摘要：服装设计自从上世纪应用中国传统文化开始便有了十分明显的进步, 并且逐渐形成了“中国风”、“复古风”等服装设计流派, 笔者在教学的过程中也经常向学生强调, 学习服装设计一定要对中国传统文化有一定掌握, 这样才能设计出具有特殊魅力的作品, 进而让世界通过作品认识我国的传统文化。因此为了进一步推动中国传统文化和服装设计的融合, 笔者通过在教学中总结的一些经验, 对中国传统文化在服装设计中的创新应用展开了研究。
关键词：中国传统文化; 服装设计; 创新应用;
我国是历史悠久的文明古国, 中国传统文化博大精深, 我国有56个民族, 民族文化丰富深厚, 为服装设计提供了无数的创作灵感, 同时也为“中国风”、“复古风”等服装设计流派奠定了基础。现代服装设计的种类特别多, 而且通过和国际文化的结合有了更多表现样式, 笔者发现其中以国际文化为基础的服装设计渐渐占据了国内服装设计的主流位置, 而且在教学中也发现很多学生有向国际文化倾斜的趋势。因此笔者也想通过本次研究强调中国传统文化在国内服装设计领域的主体地位, 并促进二者进一步的融合。
一、中国传统文化和中国传统服饰的特点
(一) 中国传统文化的特点
我国经过数千年的历史沉淀, 累计了十分深厚、博大的传统文化, 对人们的生活产生了很多影响, 特别对价值取向、审美等方面的影响最为直接。中国传统文化集合了佛、道、儒等多家思想, 例如佛家的慈悲、道家的无为、儒家的中庸等都都在我国传统文化中有所体现, 这证明了我国传统文化有着包容性强的特点。另外中国传统文化经过数千年的发展, 早已将一些就具有特殊意义的符号印在了人们的脑海中, 像龙、凤、麒麟、如意等代表着吉祥的图案和符号一代一代的被传承了下来, 这就体现了中国传统文化的传承性。其中龙和凤的形象经常被用在传统婚礼服饰上, 既体现出了“龙凤呈祥”的美好寓意, 也是对新人的一种祝福, 因此笔者认为, 中国传统文化在服装设计中的创新应用要充分考虑这些传统的文化元素, 通过文化元素来体现作品的内涵。
(二) 中国传统服饰的特点
中国传统服饰也可称为民族服饰, 体现了我国民族、经济、思想等多方面的特点, 同时或宽松、或贴身、或绚丽、或朴素等不同类型的服饰也体现出了不同民族的心理特征。但笔者经过总结发现, 中国所有的传统服饰可主要分为上衣下裳和衣裳一体两种形式, 而且都通过直线剪裁体现出了整体的垂直感。从材料上看中国传统服饰主要以麻布制作服装的主体结构, 通常会装饰具有美好象征的图案, 另外由于受到儒、道等文化的影响, 我国很多的传统服饰都采用了黑、白、青等传统颜色作为主色调, 同时很多服饰也配有其他对比性较强的颜色, 使得整体更加绚丽。通过以上的分析可以得知, 民族、朴素、绚丽等都是中国传统服饰的特点, 因此在进行服装设计的过程中可根据现代人的审美适当利用。
二、中国传统文化对服装设计的重要作用
(一) 激发创作灵感
一件优秀的服装设计作品体现了设计师独特的审美, 这和绘画创作有很多的相同点, 因此我们也可以将服装设计看成是艺术创作, 因此设计成果也是艺术品。进行艺术创作最重要的一点就是作者丰富的想象力, 因此服装设计也需要设计师具有充分的想象力, 而想象力除了平日的锻炼, 还需要有创作灵感的辅助才能被有效强化。中国传统文化为服装设计提供了大量的设计元素, 通过对这些元素的应用能够为设计师提供丰富的设计灵感、强化设计师的想象力, 从而设计出风格独特的作品。
(二) 奠定设计基础
中国传统文化是在漫长的历史进程中吸取各家精而华产生的, 是中华民族经过数千年奋斗得到的宝贵财产。虽然目前在服装设计领域中国际文化占较大优势, 但中国传统文化在国内服装设计领域的基础地位依然不可撼动。因此学生们在学习服装设计的时候要加强自身的文化素养, 广泛吸收中国传统文化的精华, 以中国传统文化来推动自身在服装设计领域的发展。
