调统一性，通过细节巧妙设计，整体形式美感与风格特征。
3 解构主义服装设计改进对策
解构主义服装设计现状主要体现在设计原理模糊与兼容片面的问题上。我国消费者市场短缺，大部分设计人员都以大众消费需求为主，导致设计师思维固化，成为了服装设计趋同化、缺乏新鲜感的主要原因。我国服装设计以实用性等传统设计理念为主，而以西方抽象风格为主的解构主义，与保守主义背道而驰。融入解构主义设计理念不仅费时费力，甚至给大众生活带来诸多不便。加之市场推广不到位，不利于服装设计理念的创新发展。
3.1 设计思想融合
解构主义在服装设计中的应用，设计灵感更加主观化，设计方法更加随意自由，相对于服饰穿着功能，注重个人情感与设计思想的融入，打破传统思维模式，积极融入现代化设计元素，设计出超出大众审美高度的服饰艺术品。作为解构服装设计师，应当紧跟时代发展步伐，转变与开发新时代服装设计理念，确保服装兼具实用性与美观性，实现解构主义设计优势最大程度发挥，提高人们对解构主义服装设计的认可度与接受度，带动我国服装设计行业现代化发展。设计师应当加强实践经验总结，切实感悟解构主义运用原则与内涵价值，确保解构服装设计工作顺利展开，拓展解构主义在服装设计中的应用渠道。除此之外，服装设计企业应当加大培训教育力度，加强注重知识教育，增大人才培训投入。整合社会力量，加大专业知识学习宣传力度，提高服装设计工作人员整体的知识技能专业水平。作为服装设计工作人员应当积极转变职责理念，增强终身学习意识，不断丰富与充实自己，提高就业竞争力的同时，为职业发展作充足准备。服装设计企业应当加强与研究部门的联系，采取结合外资与外来人才引进等方式，加强人才储备，融合外来解构主义服装设计思想与经验的同时，降低研究成本，为服装设计行业改革助力[3].
3.2 严格贯彻解构设计准则
从总体风格入手分析，在服装设计中引入结构主义理念，服装风格不仅具备简约特征，同时更有吸引力。引入解构主义设计理念后，服装的反完整性特征更加明显，与常规设计不同，打破了时装设计领域的秩序。从形式法则入手分析，结构主义设计理念强调极简主义，外表不能绚丽，色彩应当低调，确保服装整体风格典雅大气；对此，设计的内容结构相对严谨。但引用解构主义设计理念后，对设计师的形式处理经验要求较高，设计技巧灵活掌握，会设计出富有缺陷美与不规则感的风格特征服饰。服装结构与配饰等设计更加随意，服饰要素的编排更刻意追求一种轻松感。
3.3 融入日常生活
解构主义也是人们内在思想的折射，在服装设计中的应用能够满足人们个性化自我表达与求异心理的追求，逐渐改变了人们对服装只具备实用性的看法，也是服装时尚语言美的重塑。在现实生活中，人们多通过衣着找回自己，暗示自己不随波逐流；对此，创意穿衣也是解构主义精神的体现。破坏传统服装设计后的重建，也是对时代与自我的解构，以及社会文化的重塑。尤其是针对于正规化服装设计，应当抓住信息时代发展机遇，借助与时代精神共舞的设计力量，注重传统服装设计方式与抽象设计、现代主观设计理念的有机结合，实现服装设计创新发展，让大众对重塑的设计规则与服装艺术美感更加认可，使其真正融入到日常生活中。
总结
解构主义是对结构主义的瓦解，重塑服装设计的美与时尚标准以及设计规则，通过破坏丰富服装设计语言，导致自身创新性与颠覆性的特征更加明显。采取服装图案解构与配饰解构等设计方法，能够为现代服装设计融入更多的现代化设计观念与艺术思维，这对于服装设计行业发展有着现实指导意义。解构主义不仅释放了设计师的内心情感，如同抽象艺术品的服饰，更利于大众内心文化底蕴激发与精神追求共鸣，从而夯实现代服饰设计的国际化发展基础。
参考文献
[1] 洪钰，叶洪光，赵红艳，胡雅诗。解构主义在男式衬衫设计中的应用[J].纺织科技进展，2019,（07）：41-42+47.
[2] 曹撷，杜冰冰。基于可持续发展服装重塑设计中的解构主义探究[J].设计，2018,（23）：22-24.
[3] 马德东，潘维梅。解构主义在女装设计中的应用解析[J].智库时代，2018,（38）：289+291
[4] 虞黛筠，席琳。"雕塑感"思维于皮革服装设计中的应用研究[J].皮革科学与工程。2017,27（01）：63-66.
