摘要：在“复兴传统文化”的大背景下, 传统茶文化中的茶艺表演, 不仅仅只出现在民族茶乡中。茶艺表演随着茶叶市场的繁荣发展, 开始普及在全国各地, 甚至登上国际茶文化交流的舞台。在茶艺表演中, 除了灯光、舞台、表演者的技术及服装等因素, 器乐演奏也是茶艺表演中的必要条件。在现代各类流行音乐发展繁荣的当下, 民族器乐演奏也借鉴其他器乐的演奏技巧和音律, 进一步丰富了茶艺表演。本文主要以文化包容性和音乐价值性的视角, 论述了民族器乐演奏对茶艺表演的作用及其演奏的优化发展路径。
关键词：民族器乐; 演奏; 茶艺表演;
1 茶艺表演概述
1.1 茶艺表演环境要素
在茶文化的各类茶思维元素中, “场所思维”是茶文化应用最广的艺术性思维。场所思维主要指场所的艺术价值, 即不同场合的环境对场所内事物发展的影响。在现代人追求身心享受和审美观感的当下, 场所思维发挥的效用更大。在茶艺表演中, 人们首先对观看茶艺表演的场合及座椅都有要求。具有美观设计的场合, 能够把人带入到茶艺表演的场景中, 激发出内心深层次的感受。场所中舒适的座椅能让人的身体完全放松下来, 对茶艺表演的内容有更加深层次的体会。而古朴的茶具、桌边的装饰摆件, 以及适度的灯光, 则是营造茶楼环境的直观视觉美学要素。除此之外, 音乐背景也是场所环境的重要因素。音乐能够使人身心愉悦, 提高场所艺术对人的感官价值。合适的民族器乐背景音乐, 也更能把人带入到茶文化的历史长河中, 全面享受当下茶艺表演的艺术性。
1.2 茶艺表演器乐伴奏
自周代开始, 我国就出现了制作精美的乐器, 并分为“八音”体系。而在茶艺表演中加入音乐, 自隋朝开始就有记录, 在唐代时期便正式作为必要性的背景音乐进行演奏。自唐朝到现代, 茶艺表演的民族器乐伴奏也在发展中有了各类分支。一方面, 从茶艺表演的分类上来看, 位于江南的“西湖茶礼”多用江南丝竹的音乐, 有委婉空灵之感, 符合江南当地的风土人情;而在禅茶活动的茶艺表演中, 多用佛教的音乐。在茶艺表演中更细化来说, “陆羽派”茶艺表演多用弦乐器, 而朱权的茶道艺术文化表演则多用古筝、琵琶器乐。另一方面, 从民族器乐的音乐特征来分类, 有赣南音乐、苏南吹打、山西鼓乐等音乐体系。这类音乐体系多应用在当地的民族茶乡茶艺表演中, 具有独特明显的民族特色。
1.3 茶艺表演美学观感
在茶文化场所艺术的启发中可知, 茶艺表演的美学观感, 不仅存在于茶艺表演中表演者的动作、服装及茶具样式中, 音乐背景也对其美学观感具有重要影响。美学不仅仅是视觉上的审美享受, 还包括触觉、听觉、味觉等多种总体感官感受。民族器乐提高了茶艺表演美学观感的层次, 并能够让人更清晰地体会到茶艺的美学内涵。例如在民族茶乡的茶艺表演中, 部分对当地习俗文化不了解的游客, 对于茶艺表演中的肢体语言理解不足。但是通过民族器乐的伴奏, 游客能够先从伴奏整体中体会到当地茶艺表演的大体风格;再从伴奏中的起承转合、高潮点和情绪点, 逐渐体会茶艺表演的内涵。除此之外, 在现代流行音乐风靡的当下, 人们对古风器乐了解不多。造型独特、具有个性化的民族器乐, 在审美的视觉观感上也是一种享受。综上, 民族器乐伴奏在多重元素下, 为民族器乐表演带来了美学感受。
2 民族器乐演奏在茶艺表演中的效用分析
2.1 常用器乐演奏分析
根据上文可知, 不同民俗茶乡的当地特色演奏器乐都各有不同。但从全国性的普遍演出来看, 茶艺表演的常用演奏器乐, 最基本的有二胡、笙、小鼓及古筝、笛与萧。先前, 唢呐还作为主要演奏器乐进行伴奏表演;近代人们的音乐性要求提高, 更喜爱声音舒缓的音乐。古筝作为弹拨乐器, 音乐性丰富, 能够诠释的音乐观感也较多, 因此, 古筝作为单独的乐器伴奏, 便能够撑起整体茶文化表演的音乐观感。现代茶文化的年轻受众群体越来越多, 人们的音乐享受和音乐体验也有了质的改变。常用的器乐演奏虽还能够体现茶文化的历史厚重性和古朴感, 但缺乏丰富茶艺表演的现代感。基于此, 民族器乐表演正在逐步进行创新发展。除将各类小众器乐重新投入使用, 以增强人的听觉新鲜感外;民族乐器也开始尝试与其他现代乐器融合, 创造出茶艺表演的新型曲风脉络。
2.2 规律器乐演奏分析