(三) 彰显民族个性
随着改革开放的深入和信息技术的发达, 现在已经进入了全球经济时代, 同时也令世界呈现出化了一种文化大同的现象, 前文也已经介绍了国际文化对我国服装设计产生了很多影响。因此在这样的环境下更要体现出我国服装设计的个性, 以此才能让我国的服装设计有更好发展。而体现我国服装设计个性的重要方式就是对中国传统文化有更好的应用, 从而彰显民族个性, 让我国的服装设计作品以民族为根基向世界进发, 让世界认识到中国传统文化的独特魅力。
三、中国传统文化在服装设计中的创新应用
(一) 色彩的创新应用
中国传统文化里有很多传统的中国色彩, 在人们生活的很多方面都有体现。在所有色彩中应用最为广泛的要属红色, 红色在中国颜色里最有代表性, 具有喜庆、吉祥、红火等很多美好的寓意, 我们经常能看到红色对联、红色喜字、红色礼服等。另外黄色也是具有代表性的一种颜色, 但黄色在我国的传统文化中属于帝王之家的现象正, 代表着尊贵, 有一定的专属性。另外还有应用于对民间服饰的黑、白、青等众多颜色, 因此进行服装设计的时候要对这些中国颜色做合理选用, 通过运用中国颜色让作品的中国特色更加明显。
(二) 图案的创新应用
龙、凤、麒麟、如意等都是我国传统文化中具有美好寓意的图案, 体现了中华儿女对美好未来的向往, 例如龙凤呈祥、吉祥如意等都是人们对生活的美好诉求。因此笔者认为, 在设计服装时要对这些图案有充分的理解和良好运用, 这样就能通过合理使用中国传统图案设计出更有特色的作品。另外也可以对图案进行重新设计, 在保留原本寓意的基础上加入现代元素, 这样在体现中国特色的时候也更容易被现代人所接受。例如现代年轻人喜欢的卫衣就可以结合红色祥云图案, 这样就完美实现了中国传统文化和现代服装设计的融合。
(三) 款式的创新应用
儒家思想在我国传统文化中的地位非常重要, 因此我国的传统服饰也以直筒、宽博等外观特点体现出了儒家中庸、包容的思想和文化, 同时这种服装也给人一种混浑然一体的美感。在现代的服装设计中也可以对这种美感进行充分利用, 通过和现代审美的结合设计出兼备民族特色和时尚气息的作品。例如中国传统服饰的立领和盘扣等就可以运用到衬衫和T恤的设计上, 这样人们在看到设计作品的时候就能够知晓其具备的中国特色, 同时结合现代人更喜欢的修身设计则可以让优雅和时尚共存, 从而被更多人接受。
四、结语
综上所述, 我国具有十分悠久的历史, 在数千年的发展史中凝结了书法、音乐、曲艺、美术等无数优秀的传统文化, 不仅培养了现代人的民族情怀和文化素养, 更推动了很多行业的发展。我国服装设计领域通过对中国传统文化的应用, 获得了无数的设计灵感、奠定了中国传统文化在服装设计领域的基础地位、彰显了我国的民族特色, 传统文化已经成为我国服装文化艺术的重要元素, 服装设计采用中国传统文化元素, 使得“中国风”风靡世界, 让更多的世界友人了解中国、爱上中国。因此笔者认为应通过对色彩、图案、款式的创新运用, 让服装设计在中国传统文化的推动下得到更进一步的发展。
参考文献
[1]姚丹丹.中国传统文化在服装设计中的创新应用[J].明日风尚, 2018, (19) .
[2]宋明霞.中国传统文化的创新性继承在服装设计教学中的改革[J].北方文学, 2018, (18) .
[3]张宁宁.中国传统文化在服装设计中的创新应用研究[J].参花 (上) , 2018, (07) .
[4]宋奕霏.中国传统文化在服装设计中的创新应用[J].明日风尚, 2018, (11) .