在茶艺表演中, 器乐的表演具有一定的规律性。从乐器的分类上来看, 有吹管乐组合、打击乐组合、弦乐组合等, 其组合中的固定编曲模式基本保持不变。从器乐演奏的整体上来看, 规律性的演奏包括全曲引、渐进引、循环体、联曲体等等。这类风格的曲风, 都有固定的基础伴奏标准。现代茶艺为创新发展, 除基础的固定风格伴奏外, 还加入了许多小打的装饰音, 丰富了器乐的听觉感受, 促进了茶艺表演的文化体现。为进一步提升创造茶艺表演的器乐风格, 现代茶艺表演开始尝试进行仿古的古风编曲, 并将编曲进行规律重构和电子存储, 作为现代的规律器乐演奏方案。
2.3 器乐演奏内涵分析
除了音乐能够愉悦身心、放松饮茶人的心境外, 茶艺表演中器乐演奏的最大效用, 便是从乐器的音律和乐曲的风格走向中, 体现茶文化的内涵。宏观上来说, 从月琴和柳琴的演奏中, 我们能体会历史上朝代的兴衰感;从小鼓的击打鼓点及节奏的变换中, 我们能够体会到茶文化的繁荣和民族自信心、自豪感。在各个民族茶乡茶艺表演的微观上来看, 不同的乐器能够体现当地茶文化的风情和特色。从哈尼族的巴乌中体会到民族的雄厚感;从侗笛中体会到侗族人的热情和活泼。综上, 器乐演奏体现茶文化的内涵, 促进茶艺表演和民俗文化的复兴发展。
3 民族器乐演奏在茶艺表演中的深化发展
3.1 现代流行元素的融入
在民族器乐创新发展的当下, 流行音乐元素的融入显得尤为重要, 一批批由流行音乐元素改编的琴曲也不断推出。例如周杰伦, 王力宏等明星创作的歌曲中时常运用到民族乐器古筝, 琵琶, 笛子等, 这些脍炙人口同时又具有浓厚民族韵律的歌曲, 是茶艺表演中受年轻人喜欢的表演伴奏音乐。这些融合了流行元素的音乐对于茶文化的复兴繁荣, 吸引年轻受众群体, 促使茶艺表演走出国门, 登上国际舞台都起到了积极作用。茶艺表演的国际化, 使现代流行音乐元素融入传统民族乐器演奏成为了可能。其中, 使用古筝作为打底的基础旋律乐器, 在与民族弹拨乐器, 吹奏乐器进行表演的融合中, 不会过于突兀。古筝作为可舒缓、可轻柔、可快速的具有丰富性的乐器, 与其他乐器的融合发展, 能够丰富茶艺表演的整体音乐观感。当然除古筝外, 琵琶在民族音乐中的使用率也是极高的, 琵琶作为民族弹拨乐器的首座地位, 即可独奏, 亦可伴奏、重奏、合奏。是一种具有两千多年演奏历史的民族器乐。它变换多样, 与众不同的演奏风格和音色可与茶艺表演进行有机的结合。综上, 现代流行音乐元素作为主旋律加入民族茶艺表演, 不仅能够丰富茶艺表演的情感体验, 还能够为我国民族乐器的创新发展提供平台基础。也能够与民族茶艺表演进行结合演奏、多元创新发展。
3.2 标准基础曲式结构
上文提到, 茶艺表演已有自身的曲子结构和乐器的基础框架。但在现代茶艺表演中, 民族器乐开始与现代西方器乐融合发展, 以往的标准茶艺表演基础曲式已不能再进行套用。基于此, 为普及茶艺表演, 方便许多非创作型的演奏者, 茶协会研究人员要与音乐研究人员进行合作, 创作出标准的现代茶艺表演背景音乐结构。在创作中, 要结合不同民族的特殊民俗风格进行分类创作。演奏者根据创作的基础曲式进行演奏, 并通过茶艺表演中的风格情感, 在框架中自行发挥加入装饰音, 但总体风格保持不变。不仅稳定了演奏者的发挥, 还规范了茶艺表演的整体文化。
3.3 变奏多元内涵曲风
茶文化的内涵丰富, 茶艺表演要想在音乐中表现出茶文化的丰富情感, 必须多元变换, 尝试各类创新曲风。一方面, 在民族器乐演奏中, 演奏的手法可以适当进行变换更改, 尝试用不同的手法对器乐进行诠释。另一方面, 在民族器乐的创新发展下, 借鉴现代流行曲风, 将古曲风流行化。在多元曲风发展后, 民族器乐在茶艺表演中的价值越来越高, 其自身的发展脉络也开始打开市场。但值得注意的是, 无论曲风怎样变换, 都不能脱离茶文化的文化性质。
4 结论
通过文本对音乐及茶艺表演的沿革研究可知, 民族器乐在茶艺表演中具有必要存在的重要价值。其作为基本要素, 已经成了茶艺表演环节中必不可少的一部分。现代流行音乐和多元曲风的发展, 使茶艺表演的器乐伴奏开始具有多样性。通过现代的基础钢琴旋律伴奏, 茶艺表演诠释给人的感官感受更加丰富。以钢琴伴奏为一个基础突破口, 其他西洋或中国现代的器乐, 也开始融合民族器乐, 在民族茶乡的茶艺表演中有所展现。不仅丰富了茶艺表演的内涵, 将中国茶文化以现代化的方式诠释出来;还促进了民族器乐的现代化创新发展, 扩大了传统小众民俗器乐的传承路径。
参考文献
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